SCOTT STAPP в рамках программы "Trunk Nation With Eddie Trunk" ответил на вопрос, есть ли надежда на новую музыку:

«Ну, да, мы с Mark [Tremonti, гитарист CREED] были вместе пару дней назад, занимались секретными делами, о которых я не могу рассказать, но мы провели вместе пару дней. И когда мы общались, мы начали говорить о том, как мы писали [альбом 1999 года] "Human Clay". А написали мы "Human Clay" во время гастролей [дебютного альбома CREED 1997 года] "My Own Prison". Мы писали его во время саундчеков — 80, 90 процентов того альбома было написано на сцене во время саундчека. И знаете, что мы делали? Мы писали песню, доводили ее до ума и играли ее в течение трех-четырех дней после написания, потому что у нас не было достаточно материала с одной пластинки, чтобы быть хедлайнером, но мы выступали в качестве хедлайнеров. Поэтому мы не хотели заполнять наш сет каверами, поэтому мы писали на ходу и просто играли новые песни по мере их написания. И мы обсуждали, например, "Знаешь, а ведь Это был и правда классный опыт". Это были хорошие времена, и мы оба были близки друг другу. И я видел по его глазам, и я тоже это чувствовал, что, кажется, мы еще будем писать, и все будет органично. И я уверен, что это будет прекрасно, чувак. Если мы вернемся в то состояние и ту химию, в которую, я думаю, мы вернемся, как только начнем играть эти песни вместе и воссоединимся, через наши отношения, через песни, которые мы создали вместе, я считаю, что для нас вполне естественно, что во время саундчеков, иногда в гримерке, где бы и когда бы мы ни были вместе, будут рождаться песни. Так было во время тура "Full Circle". Мы написали кучу песен во время саундчека во время того тура, и вот мы уже работаем над ними. Но я полагаю, что мы все пребываем в состоянии обновления, и я определенно уверен, что творческие соки будут литься рекой. Так что я уверен, что надежда на новую музыку есть!»

" Black Sun", новое видео группы THE GRANDMASTER, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома Black Sun:

"Black Sun
"Watching the End
"While the Sun Goes Down
"Learn to Forgive
"Heaven’s Calling
"Something More
"Fly, Icarus Fly
"I’m Alive
"What We Can Bear
"Soul Sacrifice
"Into the Dark

'Call My Name', концертное видео APOCALYPTICA, доступно для просмотра ниже. Этот трек вошел в новый концертный релиз Live In Helsinki St. John's Church:

"Intro To The Mind"
"Deathzone"
"Sacra"
"Kaamos"
"Call My Name"
"Ruska"
"On The Rooftop With Quasimodo"
"Perttu Solo"
"Bittersweet"
"Rise"
"In Memoriam / Stroke"
"Mikko's Psalm 555/382"
"Scream For The Silent"
"Čohkka / Cortege"
"Dead Man's Eyes"
"Worlds Collide"
"Coma"
"Farewell"
"Nothing Else Matters"
"Conquest Of Paradise"

В новом интервью для "Wired In The Empire" бывшего гитариста ROB'a ZOMBIE и нынешнего гитариста MÖTLEY CRÜE John'a 5 спросили, какой альбом METALLICA, по его мнению, лучше: "Ride The Lightning" или "Master Of Puppets". Он ответил:

«Я бы выбрал "Master Of Puppets", и вот почему. У каждого своё мнение, но продюсирование... Я не хочу сказать, что песни лучше, чем на "Ride The Lightning", или песни "Ride The Lightning" лучше, чем на "Master", или что-то в этом роде, но продюсирование на "Master Of Puppets" просто великолепное. Оно просто запредельное. Я хочу сказать, что это совершенство. Альбом звучит потрясающе даже сегодня... Это по-настоящему замечательная запись. И все эти песни хорошо написаны и хорошо исполнены. Но всё дело в продюсировании. И потом, если уж заходить чуть дальше, — обложка. Боже мой, обложка "Master Of Puppets" — это прекрасное произведение искусства — она просто великолепна. И задняя обложка тоже классная. Так что я даже не знаю. Может, это только со мной так случилось, но я сначала купил "Ride The Lightning", а потом "Master Of Puppets". Да, именно так я бы и сказал».

Когда John'a 5 попросили назвать его любимую песню METALLICA, он сказал:

«Это странный выбор, но я люблю "...And Justice For All". Причина, по которой я люблю "...And Justice For All", — я был с METALLICA в туре "...And Justice For All" на многих концертах. Я подружился с этими ребятами. Я путешествовал с ними, и мы отрывались по полной. И я помню, как я играл вступление "...And Justice For All" с Кирком [Хэмметтом, гитаристом METALLICA], так что эта песня особенно запала мне в душу».

Интервьюер назвал интересным фактом, что John 5 выбрал песню из альбома "...And Justice For All", учитывая, что за последние три с половиной десятилетия он подвергался жёсткой критике за его звучание: отсутствие баса, жидкие гитары и тембр ударных, который автор AllMusic Стив Хьюи однажды описал как «щелчки». Гитарист согласился с ним:

«Безусловно. Но если бы сравнивать "...And Justice" и "Master", я бы выбрал "Master" просто за продюсирование. Но посмотрите на первые две пластинки KISS. Продюсирование было не очень хорошим — у них не было денег — но я бы не хотел услышать эти записи с отличным продюсированием. Мне нравится, что звучание примитивное. Мне нравится, что всё так. И я не знаю, захочу ли я услышать "...And Justice For All" с другим звучанием. Вряд ли вы бы хотели менять рецепт классической колы. Вы просто хотите, чтобы кола была такой, какая есть. "Мы можем внести улучшения следующим образом". А я привык к тому, что есть. Так я всё и запомнил».

В рамках недавнего интервью у Kevin'a Martin'a спросили, какую бы он хотел написать песню из тех, что выпущены другими авторами:

«Это сложно, потому что я мог бы выбрать семь или восемь песен. Я бы остановился на "Let It Be" THE BEATLES, потому что настроение этой песни — общемировое. И я думаю, что сейчас нам, как обществу, не помешало бы больше такой музыки. Поэтому я выберу её. Несмотря на то, что я больший фанат [THE ROLLING] STONES, чем фанат BEATLES, я все равно считаю, что в этой песне есть что-то волшебное. Она появляется, и я оставляю ее включенной; я не переключаю ее. И [песня LED ZEPPELIN] "Stairway To Heaven", все то же самое. Боже, как бы я хотел написать её!»

В новом интервью журналу Brutal Planet гитарист FEAR FACTORY Dino Cazares рассказал о планах группы записать новый студийный альбом в 2024 году. Этот альбом станет дебютом нового участника группы, вокалиста итальянского происхождения Milo Silvestro, о присоединении которого к FEAR FACTORY было официально объявлено в феврале 2023 года. Дино, в частности, сказал:

«Мы работали над материалом в перерывах между турами. Мы хотим выпустить что-то как можно скорее, но, возможно, это займёт какое-то время, потому что у нас впереди очень много гастролей. Если вы зайдёте на сайт fearfactory.com в раздел гастролей, то увидите, что они запланированы почти на весь этот год. Я думаю прерваться в конце июня, чтобы мы могли сразу отправиться в студию и начать запись. Но у нас практически всё расписано с сегодняшнего дня и до конца июня, и это будут хорошие полгода».

На вопрос о том, сочиняют ли он и его товарищи по FEAR FACTORY песни прямо сейчас, или же они работают над музыкой во время тура, Dino ответил:

«Мы используем оба варианта. Во время предстоящего тура с MACHINE HEAD мы собираемся организовать небольшую студию в задней части зала, где мы сможем сочинять, записывать и воплощать некоторые идеи. Иногда это довольно сложно, особенно для Milo, потому что он будет петь каждый вечер. Так что он сможет заниматься музыкой только в выходные дни, потому что голос должен отдыхать. Когда мы гастролируем так много и выступаем каждый день, это изнашивает вокал. Это самое уязвимое место, поэтому мы стараемся не напрягаться. Но, тем не менее, этого достаточно, чтобы записать несколько идей».

На вопрос о том, является ли Milo хорошим автором текстов, Dino ответил:

«Да. У него есть ещё несколько небольших проектов, над которыми он работает, и тексты у него очень хорошие. Так что у нас не будет никаких проблем с этим. Это была одна из главных вещей, на которую многие жаловались в Интернете: "Ладно, он может отлично петь вживую. Он может исполнить все песни вживую. Но что будет, когда вы запишете альбом? Какими будут его тексты? Что это будет?" Расслабьтесь. Всё будет хорошо. Не волнуйтесь».

Касарес отметил, что поклонники FEAR FACTORY определённо могут ожидать новой музыки в 2024 году:

«Мы должны как минимум выпустить сингл до конца года».

В новом интервью eonmusic Alex Skolnick из TESTAMENT рассказал о своём недолгом сотрудничестве с Ozzy Osbourne в 1996 году, когда музыкант отыграл в составе сольной группы Ozzy один концерт в Ноттингеме:

«Ozzy менял гитаристов как сумасшедший. Никаких договорённостей не было. Всё это было из серии: "Я не понимаю, что происходит. Меня пригласили прилететь в Лондон". Всё это было большой загадкой. Но довольно скоро я понял, что намечается прослушивание. И я думаю, что вряд ли они приглашали большое количество гитаристов из-за границы, скорее они пробовали музыкантов, которые находились в Великобритании. Но помимо того они прослушивали некоторых гитаристов, которые были известны в то время, которые имели репутацию, и я думаю, меня пригласили, потому что я был известен по журналам и по работе с Testament. И да, я находился в этом мире в течение примерно недели — это было прослушивание, я там завис на некоторое время. "Мы собираемся немного задержать тебя здесь, будет несколько репетиций. Мы собираемся организовать шоу"».

На вопрос, как прошел концерт в Ноттингеме, Alex ответил:

«Это довольно долгая история. Я уже рассказывал её раньше, но мне показалось, что всё прошло очень хорошо, и команда, и все остальные говорили, что Ozzy выглядел очень довольным на сцене. Но я всегда чувствовал, что Sharon очень хотела найти двойника Zakk'a Wylde'a. Она давала советы о том, на какой высоте держать гитару, потому что Zakk, Slash и другие гитаристы играют с низко опущенной гитарой, а мне это никогда не нравилось. И я думаю, она привыкла к тому, как это делал Zakk».

Insight Editions сообщили, что седьмого мая выпустят финальную книгу Нила Пирта, "Silver Surfers", а которой он он пишет о своей любимой коллекции, о радости коллекционирования этих изысканных, редких и важных спортивных автомобилей и еще большей радости от вождения. Сначала он описывает корни своей автомобильной одержимости, возвращая нас к тому, с чего все началось, — с Lotus Europa 1969 года; через машины, которые он покупал, когда группа только начинала становиться популярной, и даже про свой первый "семейный автомобиль", а затем отправляется в тур по самой коллекции Silver Surfers — редкому собранию лучших спортивных автомобилей 1960-х годов. От Aston Martin DB5 1964 года до классического Chevrolet Corvette Sting Ray 1963 года, каждый из них - великолепного серебристого цвета (за исключением одного: черной Shelby Cobra 1964 года, патина которой так понравилась Нилу, что он написал: "Я не собираюсь ее красить").

Brad Gillis в недавнем интервью сказал о том, что музыка группы объединяет уже несколько поколений:

«Наверное, лет 15 назад или больше мы стали замечать, что на наши концерты приходит все больше молодых ребят, мы проводили встречи, и ребятишки возвращались. И в конце концов я спросил 17-18-летних или сколько там им было: "Эй, как ты попал на NIGHT RANGER?". Было несколько разных причин, и я решил, что это любопытно. Одна из них... Некоторые ребята говорили: "Мне не нравится гранж 90-х. Это депрессия". Другие ребята говорили: "Эй, чувак, мои родители крутили твою музыку, DEF LEPPARD и JOURNEY в доме начиная с моего детства. И я втянулся в нее и слушаю ее". А другие просто отвечали: "Эй, чувак, это веселая, позитивная музыка". И когда у вас есть, как я уже сказал, такие группы, как JOURNEY и DEF LEPPARD, и сумасшедшие, более отвязные команды как MÖTLEY CRÜE, то благодаря им молодое поколение и втягивается в эту музыку. И это не тот мрачняк, который появился в эпоху гранжа. Многое из того, что было в ту эпоху, мне самому нравилось, но многое из этого мне было безразлично; все было просто слишком мрачно. А я считаю, что музыка должна быть более позитивной.

Есть родители, которые вырастили своих детей. Они поступили в колледж или уехали. Они женаты и у них есть дети. Теперь они уже живут одни. Они хотят вновь пережить десятилетие декаданса, 80-е. Поэтому они приходят на концерты, потому что у них нет детей, о которых нужно беспокоиться, и они хотят заново пережить те старые воспоминания о 80-х».

"Open Book", новая песня проекта NORTH SEA ECHOES, в состав которого входят вокалист и гитарист FATES WARNING Ray Alder и Jim Matheos, доступна для прослушивания ниже. Этот трек взят из дебютного альбома "Really Good Terrible Things", релиз которого намечен на 23 февраля на Metal Blade:

01. Open Book
02. Flowers In Decay
03. Unmoved
04. Throwing Stones
05. Empty
06. The Mission
07. Where I'm From
08. We Move Around The Sun
09. Touch The Sky
10. No Maps

В рамках подкаста "Scars And Guitars" у Donald'a Tardy спросили про гитариста Allen'a West'a, с которым расстались более чем десять лет назад:

«Он был сам себе помехой. Он был сам себе враг. Он просто принимал глупые решения и попросту не мог держать себя в руках. Я уверен, что все, что произошло с ним, уже давно описано на бумаге, но, ради всего святого, мой брат, я и Trevor изо всех сил старались удержать его на плаву, усадить его за стол и сказать: "Чувак, разве это не важно? Разве не для этого мы делаем то, что делаем? Мы наконец-то продвинулись вперед. Мы наконец-то готовы отправиться в путь и стать группой, стать мощным явлением". И он лишь направил нас в одну сторону, пока мы шли прямо, пытаясь оставаться успешными, оставаться организованными и оставаться профессионалами».

На вопрос, поддерживает ли он и его коллеги по группе какие-либо контакты с ним, Donald ответил:

«Нет. Мы выходили на связь на протяжении многих лет. Это было лет десять, а может, и пятнадцать. И все эти годы кто-то из нас, все мы пытались связаться с ним и найти его. Ради Бога, он знает, где мы живем. Дом John'а был студией на протяжении 25 лет. Так что, к сожалению, мы больше не общаемся с Big Al'ом»

В новом интервью для Sonic Perspectives оригинального гитариста KISS Ace'a Frehley спросили, не думал ли он когда-нибудь записать полноценный альбом гитарных инструментальных композиций. Он ответил:

«Я мог бы это сделать, но думаю, что фанаты через некоторое время заскучали бы. Каким-то образом мне удалось сохранить свой вокал. На самом деле многие говорят, что сейчас мой вокал сильнее, чем 10 или 15 лет назад. Возможно, всё потому, что я много лет подряд гастролировал с теми группами, с которыми работал в прошлом, и мне приходилось петь большую часть песни. Ваше горло — это мышца. Так что, думаю, сейчас мой вокал сильнее, чем тогда. И у меня нет проблем с попаданием в ноты в студии. А если я не попадаю, то мы просто переделываем дубль.

У фронтмена KISS Paul'a Stanley отличный голос. Но в 1970-е годы он вряд ли думал о долголетии группы, потому что пел песни, которые были на пике его диапазона. И они звучали великолепно, и Paul был отличным фронтменом, но когда тебе за 70... Он всего на полгода моложе меня. И я знаю, что в 2009 году ему сделали операцию по поводу полипов в горле. Насколько я понимаю, она не была успешной. Очень жаль, ведь это его хлеб с маслом. А потом в течение последних нескольких лет всё пришло к тому, что KISS используют подкладки. И это прискорбно. Как если бы я больше не мог играть на гитаре, потому что что-то случилось. Я говорил об этом в многочисленных интервью — если бы у меня когда-нибудь сорвался голос и я не смог бы больше петь, я бы просто нанял нового вокалиста».

На вопрос о том, брал ли он когда-нибудь уроки вокала, Ace ответил:

«Ни уроков игры на гитаре, ни уроков вокала. Я действую инстинктивно».

В новом интервью Friday 13th Metal гитарист KING DIAMOND Andy La Rocque рассказал о ходе работы над новым альбомом группы. Первый за 17 лет студийный полноформатник KING DIAMOND, получивший название "The Institute", ориентировочно выйдет до конца года на Metal Blade. Он будет выпущен в виде концептуальной истории ужасов на двух пластинках, а вторая часть появится позже. Andy сказал:

«У нас есть песни. Я послал [фронтмену KING DIAMOND] кучу песен уже давно на самом деле. И мы начали работать над ними, с аранжировками и прочим. А потом начался тур MERCYFUL FATE, и они были заняты. Я думаю, что они собираются записать один или два сингла с MERCYFUL FATE. Но я разговаривал с Кингом буквально неделю назад, и он сказал, что собирается приступить к работе вчера. Так что сейчас он начинает всё настраивать и записывать вокал для песен MERCY, а как только он закончит с этим, мы продолжим работу с KING DIAMOND. Так что у нас есть песни, для них нужно сделать аранжировки. И, конечно, у Кинга в голове куча риффов и идей. Так что ему нужно перенести их в компьютер и сделать несколько риффов. В общем, мы начали, но это долгий процесс, ведь мы хотим, чтобы всё получилось хорошо».

На вопрос о том, действительно ли альбом KING DIAMOND выйдет в 2024 году, Andy ответил:

«Невозможно сказать точно. Нужно спрашивать у самого Кинга. Я очень надеюсь на это. Но как только мы закончим работу над парой песен, мы, вероятно, выпустим их. И это всё, что я могу сказать».

В новом интервью Sweetwater бывшего участника группы DIO и нынешнего гитариста DEF LEPPARD Vivian'a Campbell'a спросили, что именно в стиле игры Гэри Мура оказало влияние на его собственный подход к игре на гитаре. Vivian ответил:

«Интенсивность. Он был увлечён. Он был предан игре на гитаре. В игре есть своя специфика. Я физически развитый гитарист благодаря тем артистам, которые оказали на меня влияние. Когда я начинал, Рори Галлахер был моим первым альбомом, первым концертом, моим вторым концертом, моим третьим, четвёртым и пятым концертами, потому что в 1970-е в Белфаст больше никто не приезжал. Я встречался с Рори в Ольстер-холле каждое Рождество, он давал серию концертов. Но Рори был очень физически развитым игроком. Он играл блюз. Он использовал бенды, тяжёлые струны, искусственные флажолеты, палм-мьютинг, это очень тяжело для правой руки гитариста. А потом, когда я открыл для себя игру Гэри Мура, это было то же самое, но в 10 или в 100 раз сложнее — физически сложное, интенсивное вибрато, тяжёлый палм-мьютинг.

Когда я в первый раз поехал в Лос-Анджелес в начале 1980-х, чтобы записать альбом "Holy Diver" с Ронни Джеймсом Дио и другими ребятами, там было так много великих гитаристов. И мы как раз говорили перед эфиром о некоторых великих гитаристах в Лос-Анджелесе, которые вызывали восхищение: "Это невероятно. Как вы так играете?" А играют они так потому, что едва касаются струн. А я не мог этого сделать. Так что я провёл несколько лет — первые годы в Лос-Анджелесе — в сильном разочаровании, пытаясь изменить свой стиль, потому что я хотел играть как те парни. Я хотел играть как Пол Гилберт, но не мог, потому что у меня слишком тяжёлые и неуклюжие руки».

В рамках интервью для "Trunk Nation With Eddie Trunk" гитарист RUSH Alex Lifeson рассказал о своих хронических недугах.

Последние несколько десятилетий 70-летний канадский музыкант страдает от псориатического артрита — хронической аутоиммунной формы артрита, которая вызывает воспаление суставов и сопровождается кожным заболеванием псориазом.

Lifeson сказал:

«Я бы сказал, что ситуация постепенно ухудшается, чего и следовало ожидать. У меня псориатический артрит, и я борюсь с ним уже довольно долго — почти 20 лет. Я принимаю два биопрепарата [биологические препараты для лечения артрита], так что я воздействую на него с двух сторон.

И это лечение оказалось очень эффективным. Несмотря на побочные эффекты, для меня это был действительно эффективный режим, и он по-настоящему помог моим рукам. Бывают моменты, когда воспаление берёт своё, и тогда вы видите, как у меня трясутся руки во время игры. Но как уж есть, и я всё равно справляюсь, я уже привык к подобному, так что уже даже не думаю об этом».

Alex также рассказал о возможности своего возвращения к гастролям либо со своим коллегой по группе RUSH Geddy Lee, либо с другим проектом:

«После 40 лет гастролей мне больше не особо интересно гастролировать. Мне нравилось, когда мы выступали. Было много взлётов и падений. Концерт — это здорово, шоу — это здорово, а остальные 21 час в сутках — это просто ожидание этих трёх часов. И это утомляет, особенно когда у тебя есть семья и близкие дома, с которыми ты разлучён на многие месяцы. Я не скучаю по этому аспекту. Нравится ли мне играть перед людьми? Да. Мне по-прежнему это нравится — может быть, не до такой степени, чтобы заниматься этим в полную силу. Но когда мы с Geddy выступали на концертах Тейлора Хокинса и годовщине "South Park" в Денвере, а также на рождественских концертах с Энди Кимом и многими другими замечательными музыкантами, с которыми мне доводится играть, то это весело. Мне очень нравится, когда всё под контролем, и это здорово. Устраивать масштабное турне и снова ввязываться в это дело — мне это неинтересно. Я знаю, что Гед хотел бы снова играть, и он хотел бы сочинять. Но, честно говоря, мы не говорили ни о чём, кроме того, чтобы собраться вместе, выпить кофе и просто набросать несколько нот.

У Geddy очень много дел в жизни, он очень занятой человек. Ему очень нравится этап работы над книгой. Он всё время в движении. А я играю в разных проектах. Так что в каком-то смысле я продолжаю быть музыкантом, а он занимается другими делами. И когда он будет готов — я живу всего в пяти минутах езды от него, как и всю нашу жизнь. Я прихожу к нему, тусуюсь, мы включаем магнитофон и делаем кое-что, но никаких планов на тур нет. Вообще ничего не планируется. Я знаю, что ходят слухи, и у людей есть свои желания, и многие хотели бы, чтобы мы вернулись и снова играли. Я не знаю. Кто знает? Может быть, если мы встретимся, будем шутить и радоваться... Конечно, после тех концертов мы были воодушевлены. Но сейчас мне очень нравится моя жизнь, и я не знаю, буду ли я ломать привычный уклад, отрываясь от того, что мне действительно нравится, по какой-либо причине».

Более полное интервью можно прочитать здесь.

В интервью, опубликованном в новом номере журнала Classic Rock, Bruce Dickinson рассказал о воссоединении с Iron Maiden в 1999 году.

Именно менеджер Iron Maiden Rod Smallwood впервые предложил идею воссоединения Dickinson'a с группой после решения Steve'a Harris'a расстаться с Blaze'ом Bayley в январе 1999 года. Певец дал понять, что готов обсудить эту идею, и согласился встретиться с Harris'ом, Smallwood'ом и своими бывшими коллегами по группе в доме Smallwood'a в Брайтоне для предварительных переговоров. Harris впоследствии признался, что поначалу не был уверен в том, что возвращение блудного сына в группу — это выход из положения:

«Rod вёл себя вызывающе, потому что знал, что мне это совсем не нравится».

Dickinson признался:

«Steve был очень подозрителен. Он спросил: "Почему ты хочешь вернуться?" Я ответил: "Я хочу вернуться, Steve, потому что, по словам моих товарищей, "миру нужны Iron Maiden", а во-вторых, я думаю, что мы можем создавать потрясающую музыку».

Когда интервьюер заметил, что в то время Iron Maiden, возможно, также нуждались в Dickinson'e, певец ответил:

«Возможно. Но не было смысла говорить об этом, потому что это прозвучало бы как досада.

Я сказал следующее: "Мы сметём прошлое, создав потрясающее будущее". Хотя первыми словами из моего болтливого рта были: "Конечно, мы лучше, чем Metallica!" Мне говорили: "Ты не можешь так говорить". А я ответил: "Я только что так сказал". Тогда они стали говорить: "Может, он и прав".

Необходимо иметь такой настрой. Mick Jagger не стал бы Mick'ом Jagger'ом, если бы говорил: "Мы довольно хороши, мы почти так же хороши, как The Beatles". Я также сказал им, что мы не будем просто выпускать альбомы "величайших хитов", мы сделаем новый альбом, и он будет чертовски хорош. Так и вышло — "Brave New World" [в 2000 году] действительно получился отличным. Так что внезапно мы снова оказались на вершине».

I AM MORBID сообщили о том, что на выступлении в рамках Milwaukee Metal Fest
19 мая целиком сыграют материал альбома MORBID ANGEL "Altars Of Madness".

Состав:

Friday, May 17:

BLIND GUARDIAN
KAMELOT
SYMPHONY X
DESTRUCTION
MARDUK
HAMMERFALL
METAL CHURCH
INCANTATION
ETERNAL CHAMPION
PROFANATICA
VISIGOTH
UADA
BELUSHI SPEED BALL
NIGHT DEMON
NECROFIER
HELLWITCH
SILVA
ANCIENT ENTITIES
ILLUSION OF FATE

Saturday, May 18:

MR. BUNGLE
TESTAMENT
HATEBREED
KATATONIA
DEATH TO ALL (unique set #1)
DEICIDE
POSSESSED
THE RED CHORD
SOILENT GREEN (reunion)
SKINLESS
MARTYR AD
HEATHEN
DEVOURMENT
INTERNAL BLEEDING
CENOTAPH
CLOAK
EMBRYONIC AUTOPSY
EYES OF THE LIVING

Sunday, May 19:

SLAUGHTER TO PREVAIL
AVATAR
IN FLAMES
I AM MORBID ("Altars Of Madness" set)
DEATH TO ALL (unique set #2)
LACUNA COIL
PALEFACE SWISS
BLEED FROM WITHIN
EXHUMED
IT DIES TODAY
ALLUVIAL
CASKET ROBBERY
VIOGRESSION
ERRORS OF HUMANITY
AMERAKIN OVERDOSE
BEYOND THRESHOLD

Scott Snyder опубликовал следующее сообщение:

«Я знаю, что в последнее время я вел себя очень скромно, и вот почему. Некоторые из вас знают, что в декабре мне сделали серьезную операцию на спине. Я нуждался в ней уже много лет и не мог больше откладывать. Я очень хорошо восстанавливаюсь и хотел бы поблагодарить свою группу, семью, друзей, хирурга с его роботом и особенно мою жену Анжелику Снайдер. Она — настоящий боец, и со мной не было никаких проблем. Я люблю тебя, детка. У моих ребят из GREAT WHITE будет хороший резервный басист, который заменит меня на нескольких концертах. Так что, пожалуйста, продолжайте поддерживать их. Я вернусь как можно скорее. Я буду сильнее, быстрее, выше и переполнен металлом! Ха-ха!»