KIKO LOUREIRO опубликовал следующее сообщение:

«Дорогие поклонники MEGADETH!

Я хочу поделиться с вами решением, которое далось мне нелегко.
В сентябре я был вынужден отказаться от участия в американском туре по семейным обстоятельствам. Забегая вперед, скажу, что в 2024 году мы ожидаем еще более напряженного гастрольного графика для MEGADETH. После тщательных размышлений и обсуждений с Dave Mustaine и менеджментом MEGADETH мы пришли к общему мнению, что продление моего отсутствия - это правильный шаг. Я не хочу мешать ни планам группы, ни напряженной работе всех замечательных людей, участвующих в туре.

Мои девять лет с MEGADETH были невероятным путешествием, наполненным бесчисленным количеством моментов "ущипни меня". Незабываемые гастроли, премия "Грэмми" за альбом "Dystopia", номинация на "Грэмми" и различные награды за альбом "The Sick, The Dying, And The Dead" — это лишь некоторые из самых ярких событий. Трудно передать словами масштаб этих впечатлений. Я уверен, что любой поклонник хэви-металла может оценить, насколько это невероятно - играть и создавать музыку в группе, которую ты слушал с детства, выступать на одной сцене с такой легендой гитары, как Dave Mustaine, а также с такими феноменальными музыкантами, как James LoMenzo и Dirk Verbeuren, не говоря уже о нашей невероятной команде. Однако самым дорогим аспектом этих девяти лет было знакомство с невероятной армией преданных поклонников MEGADETH по всему миру. Ваша преданность вдохновляет, и я безмерно восхищаюсь и уважаю всех вас.

С любовью и до скорой встречи!»

GRAVE DIGGER объявили о выпуске нового сингла — "The Grave Is Yours", который будет доступен начиная с 12 января:

Side A:


"The Grave Is Yours" (Music: Chris Boltendahl & Tobias Kersting · Lyrics: Chris Boltendahl)


Side B:


"Back To The Roots" (Music: Chris Boltendahl & Uwe Lulis · Lyrics: Chris Boltendahl & Thomas Göttlich)


- Produced, mixed & mastered by Chris Boltendahl at Graveyard Studio in Cologne/Germany
- Graphic Conception, Cover Artwork & Layout by Götz Morgenschweis
- Photos by Jens Howorka
- Photo Editing by Uwe Jarling

Jack Osbourne подробно остановился на недавнем заявлении Ozzy о том, что качество репетиционных записей Bob'a Daisley из оригинального состава "Blizzard Of Ozz" с гитаристом сольной группы Оззи Рэнди Роадсом было слишком ужасным, чтобы выпускать их в свет.

В одном из недавних эпизодов "The Osbournes Podcast" Ozzy и его семья обсудили легендарные демо-записи Дэйсли "Holy Grail", которые, как сообщается, содержат около восьми часов записей с Роадсом.

Когда сын Ozzy и Sharon Jack высказал мнение, что именно семья Рэнди должна решать, должны ли эти записи увидеть свет, Шэрон сказала: «Именно так». Однако Ozzy назвал более практичную причину, почему эти записи не были представлены публике: «Качество отстойное, оно просто ужасное». Sharon согласилась с ним: «Всё это было записано на маленьком кассетном аппарате. И да, мы ничего не можем с этим сделать».

Во время беседы в подкасте Diary Of The Madmen — The Ultimate Ozzy Podcast" Jack попытался прояснить позицию Ozzy относительно неизданных записей Рэнди Роадса:

«Я думаю, что именно это [Ozz] и пытался сказать. Я считаю, что он хотел сказать, что если уж выпускать запись, то она должна соответствовать неким стандартам.

Я думаю, что Рэнди заслуживает только самого лучшего. И не стоит выпускать что-то вроде этого. И [Bob] сказал, что записал всё на простом магнитофоне. Это не студийная запись. Это не запись с пульта, не запись с микшера или чего-то в этом роде».

Jack предположил, что существовали некие контрактные разногласия, из-за которых записи не были доступны публике:

«Я могу ошибаться, но мои родители считали, что условия сделки — это важный вопрос, и в конечном итоге, как они сказали в подкасте, это должна решать семья Рэнди. Потому что это они должны получить гонорар. Никому нет дела до того, что на этих пленках играет Bob. Людям важно, что это Рэнди Роадс. Я не придираюсь. Людям плевать, и что на пленках и мой отец тоже, они хотят слышать и видеть больше Рэнди Роадса. Так что с точки зрения моего отца это должно быть решением семьи Рэнди — выпускать это или нет... Я думаю, что мои родители, менеджмент и все остальные были уверены, что это собственность Рэнди. И они посчитали, что неправильно выпускать эти некачественные записи».

Steve "Zetro" Souza в интервью Syncin' Stanley ответил на вопрос о том, что он думает о вокалистах, использующих подкладки:

«Моё мнение о металлистах, которые не поют? Наверное, тогда им пора завязывать с этим. Я постоянно репетирую. Каждый день я прохожу по пять миль, и во время прогулки я всегда пою либо свои, либо чужие песни, просто для того, чтобы не отвлекаться от практики, и чтобы не полагаться на подобные ухищрения.

Через пару месяцев мне исполнится 60 лет, так что я бы сказал, что почувствовал бы себя обманутым. Если вы идёте на концерт — отсюда и слово "концерт" — и они не поют вживую или используют бэк-треки... EXODUS не из таких групп. Мы не полагаемся на подобные технологии. Наверное, если ты выступаешь на большой арене и хочешь сделать звук более насыщенным, то это нормально. Но я не собираюсь обманывать фанатов, это не мой уровень. Смекаете? Я хочу, чтобы они услышали меня и сказали: "Вот это да, ты поёшь так же хорошо, как пел в 1980-е, или даже лучше, чем на этих пластинках". Так что я думаю, что именно так и нужно поступать.

Я бы никогда не стал использовать фонограмму. Я ненавижу сниматься в клипах, потому что там есть надо просто открывать рот под музыку. Для меня главное — петь вживую. Каждый должен быть в силах сыграть на своём инструменте или же выйти из игры и сказать: "Нет, я больше не могу этого делать. Я больше не могу это петь". Так что не стоит обкрадывать поклонников, которые платят приличные деньги, чтобы ходить на эти концерты...»

SKID ROW с гордостью объявляет о выпуске Skid Row Spirits — возбуждающего и яркого набора, включающего Skid Row 18 And Life Single Origin Ultra Premium Rum и Skid Row Midnight Vodka. Skid Row Spirits — это дань уважения непреходящему наследию группы, которая предлагает своим поклонникам почувствовать вкус рок-н-ролла.

После более чем годичной работы над продукцией этот интересный ассортимент является естественным продолжением творчества группы и предлагает поклонникам и любителям спиртных напитков возможность ощутить тот же уровень насыщенности и качества, который они привыкли ожидать от музыки SKID ROW. Для убежденных поклонников Skid Row эти крепкие спиртные напитки — возможность прикоснуться к истории группы через каждый глоток тщательно подобранных жидких концепций.

Skid Row 18 And Life Single Origin Ultra Premium Rum, вызывающий отклик у всех поклонников Skid Row от прошлого до настоящего, посвящен 35-летию культовой песни в 2024 году и ностальгии, которую вызывают ее вечные темы и музыкальное мастерство. Отличительной особенностью продукта является уникальная и завораживающая 18-летняя выдержка, сочетающая в себе мастерство дистилляции гайанского рома и европейские методы выдержки. После хранения в бочках из американского дуба в Гайане ром был выдержан в редких бочках из тикового дерева в Европе. Дерзкий Skid Row 18 And Life Rum с 45% ABV сочетает в себе традиции и инновации, обеспечивая глубокие тона нуги с оттенками поджаренного кокоса и ванильных бобов. Богатый и сложный вкусовой профиль дополняется элегантными слоями сухофруктов с округлым бархатисто-гладким шоколадным финишем, создавая непревзойденное наслаждение для ценителей и поклонников рома.

Skid Row Midnight Vodka — это мягкая и в то же время агрессивная водка, отражающая суть захватывающих живых выступлений группы и ее бескомпромиссный стиль. Skid Row Midnight Vodka создана с той же преданностью и страстью, с которой Skid Row относятся к своей музыке, и обладает таким же грубым и реалистичным характером, как и сами участники коллектива. В каждом глотке ощущаются четкие и ясные тона зерна и поджаренного хлеба, а также округлое, сухое и дерзкое завершение. Когда часы пробьют полночь, обратитесь к Skid Row Midnight Vodka!

В качестве дополнительного подарка к началу продаж коллекционеры и поклонники могут рассчитывать на лимитированную коллекцию Skid Row Spirits — промо-упаковку, включающую обе бутылки, а также игровые карты с эксклюзивным дизайном и два гитарных медиатора.

Snake: «Идея создания собственной марки спиртного витала в наших умах уже давно. Познакомившись с прекрасными людьми из Brands for Fans, мы поняли, что время пришло. Начиная с их богатой истории, сотрудничества со знаменитыми артистами и заканчивая вниманием к деталям, мы знали, что эта идея наконец-то воплотится в жизнь. Мы участвовали в каждом этапе этого процесса от начала и до конца, чтобы убедиться в высочайшем качестве и характере каждой бутылки. И мы надеемся, что эти предложения понравятся вам так же, как и нам! Как всегда, спасибо за поддержку! Будьте осторожны, пейте со всей ответственностью и радуйтесь жизни!!!»

Rachel Bolan: «Skid Row Spirits — это не те товары, к которым мы просто приклеили свое имя на этикетку, это товары, которые мы с гордостью создавали для того, чтобы они нравились нашим поклонникам. Мы тесно сотрудничали с Brands For Fans, чтобы разработать великолепные по вкусу спиртные напитки, которые понравятся как обычным любителям, так и людям с самой взыскательной палитрой вкусов».

Генеральный директор партнера по производству напитков Brands For Fans Филип Лундквист: «Нам очень понравилось работать с ребятами из Skid Row - у них было столько энергии для проекта и страсти к тому, чтобы сделать все самое лучшее для своих поклонников. Мы получили возможность работать очень быстро и изобретательно, что мы очень ценим в партнерстве. Качество этих напитков необыкновенно высокое!»

Стоимость:

- Skid Row Midnight Vodka – RRP €35.90 and £35
- Skid Row 18 And Life Ultra Premium Rum – RRP €85.00 and £75.00
- Skid Row Limited Edition Collection - €99.90 and £95

ROBERT TRUJILLO стал одним из участников нового документального проекта GEDDY LEE "Geddy Lee Asks: Are Bass Players Human Too?", релиз которого запланирован на The Paramount+. Помимо Robert'a он снял фильмы о жизни Krist'a Novoselic'a, Les'a Claypool'a и Melissa'ы Auf Der Maur. В интервью WRIF Robert рассказал об этом:

«Было очень весело. Я провел с Geddy целых два дня... Я встречался с ним и раньше, но мы проводили вместе по 10–12 часов в течение выходных. А тут мы просто впихнули всё в два дня. У нас было два прекрасных дня в Сокале. И это, по сути, стиль жизни. Он хотел узнать, что происходит в мире, в жизни Robert'a Trujillo вне бас-гитары. И он зашёл к нам домой. Мы отправились на Венис-Бич. Мы немного познакомились с историей моего района и с некоторыми людьми, с которыми я вырос. Это было очень здорово. И в те два дня звёзды как будто сошлись. Волны были не очень большие. Они снимали, как я занимаюсь сёрфингом, и я сделал всё что мог, с тем, что у нас было. И да, это было очень весело. Это был один из тех странных уикендов, когда всё как бы само собой сложилось. И мой сын тоже играл концерт — кажется, это было в субботу вечером, когда там был [Geddy], — и [Lee] пришёл посмотреть на него. Я предполагал, что он останется только на две песни, а в итоге остался на 10. Так что это было очень здорово. И самое смешное, что люди, которые были там, на концерте, спрашивали: "Подождите-ка. Это что, Geddy Lee?" Они делали тройной и четверной дубль, потому что у него было очень много поклонников. Но это было настолько сюрреалистично, что он был на местной тусовке — мы говорим о локальном районе. Мы говорили о соседских детях, о родителях. То есть всё это было очень локально. А он приехал сюда из Торонто!»

SOPHIE LLOYD недавно поговорила с Ultimate Guitar и в рамках этого разговора ей, в частности, был задан вопрос про новый альбом — есть ли рифф, или соло, или песня, которой Вы больше всего гордитесь, или которая вызывает у Вас наибольшее удовлетворение?

«Все они значат для меня очень много и по-разному. Я всегда говорила, что этот альбом я писала для себя 15-летней. Так что это своего рода ретроспективный альбом, и я написала его для той девочки, которая была в некотором роде изгоем. Она просто знала, что любит музыку, и ей нравились все эти исполнители.

У меня на стене висело множество плакатов с изображением людей, которые представлены на этом альбоме, например, Lizzy Hale. Я была самой большой фанаткой Halestorm. Мы с мамой распевали Halestorm в машине по дороге в школу. Chris Robertson из Black Stone, Cherry Michael Starr, все эти люди — их пластинки были на моей полке.

Так что слушать их голоса, которые были голосами моего детства, на тех треках, на которых они звучат, было просто нереальным событием. Я бы сказала, особенно это касается песни с участием Lizzy Hale. 'Impostor Syndrome', титульная песня альбома, слова этой песни очень много значат для меня, и мы с ней встретились, и у нас состоялся очень глубокий, очень целительный для меня разговор, который в какой-то степени подтвердил мои ощущения по поводу всего.

И это было очень здорово, когда один из твоих героев говорил с тобой об этом. А потом она написала эту прекрасную песню, которая выражает все, что я думаю, определенными словами. Так что эта песня очень дорога моему сердцу!»

“Neurotonic”, новое видео группы DEGENERATOR, в состав которой входят Barrett Klesko (All Else Fails) и Jonathan Webster (Pass of Era, ex-Striker), доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома The Abyssal Throne, выходящего 24 ноября:

“Eternalism”
“Finality”
“The Day That Never Comes”
“Darkness Prevails”
“Neurotonic”
“The Children Of The Night”
“Hiraeth”
“The Spiral”
“Heart Like A Hole”
“For Every Truth”
“A Way Out”

John Cooper в интервью "Christian Music Guys" высказался по поводу утверждения некоторых консервативных политиков и СМИ о том, что эпидемия безотцовщины является более серьезной социальной проблемой в Америке, чем системный расизм:

«Одна из тем, о которой постоянно кричат "проснувшиеся", - это расовое неравенство. Меня очень волнует вопрос расового неравенства. Если есть какие-то различия между белыми и черными, белыми и коричневыми, или как бы там ни было, то это обязательно угнетение, это обязательно расизм. Это единственная причина. И в своей [новой] книге я говорю: "Нет, я не верю в этот нарратив. Я думаю, что лучший, более рациональный подход - это обратиться к Библии. Что говорит нам Библия о процветании? Один мужчина и одна женщина объединяются в брачный союз и заключают между собой договор на всю жизнь. У них рождаются дети, и они вместе воспитывают своих детей. И тогда вы видите, как приходит Божье благословение

Если вы просто посмотрите на статистику, на количество безотцовщины, если вы разделите ее по расовым группам, то количество безотцовщины совпадает с экономикой и материальными результатами. Другими словами, я пытаюсь сказать следующее: наиболее экономически привилегированной группой номер один являются американцы азиатского происхождения. Они - самая экономически привилегированная группа, и у них меньше всего случаев безотцовщины. Номер два - белые люди. Они занимают второе место по экономическим привилегиям, и у них меньше всего безотцовщины. Далее следуют смуглые люди и последними идут чернокожие. И так по нарастающей. По-моему, среди азиатов доля безотцовщины составляет около девяти процентов. Белые люди никогда не смогут заработать столько же денег и иметь такие же хорошие результаты в образовании и т.д., как азиаты, потому что у нас 30-процентный уровень безотцовщины. Против Царства Божьего не попрешь. Это рациональный аргумент, он имеет гораздо больше смысла и соответствует Священному Писанию. И именно так, на мой взгляд, мы должны относиться к миру».

В новом интервью с Густавом Майато фронтмен SAXON Biff Byford вспомнил о самом сложном моменте в карьере группы и о том, как он и его коллеги по группе прошли эти испытания:

«Я думаю, что самым сложным периодом в нашей карьере и в карьере многих британских металлических групп было начало 1990-х — конец 1980-х, когда появилось много глэм-металлистов — всякие CINDERELLA, MÖTLEY CRÜE, POISON — они, казалось, использовали наш стиль, присвоили его себе и стали очень популярными. Я думаю, что когда на Западном побережье появился гранж, это проделало большую брешь в нашей аудитории. Многие поклонники рока, особенно молодые, ходили на PEARL JAM, NIRVANA и им подобных. Так что я думаю, что эта американская новая волна гранжа обошла весь мир. Так что я не вижу в этом никакой проблемы... Мы вернулись позже, я думаю, в 1990-е годы, мы стали снова сильными. Я считаю, это был самый сложный момент для многих групп — для большинства групп. Нам очень повезло, потому что в 1980-х у нас было несколько известных хитов, и мы могли выступать вживую. Но продажи альбомов упали. И, может быть, мы не написали таких уж хороших песен в 1980-е, может быть, в конце 80-х, например, на [альбоме 1988 года] "Destiny". Пока мы не добрались до альбома [1991 года] "Solid Ball Of Rock" — именно тогда мы снова начали двигаться в верном направлении».

"Judgement / Prophecy", новое видео группы GOST, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома Prophecy, релиз которого намечен на Metal Blade на восьмое марта:

"Judgment"
"Prophecy"
"Death In Bloom"
"Deceiver"
"Obituary"
"Temple Of Tears"
"Decadent Decay"
"Widow Song"
"Golgotha"
"Digital Death"
"Shelter"
"Through The Water"
"Leviathan"

"Through The Storm", новое видео группы HIRAES, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома Dormant, выходящего 26 января на Napalm Records:

"Through The Storm"
"We Owe No One"
"Undercurrent"
"Chance To Fail"
"About Lies"
"Come Alive"
"Ocean Child"
"Nightflight"
"Red Soil"
"Dormant"

Фронтмен Europe Joey Tempest побеседовал с Sonic Perspectives о новом сингле группы "Hold Your Head Up", предстоящем альбоме, новом документальном фильме о группе, находящемся в процессе работы, и многом другом. Выдержки из беседы приведены ниже.

Как известно, группа работает над новым альбомом, который должен выйти ориентировочно в 2024 — начале 2025 года. Насколько глубоко вы погружены в его сочинение и запись?

«Мы говорили об этом на прошлой неделе. У нас есть несколько идей. Одной из них была "Hold Your Head Up", так что мы не совсем начинаем с нуля. Мы думаем, что этой зимой мы соберём все идеи и разошлём их друг другу. Если нам повезёт, мы сможем выпустить его, как вы сказали, в конце следующего или в начале 2025 года. Мы с нетерпением ждём возможности записать его. Прошло немало времени с момента выхода альбома "Walk the Earth" в 2017 году, который был записан в студии Abbey Road».

Вы всё ещё работаете над песнями, но будут ли на альбоме какие-нибудь неожиданные моменты, которыми славятся Europe и которых с нетерпением ждут поклонники?

«Вы хорошо знакомы с группой, а мы всегда любим устраивать поклонникам сюрпризы. В песне "Hold Your Head Up" есть некая ударная мощь, в ней есть что-то от старого европейского металла, но при этом она кажется современной. У меня есть несколько идей, которые немного отличаются от других, и я пока не хочу делиться ими с группой, так что будет много интересного».

Вы всегда вдохновляетесь перед созданием музыки?

«Да, я каждый день думаю о музыке и каждый день слушаю её. Я играю на гитаре и клавишных почти каждый день, в зависимости от того, чем я занят. Это часть моей жизни с 6 или 7 лет. Дома всегда был инструмент. У моей сестры были гитара и пианино, и она не стала продолжать заниматься, а я продолжил. Мне нравится выражать себя в музыкальной форме, и мне приятно сочинять и придумывать новые идеи. Я постоянно занимаюсь текстами и мелодиями».