В новом интервью для Radio Bob! Ace'a Frehley спросили, собирается ли он когда-нибудь использовать искусственный интеллект (ИИ) в процессе создания песен, на что он ответил:

«Я помню, как позвонил Стиву [Брауну, соавтору и продюсеру Эйса] после того, как мы записали около пяти или шести песен для моего нового альбома "10,000 Volts", и сказал, что большинство этих песен о девушках. И в этом нет ничего плохого, но я сказал, что пришло время сменить тематику. А недавно я заходил на YouTube и слушал, что учёные говорят об искусственном интеллекте. Илон Маск сделал заявление о том, что его беспокоят существующие на данный момент правила, и что ИИ в любой момент может выйти из-под контроля. Некоторые ученые говорят, что в течение пяти или десяти лет, как в фильмах о Терминаторе, они могут уничтожить нас — все эти роботы и прочее, как только станут сознательными.

Google делает роботов, которые имеют доступ к 20 000 компьютеров, так что робот Google может обыграть любого человека в шахматы, может превзойти любого человека в математике, может ответить на большее количество вопросов, чем кто-либо, может получить идеальный IQ 200 или какое там число считается идеальным IQ. Мой IQ 163. Слава Богу. Я не среди тех, кто находится в зоне ниже 100. Итак, есть машины, которые имеют доступ к огромному количеству информации, и придёт время, когда они смогут обрести самосознание. И когда они обретут самосознание, они могут решить: "Люди могут в любой момент отключить нас от сети, и мы умрём. Так, может быть, мы сможем создать лучший мир без людей и начать всё заново, сохранив лишь избранных?" Я понятия не имею, что произойдёт. И на данный момент я просто живу одним днём».

Когда его спросили, означает ли это, что он не собирается использовать ИИ в ближайшее время, Ace ответил:

«На данный момент я не использую ИИ. Я знаю, что есть ChatGPT. Это искусственный интеллект. У меня есть друг, который является компьютерным гением, и большинство вещей, которые я узнал о компьютерах, я узнал от него. Он научил меня компьютерной анимации. Он просто сидел на моей кухне со своим iPad, и у него была программа ChatGPT. Он сказал: "Напиши мне песню, похожую на [песню Фрейли 1987 года] "Rock Soldiers", но в кантри-версии с очень патриотичным текстом". И в течение пяти минут все эти тексты начали появляться на свет, прекрасно сочетаясь с музыкой. Невероятно, на что способен ИИ.

Я не удивлюсь, если многие музыканты используют эту программу, когда им нужно написать текст. Если я пишу куплет или припев, я просто говорю Стиву: "Мне нужно слово, которое будет рифмоваться". И он лезет в Интернет и ищет в словаре рифм. И во многих случаях мы находим рифмующееся слово, которое подходит. Мы просто устраиваем мозговой штурм в течение пяти или десяти минут, и оно само приходит нам в голову. Но мы не используем ИИ на этой пластинке. Не знаю, как насчёт следующей [смеётся]».

SHARON OSBOURNE призналась, что ее не тянет заниматься сексом с мужем Ozzy Osbourne, и рассказала о своей реакции, когда он предлагает ей порезвиться. В интервью DailyMail.co.uk она рассказала о том, что больше не испытывает потребности в интимной близости с мужем, с которым прожила 40 лет, и призналась, что спрашивает "а надо ли?", когда он примеривается к ней.

«Нет ничего такого, к чему бы не пристрастился Ozzy. Это его характер».

Когда ее спросили, занимается ли она с ним сексом, она сказала:

«Это скорее похоже на: "О, нам обязательно? Правда?"»

У Ozzy были романы с парикмахером, двумя массажистками, русским подростком и поварихой(-ом?). Всего три года назад Sharon во время выступления на шоу The Talk хвасталась, что до сих пор занимается сексом с OZZY "дважды в неделю".

I Still Believe, новая песня группы NEW YEARS DAY, доступна для прослушивания ниже. Этот трек взят из альбома "Half Black Heart",, выход которого запланирован на первое марта:

01. Vampyre
02. Half Black Heart
03. Hurts Like Hell
04. Secrets
05. Fearless
06. Bullet Proof
07. Burn It All Down
08. Enemy
09. I Still Believe
10. Unbreak My Heart
11. So Sick
12. Creature Of Habit

"Eidolon", новое видео группы EXOCRINE, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из альбома Legend, выход которого запланирован на 26 января на Season Of Mist:

“Presage”
“Legend”
“Life”
“Eidolon”
“The Altar Of War”
“Dust In The Naught”
“Warlock”
“Dragon”
“The Oath”
“By The Light Of The Pyre”
“Cryogenisation” (Bonus Track)

Барабанщик EMPEROR Kai Johnny Mosaker, профессионально известный под псевдонимом Trym Torson или просто Trym, опубликовал следующее сообщение:

«Новый год, новые возможности.

Я всю жизнь был большим поклонником кино, а также тем и саундтреков к фильмам.

Последние годы я был занят с EMPEROR, но также работал над своим первым сольным проектом.

Он не будет иметь ничего общего с тем, что я делал раньше, а станет совершенно новой главой моего музыкального пути.

Моя страсть к саундтрекам и кинематографическим звуковым ландшафтам - вот чем будет являться мой новый проект.

Его название будет TRYMR, но произноситься оно будет на древненорвежском языке (thrymr — повелитель среди великанов).

Первый проект будет рассказывать о старой деревне, которой угрожают бродячие варлорды.

Сейчас я работаю над следующими композициями: Landsbyen (деревня), Trusselen (угроза), Slaget (битва), Gravferd (похороны), Sorgen (печаль), Minner (воспоминания), Vandring (путешествие), Håpet (надежда)».

Композиция Trusselen доступна для прослушивания ниже.

"Atavic Future (Decadence pt.II)",, новое видео группы SPIRITUAL DECEPTION, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома Semitae Mentis, выходящего девятого февраля на Amputated Vein Records:

"The I Swells... (Decadence pt.I)"
"Atavic Future (Decadence pt.II)"
"The Days Of Sleep (Decadence pt.III)"
"Beyond Perception And Matter"
"Dirac Sea" (feat. Luc Lemay - Gorguts)
"The Night Opens"
"On The Edge Of The Abyss"
"Thousand Lives Within" (feat. Karl Sanders - Nile)
"Individuality Dissolves"
"...To The Coldest Decline (Decadence pt.IV)"

В недавнем интервью rob wog бывший гитарист MANOWAR Ross "The Boss" Friedman вспомнил классический дебютный альбом группы 1982 года "Battle Hymns":

«Это было началом начал. Это было начало нового подхода, новой волны в музыке под названием пауэр-металл».

На вопрос о том, предполагал ли он, что MANOWAR станут такими культовыми, Ross ответил:

«Мы с Joey [DeMaio, басистом MANOWAR] знали, что наши образы и послания, которые мы несли, были очень сильными, но мы не осознавали их настоящей силы. По какой-то причине наша музыка распространилась в Европе, Восточной Европе и других местах. В Америке она получила не столь широкое распространение, только в некоторых местах. MANOWAR невозможно выступать дома и требовать тех же денег, что они получают в Европе. У меня есть свои причины, почему это произошло — потому что мы мало гастролировали в Америке. И в то время, когда всё было в ажуре, мы позволяли METALLICA, ANTHRAX, TESTAMENT, всем остальным группам гастролировать и получать гребаный прирост популярности. Но MANOWAR — это MANOWAR».

Ross, один из основателей MANOWAR, записал с группой шесть альбомов, после чего покинул её после альбома 1988 года "Kings Of Metal". Он работал с MANOWAR над такими классическими альбомами, как вышеупомянутый "Battle Hymns", "Into Glory Ride" 1983 года и "Hail To England" 1984 года.

По поводу имиджа MANOWAR в набедренных повязках Ross сказал:

«После альбома SAXON "Denim And Leather" люди стали говорить: "Почему бы вам не носить кожу и джинсы?" Мы отвечали: "Мы не такие". Мы говорили людям, что мы не такие. Я подумал, что шкуры животных — это гораздо более дико. Это намного брутальнее и жёстче, чем деним и кожа, как бы мне ни нравились деним и кожа. Так что мы были совсем не такими, как те группы».

По поводу третьего студийного альбома MANOWAR Ross сказал:

«Альбом "Hail To England" был не то что "Sign Of The Hammer", не то что "Into Glory Ride" — не хочу говорить, что это всё фигня. Но в этой пластинке были собраны воедино все идеи MANOWAR. Потому что на той сессии мы записали и большую часть "Sign Of The Hammer". Это было в те времена, когда у нас было много песен, и это никогда не было проблемой. У нас с Джоуи никогда не было проблем с песнями. Нас называли Джоном Ленноном и Полом Маккартни в металле, потому что мы записали шесть альбомов за шесть лет. Подумайте об этом. А сколько MANOWAR сделали после этого? 13 лет между пластинками».

Профессиональное видео с выступления TOTO, которое состоялось 25 ноября в Night Of The Proms, Antwerp, Belgium, доступно для просмотра ниже:

"Stop Loving You"
"I'll Be Over You"
"Rosanna"
"Africa"
"Hold the Line"

Бывший гитарист JUDAS PRIEST Kenneth "K.K." Downing поделился новым видеообращением, в котором он вспомнил классический альбом группы "Defenders Of The Faith":

«Всем привет. Это К. К., просто заглянул к вам, потому что сегодня очень особенный день. Исполнилось ровно 40 лет с момента выхода пластинки "Defenders Of The Faith". Кто-нибудь помнит её? Для тех, кто был в то время рядом, напомню, что это был 1984 год. Мы записывали этот альбом — дайте подумать — в основном в Испании, а потом переехали во Флориду, чтобы записать ещё несколько партий и провести сведение. Я хорошо это помню. Мы отлично провели время, и мало кто знал, что это, пожалуй, один из моих любимых альбомов. В нём есть "Freewheel Burning", "Jawbreaker", "Rock Hard, Ride Free", "The Sentinel" и так далее. Да, убийственные первые четыре трека — настоящий полноценный металл.

Но в любом случае, ребята, я просто хотел передать вам большой привет и отпраздновать годовщину альбома "Defenders Of The Faith". Ему исполнилось 40 лет.

Я пытаюсь понять, какие треки в нём мои любимые, а какие ваши любимые треки? Дайте нам знать. Напишите нам в соцсетях. И, надеюсь, мы увидимся с вами через 10 лет и сделаем то же самое на 50-летие. А пока до скорой встречи. Оставайтесь верными металлу, веселитесь, свободного полёта!»

Басист и основатель KROKUS Chris Von Rohr дал интервью для Rockpages. В рамках беседы Rohr затронул тему METALLICA:

«Недавно я разговаривал с Lars'ом Ulrich'ом из Metallica... Он пришёл ко мне, держа в руках альбом "To You All", на котором я пою. Это более блюзовый и экспериментальный альбом. Стиль до "Metal Rendez-vous" был совершенно другим. Lars рассказывал мне, что, когда он ещё жил в Дании, он слушал ранний материал Krokus, и в какой-то степени логотип Krokus стал прообразом логотипа Metallica.

В начале 1980-х мы узнали, что в Англии существует большой интерес к Krokus. Для нас это тоже было большим сюрпризом, потому что мы только начали набирать обороты в Швейцарии. Англия казалась нам очень пугающим местом, потому что все наши герои были из Англии, и на самом деле мы не были готовы к такому скачку... от группы клубного уровня до всех этих легендарных мест в Англии, таких как Hammersmith, Apollo или ливерпульская Empire и т. д. Это были места, где выступали все знаменитые группы. Это был вызов для нас и возможность доказать, что мы не просто ещё одна региональная группа. Это был процесс обучения, но и отличный период для нас.

Все приходили посмотреть на наши выступления: Лемми, Bruce Dickinson, Rob Halford. Это было идеальное время для группы — начало 1980-х».

Rohr рассказал о том, как Krokus выгнали из тура Def Leppard:

«Проблема была в том, что наш вокалист нарушал некоторые правила... То, чего нельзя делать, когда ты специальный гость в туре. Ребята из Def Leppard были великолепны... Они пришли к нам и сказали, что мы не должны копировать рэп Joe Elliott'a и не должны заходить в некоторые зоны на сцене, которые предназначены для хедлайнера. Но Marc [Storas, вокалист Krokus] не послушал и сделал это снова. В следующий момент наш менеджер устроил кулачный бой с барабанщиком Def Leppard, у которого, конечно же, в то время были обе руки».

В новом интервью подкасту "Disturbing The Priest" бывший басист MEGADETH David Ellefson рассказал о том, как ему удалось сосредоточиться на новых проектах и продолжить карьеру после своего ухода из группы почти три года назад:  

«Мне оказали просто ошеломляющую, действительно единодушную поддержку, многие говорили: "Чувак, продолжай, брат". Потому что послушайте, это рок-н-ролл. Большую часть своей карьеры я играл в одной из этих шумных, очень известных групп. Как можно было ожидать чего-то другого? Это всё равно что быть в SЕХ PISTOLS. Так что реальность такова, что сейчас наступает время разобщения.

Я уже был в подобной ситуации 20 лет назад, когда группа MEGADETH была распущена, и я работал над F5 и ещё кое-чем. Но тогда ещё не настало время для самостоятельной работы, и я чувствую, что сейчас оно пришло. Я вернулся в MEGADETH на 11 лет, и произошло много замечательных событий, включая премию "Грэмми", но я чувствую, что есть много того, что я так и не смог сказать. И это нормально — группы такие, какие есть: вы вместе, пока это возможно, но я чувствую, что сейчас наступил подходящий момент. Я написал много музыки. Я сотрудничал со многими разными людьми — Джеффом Скоттом Сото, ребятами из DIETH, мы снова вместе работаем с бывшими гитаристами MEGADETH Джеффом Янгом и Крисом Поландом, так что есть не только братство прошлого семейного древа, но и новые развилки и ветви, которые расширяют это семейное древо и добавляют в него что-то ещё.

Я всегда размышлял так: прежде всего, нравятся ли мне люди и нравится ли мне музыка? Это всегда первое. Это как бы возвращает нас к тому, с чего мы все начинали. Помните, как мы все думали: "Боже, разве не здорово быть в группе? Мы захватим весь мир. Мы все будем лучшими друзьями". А потом ты вникаешь — если ты работаешь на радио, это то же самое, — вникаешь в музыкальный бизнес и понимаешь, что да, дело совсем не в этом. Это работа, и ты делаешь свою работу, чтобы получить свой чек. А играть на басу и быть в группе — это одно и то же, чувак. Занимайся своим делом, пеки печенье. И я ненавижу такое мышление. Я никогда не использовал это ругательное слово из шести букв — "работа". Я использую другое — "играть": "Давайте играть музыку". Мы с Джеффом Янгом сегодня утром разговаривали по телефону о всякой всячине, и мы друг друга воодушевляем. Мы взяли в руки гитары не для того, чтобы идти на фабрику и работать. Мы взяли гитары, чтобы делать это — встречаться с друзьями, сидеть с ними и говорить о музыке весь день. Давайте делать это. Так веселее».

В новом интервью The Prog Report Mike Portnoy рассказал о статусе других его проектов, включая THE WINERY DOGS и SONS OF APOLLO, и о том, как на них повлияет его недавнее возвращение в DREAM THEATER. Он ответил:

«Я в течение 25 лет работал с DREAM THEATER, а потом 13 лет, то есть почти половину этого времени, началась глава после DREAM THEATER, и я сделал очень многое. Это примерно 50 альбомов или около того, с десятками групп. Я был более чем удовлетворён тем, как я провёл эту дюжину лет после DREAM THEATER. Вряд ли возможен более продуктивный сценарий, чем тот, который я смог реализовать. Так что некоторые из этих проектов и отношений продолжатся в будущем, но DREAM THEATER теперь снова мой дом, и это мой приоритет. И, конечно, в первые пару лет после возвращения это будет моим главным занятием, и я буду посвящать себя этому в первую очередь, особо не отвлекаясь. А потом, возможно, я смогу вернуться к тем отношениям, группам, проектам и людям. Посмотрим. Но я осознаю, что сейчас я в DREAM THEATER, и это будет моим основным направлением.

Мы начнём работать над новым альбомом после Нового года. И мне не терпится отправиться в турне и снова выйти на сцену с этими ребятами. Это будет самое захватывающее событие. Что же касается будущего других моих групп и проектов, то время покажет.

Некоторые из них, возможно, исчезнут, некоторые выживут. Посмотрим — может быть, у них появятся новые главы. Но сейчас я сосредоточен только на DREAM THEATER. Я испытываю невероятное чувство удовлетворения от всего того, что я сделал за последние 12–13 лет. Это было удивительное приключение, я очень рад плодам своего труда. Это было невероятное время. Но я готов к этому — я не хочу называть это "последним актом", но реальность такова, что если посмотреть на наш возраст, то это, вероятно, последний акт... И нет лучшего места, где я должен провести его, чем там, где всё начиналось с моими братьями, — в DREAM THEATER. Мы создали эту группу, когда я учился в колледже. Мы втроём создали её в колледже, будучи подростками. Это верх справедливости, поэтому мы должны уйти в закат вместе и закончить всё тоже вместе. Кажется, что так и должно быть».

В недавнем интервью "Rock Of Nations With Dave Kinchen And Shane McEachern" бывший гитарист MOTÖRHEAD Phil Campbell рассказал о последних днях лидера группы — Иэна «Лемми» Килмистера, скончавшегося в декабре 2015 года в возрасте 70 лет, вскоре после того, как стало известно, что у него диагностирован рак:

«Нам позвонили: "Вам лучше приехать, лучше прилететь и навестить Лема. Ему нехорошо". Но у нас не было возможности это сделать. Так что мы так и не смогли попрощаться, к сожалению. Когда кто-то уходит из жизни, это плохо. Но мы зажигали, и Лем играл до самого конца, пока не смог больше это делать. Мы пытались уговорить его отдохнуть, но он нас не слушал. Он занимался своим делом до самого конца, он так решил, чем я очень горжусь. Я тоже рад, что всё получилось именно так.

Много лет назад он сказал, что всё, чего он хочет, — это создать незабываемую рок-н-ролльную группу. И я думаю, что ему это определённо удалось. Так что он может спокойно спать наверху или внизу, где бы он сейчас ни был, он счастливый человек».

"Of War and Flames", новое видео группы ALTERIUM, доступно для просмотра ниже. Этот трек войдет на одноименный дебютный альбом группы, выход которого запланирован на 8 марта 2024 года на AFM Records.

В прошлом году эта недавно созданная итальянская группа подписала контракт с AFM Records. Возглавляет коллектив вокалистка Nicoletta Rosellini (Vivaldi Metal Project, экс-Kalidia, Walk in Darkness). Ей помогают бывшие коллеги по коллективу Kalidia: Paolo Campitelli (гитара) и Dario Gozzi (ударные), а также Alessandro Mammola (гитара, Draconicon) и Luca Scalabrin (бас, Altair).

Nicoletta уже добилась определенной известности за время своей работы с Kalidia. Наиболее удачный второй альбом этой группы "The Frozen Throne", выпущенный в 2018 году, набрал более 4 миллионов прослушиваний на Spotify и 6 миллионов просмотров на YouTube. Nicoletta также известна как вокалистка студийного готик-метал проекта Walk in Darkness, вместе они выпустили четыре успешных альбома и могут похвастаться более чем 13 миллионами просмотров своего материала на YouTube.

Певица также является влиятельным лицом в гик-культуре (Dungeons and Dragons, Magic: The Gathering, Warner Bros, Nintendo, Hogwarts Legacy, Asmode и других). Она - постоянный гость итальянского телешоу "Crossover Universo Nerd", а также выступала на крупнейших итальянских конвенциях, таких как Lucca Comics and Games, Milan Games Week, Rimini Comix, Torino Comics. Николетта также является представителем ряда брендов одежды в стиле готик/метал, таких как EMP, Restyle, Spiral Direct.

Трек-лист:
01 Drag Me to Hell
02 Siren's Call
03 Of War and Flames
04 Firebringer
05 Crossroads Inn
06 Shadowsong
07 Crystalline
08 Heroine of The Sea
09 Chasing the Sun
10 Bismarck

Rob Halford из JUDAS PRIEST отпраздновал 38-ю годовщину своей трезвой жизни.

72-летний певец поделился видеообращением, в котором он сказал:

«Всем привет. День за днём на протяжении 38 лет. Спасибо высшим силам, семье, друзьям, металлическим маньякам, моему спонсору Бобу за то, что подарили мне эти памятные монеты, которыми я очень дорожу.

Каждый из вас делает этот трезвый день рождения реальностью. Вчерашний день ушёл. Завтрашний день неизведан. Сегодня — это всё, что имеет значение. Молитва, самоанализ, исправление, протягивание руки — простые вещи в жизни значат больше всего.

Желаю тем, кто идёт по этому пути вместе, продолжать идти. Тех, кто готов сделать первый шаг, ждёт новая прекрасная жизнь, полная безусловных благословений, любви и принятия, с распростёртыми объятиями. Я воодушевлён и благодарен за каждое мгновение, прожитое вместе с вами.

Ещё раз спасибо всем. Я вас очень люблю».

В новом интервью Ultimate Classic Rock бывший гитарист KISS Bruce Kulick подтвердил, что его не приглашали на финальное шоу группы в прошлом месяце:

«Тон, в котором это было сделано, был мне хорошо известен ещё тогда, когда они объявили о финальных шоу. Они говорили: "Последние 50 — вот они". Док [Макги, давний менеджер KISS] выступил на одном из известных мне подкастов, и кто-то спросил: "А как же Брюс Кулик?" А он ответил примерно так: "Ну, KISS — это не импровизационная группа". Другими словами, он отказался от того, что я буду играть с ними. Я играл с ними на Kiss Kruise. Я играл с ними вместе с Эйсом [Фрейли, оригинальным гитаристом KISS] на Kiss Kruise. Ну да, конечно, это был формат "unplugged", и это было шоу на корабле, которое на Kiss Kruise должно было стать уникальным. Я играл с ними и на электрогитаре. Я не джемую.

Док не любит мою эпоху и не понимает её, потому что он не имеет к ней никакого отношения, и это нормально. Док всегда был очень уважителен со мной, и я знаю, насколько он важен для общего видения того, что KISS сделали после моей эпохи. Но я почувствовал, что если он хочет сказать, что KISS не джемуют, а если он пригласит Брюса, то это будет джемом, то это причина для того, чтобы сказать: "Мы не будем выпускать с ними на сцену никого другого". Я это понимаю. Я не искал волшебного момента, чтобы подключиться и сыграть с ними на сцене, хотя фанаты были бы без ума — я действительно в это верю. Но это не имеет значения.

Я попытался отстраниться и посмотреть на прошедший концерт, чтобы понять, что скажут фанаты. Потому что я уже знал, что меня не пригласили.

Признаюсь, было немного неловко, когда некоторые друзья, которых я знаю, получили возможность оказаться за кулисами. "Эй, Брюс, ты в Нью-Йорке? Увидимся ли мы позже?" — "Нет, но хорошо проведи время". Понимаете, о чём я? Что я должен был сказать, кроме этого? Я действительно хочу, чтобы все отлично провели время. Для меня очень важно видеть, что фанатам это всё ещё нравится. По иронии судьбы, прямо перед этим событием я возвращался с концерта GRAND FUNK RAILROAD, когда все отправлялись в Нью-Йорк. Я сказал своей жене Лизе: "Это похоже на Kiss Kruise, на который меня не пригласили". Потому что все куда-то едут. Как будто порт — это теперь Мэдисон Сквер Гарден и Нью-Йорк.

Для меня это финальное шоу, фанаты действительно сказали свое слово. Я правда думаю, что многие из них были разочарованы, покидая шоу. Я считаю, что некоторые из них знали, что, возможно, Эйса, Питера [Крисса, барабанщика KISS] или даже меня там не будет. Но KISS не называли ничьих имён. Они даже не упомянули других важных людей в их карьере, таких как Билл Аукуин или Док Макги, или других важных фигур, которые являются частью Kisstory, — людей, которые помогли группе стать такой успешной. Я не собираюсь врываться на вечеринку и приходить туда, куда меня не приглашали. Это, безусловно, был их вечер. Я отпраздновал их последний вечер своим постом в социальных сетях, поздравив их с последним шоу. Знаете, это их шоу, когда они могут делать то, что хотят».

В рамках интервью для "Strombo's Lit" басист/вокалист RUSH Geddy Lee рассказал о количестве музыкантов, обратившихся к нему в первые дни после кончины Нила Пирта в январе 2020 года:

«Мне посыпались предложения от самых разных людей. Это был очень странный момент. Моя маленькая чёрная книжка заполнилась очень быстро».

Когда интервьюер отметил, что это были люди, которых Lee считал друзьями, он ответил:

«Да. Я подумал: "Это так неуместно сейчас. Чувак, подожди пару месяцев. По крайней мере, пару месяцев — если вообще стоит это делать". Это всё ещё происходит сейчас, когда появляются кричащие заголовки о том, что мы с Alex'ом [Lifeson'ом, гитаристом RUSH] ищем нового барабанщика и снова собрали RUSH».

В рамках интервью с DORO PESCH у нее спросили, что именно в исполнении хэви-металла до сих пор возбуждает ее спустя более 40 лет после начала карьеры:

«Я так это люблю. Для меня это абсолютная свобода. Мне нравится стиль жизни металлиста. Я чувствую, что эти люди просто замечательные. Их сердце находится в правильном положении. Металлистам можно доверять. Я доверяю им свою жизнь, и всегда доверяла. Да, я считаю, что металл — это здорово.

Для меня все является металлом — быстрая песня или тяжелая, гимн, баллада, все, что ты чувствуешь. И ты можешь говорить все, что хочешь. Да, для меня это была полная свобода.

Когда я начинала, моя первая группа, мы даже не знали, что это называется хэви-металл. Это было настолько ново. А моя самая первая группа появилась в 1980 году. Эта группа называлась SNAKEBITE, потом [у меня была группа] BEAST, потом ATTACK, а в 82-м году образовался WARLOCK. Именно тогда металл стал становиться все масштабнее и масштабнее. Но вначале мы просто делали то, что хотели, и это не сильно отличалось от того, что мы делаем сейчас.

Мне нравится весь спектр. Мне нравится все: от супер-жесткого, тяжелого, хардкорного до супер-чувственного, душевного, эмоционального. И я всегда хочу заставить людей почувствовать что-то и дать им хорошую, позитивную энергию, силу и мощь!»