Участники IN FLAMES, Anders Fridén и Liam Wilson поговорили в рамках фестиваля Summer Breeze с EMP, и, в частности, им был задан вопрос о том, почему ушёл Bryce Paul и как в группе появился Liam. Ответ был таким:

«Bryce хотел сосредоточиться на семье. И мы по-прежнему остаёмся хорошими друзьями, так что у нас нет никаких разногласий. И нам очень повезло, что мы нашли этого молодого, красивого человека в Tinder. В "Bass Tinder"».

На вопрос о том, было ли для него «лёгким решением» присоединиться к IN FLAMES, Liam ответил:

«Немного. Сначала я немного сомневался. В последнее время у меня был образ мышления Кларка Кента, и внезапно надеть костюм Супермена было немного неловко, в духе "что ж, посмотрим, подходит ли он". Но да, как только я вышел на сцену и встретился с этими ребятами... Я думаю, что больше всего я волновался просто потому, что это новые люди, новая ситуация. Но как только мы сыграли, это было что-то вроде: "О, хорошо, это ощущение..." Знаете, обувь впору».

Anders добавил:

«Он и был героем, пришедшим и спасшим нас. Наш первый концерт был в Афинах, и до этого момента мы не репетировали вместе. Поэтому он репетировал дома один, а мы встретились на сцене. Так что, естественно, до этого мы общались за кулисами, но не в плане игры... Но мы же профессионалы».

На вопрос о том, не нервничал ли он, выступая с IN FLAMES впервые без репетиций, Liam ответил:

«Немного. Я бы соврал, если бы сказал, что это не так. Это была скорее боязнь. Я чувствовал себя комфортно, но живое исполнение отличается от того, что происходит дома в подвале в наушниках, это однозначно. Но в то же время это было волнительно, и я доверял этим ребятам. Они дали мне понять, что не может быть, чтобы у нас ничего не получилось, так что иди и получай от этого удовольствие».

Со своей стороны Fridén сказал, что он «совсем не нервничал» на первом концерте IN FLAMES с Liam'ом.

«Я знаю, что он отлично играет, так что проблема не в этом. Дело скорее в том, что все мы общаемся. Мы находимся на сцене один час, полтора часа. И я говорю о том, что общение этим не ограничивается. Мы отлично сработались. Так что всё просто замечательно!»

RIGORIOUS опубликовали официальное видео с текстом на песню "Fight For Your Lives", которая взята из дебютного альбома Night Of Retribution, выходящего десятого ноября на Metalapolis Records, за сведение и мастеринг которого отвечал сам Chris Boltendahl.

Трек-лист:

"Victory"
"Lay With Me"
"Iron Wings"
"Fight For Your Lives"
"Brothers Arise"
"Children Of The Night"
"Ride Till We Die"
"Behind The Curtains"
"Lost"
"Power Of My Sword"

BLACK OAK ARKANSAS представили собственное прочтение композиции NEIL YOUNG "Southern Man", которая будет включена в выходящий 22 сентября сборник The Devil’s Jukebox:

"Sympathy For The Devil"
"Space Lord"
"All Along The Watchtower"
"California Dreamin'"
"Rock 'N' Roll Woman"
"I'm A Man"
"Somebody To Love"
"Bold As Love"
"Mr. Soul"
"Southern Man"
"Goin' Back"
"Christmas Everywhere"

"Economies Of Scale", новое видео STEVEN'a WILSON'a, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "The Harmony Codex", выходящего 29 сентября на Spinefarm Records на CD, двойном виниле, Blu-ray, в цифровом варианте и в лимитированном бокс-сете на три диска.

Трек-лист делюкс-версии "The Harmony Codex":

Disc 1: The Harmony Codex

01. Inclination
02. What Life Brings
03. Economies Of Scale
04. Impossible Tightrope
05. Rock Bottom
06. Beautiful Scarecrow
07. The Harmony Codex
08. Time Is Running Out
09. Actual Brutal Facts
10. Staircase

Disc 2: Harmonic Distortion

01. Codex Theme #7
02. Economies Of Scale (Manic Street Preachers Remix)
03. Codex Theme #9
04. Inclination (Faultline Remix)
05. Impossible Tightrope (Alternate Version)
06. Codex Theme #6 4
07. Beautiful Scarecrow (Meat Beat Manifesto Excursion 1)
08. Codex Theme #8
09. Time Is Running Out (Mikael Åkerfeldt Version)
10. Staircase (Interpol Remix)
11. 11 Codex Theme #3
12. What Life Brings (Aug 22 Mix By Roland Orzabal)
13. The Harmony Codex (Long Take)
14. Staircase (Radiophonic Workshop Remix)

Disc 3: The Harmony Codex Blu-ray

01. High-Resolution Stereo (96/24)
02. 5.1 Mix (96/24)
03. Atmos Mix (48/24)
04. Stereo Instrumentals (96/24) *
05. 5.1 Instrumentals (96/24) *
06. Atmos Instrumentals (48/24) *

* exclusive to this edition

Paul Mazurkiewicz в рамках "My 3 Questions To" ответил на вопрос, когда дэт-металл чувствовал себя особенно хорошо:

«Ну, все десятилетия были удивительными для дэт-металла — с момента его зарождения, с самого начала и до сегодняшнего дня. Но, наверное, я бы отдал предпочтение 90-м годам, просто потому что тогда всё только начиналось. Все начиналось в конце 80-х, в 90-м, 91-м, все шло своим чередом, появлялись все больше новых групп, все было внове. И это было удивительное время, потому что все только начиналось. Так что я бы выбрал 90-е годы именно по этой причине. Но, как я уже сказал, все десятилетия были просто невероятными для дэт-металла и экстремальной музыки».

Профессиональное видео с выступления DYING FETUS, которое состоялось в рамках фестиваля Summer Breeze 2023, доступно для просмотра ниже:

00:00 - One Shot One Kill
05:29 - Subjected to a Beating
10:35 - We Are Your Enemy
15:43 - Unbridled Fury
19:29 - In the Trenches
23:26 - Grotesque Impalement
30:19 - Compulsion for Cruelty
35:10 - Praise the Lord (Opium of the Masses)
41:04 - Your Treachery Will Die With You
45:53 - From Womb to Waste
51:18 - Wrong One to Fuck With

В рамках беседы с подкастом "Everblack" Peter Iwers рассказал, каким по звучанию получился новый THE HALO EFFECT:

«В принципе и в этом, и в предыдущем случае мы просто пришли в студию с некоторыми идеями. У Niclas'a было много, очень много идей, несколько готовых песен, а затем он пригласил нас, всех остальных, в процесс написания песен. Так что мы пришли в студию, не имея чёткого плана, как всё будет звучать, но очевидно, что всё дело в пальцах и в голосе Mikael'я. Что бы ни вышло, результат будет таким, каким он есть сейчас. Всегда хочется развиваться, конечно, но следующая пластинка не будет отличаться, это определённо тот же жанр. И, как я уже сказал, мы играли то, что чувствовали. А Niclas написал кучу песен вместе с Jesper'ом, и мы пришли в студию и просто сыграли то, что хотели.

Часто бывает так, что некоторые группы постоянно развиваются, и от записи к записи всё меняется. Но я чувствую, что мы настроены более комфортно, чем раньше. Мы не испытывали никакого давления, записывая [первый альбом THE HALO EFFECT] "Days Of The Lost", и мы не испытывали никакого давления [на последующем альбоме]. Но в то же время мы выступали, мы стали вместе ещё сильнее, чем раньше. Так что это однозначно та же самая музыка. Но вот как сказать... Я даже не знаю».

Бывший басист Megadeth и нынешний участник Kings of Thrash и Dieth David Ellefson недавно вспомнил о самом сложном в работе альбоме, который он записал со своей старой группой.

В недавнем видеоролике для YouTube-канала Sobre La Dosis в рамках серии «Мои 3 вопроса к» Ellefson ответил на вопрос о том, какой альбом был самым сложным в работе во время его участия в Megadeth:

«Конечно же, "Countdown to Extinction". Потому что это был большой шаг вперёд на всех уровнях. В особенности с цифровой записью, к ней были повышенные требования. Кроме того, это один из моих любимых альбомов, которые мы когда-либо делали. [Смеётся]. Так что это здорово».

Nancy Peart Burkholder, сестра Нила Пирта, в интервью "Etcetera With Kelly Barrett" ответила на вопрос, знала ли она и её семья о том, что Нил скоро уйдёт:

«У нас было три с половиной года на подготовку, так что мы знали, что это должно произойти. А когда это случилось, у нас была неделя полного безмолвия, когда мы никому ничего не могли сказать. А потом у нас было — я думаю, что у нас было 10 минут до того, как это стало известно всему миру. Так что у нас было 10 минут, чтобы сказать всем, кому мы не говорили три с половиной года: "Извините, мы солгали. Всё плохо". Так что это было очень тяжело — та неделя была самой тяжёлой из всех, которые мы пережили, потому что мы знали и не могли поделиться с другими».

Затем ведущая спросила Nancy, уважали ли поклонники и другие люди частную жизнь семьи в то время, как оставшиеся участники RUSH просили их об этом в заявлении, объявившем о смерти Нила, на что она ответила:

«Наши телефоны просто бурлили. Моя дочь в итоге отключила телефон. Она тоже музыкант. Она работает в мире музыки. И на той неделе она написала песню под названием "Radio Silence", потому что мы находились в режиме радиомолчания. Она прозвучала на "A Night For Neil" [мемориальное мероприятие, состоявшееся в октябре 2022 года в Meridian Centre в Сент-Катарине, Онтарио, Канада]. Это было невероятно. Так что это была очень сюрреалистичная неделя. Но эти 10 минут были... Я даже не могу вспомнить, кому я звонила в эти 10 минут. Все, кого я знала, я должна была написать им всем сразу, потому что мы знали, что у нас есть 10 минут. А потом, как раз когда один из моих лучших друзей получил моё сообщение, по радио передали эти новости. И потом все они, конечно, стали звонить, потому что их семьи знали о нашей связи, ведь технически мы были вместе 45 лет. Так что это был шок, который прокатился по всему миру, это точно».

Andreas Kisser в недавнем интервью подтвердил информацию, что группа ещё не начинала работу над новым материалом:

«В следующем году мы будем отмечать 40-летие карьеры, так что идея состоит в том, чтобы выпустить концертный альбом. На самом деле мы записываем всё прямо сейчас; мы записываем каждое шоу. Здорово, что сейчас, благодаря технологиям, у нас есть такая возможность, и нам не нужно привязываться или ограничиваться одним или двумя концертами, чтобы записать живой сет. Так что идея состоит в том, чтобы собрать записи со всего мира и подготовить действительно хороший праздничный релиз, посвящённый нашей истории, нашей музыке. Так что новые песни или новый альбом не предвидятся в ближайшем будущем».

Рассказывая о том, как SEPULTURA собирается подобрать материал для грядущего концертного альбома, Andreas сказал:

«Я стараюсь быть настолько организованным, насколько это возможно. У нас есть файл Dropbox со всей музыкой. У меня есть файл Excel со всеми датами и песнями. Когда у тебя в голове свежие песни, ты делаешь какие-то пометки: "Здесь порвалась струна", "Там дерьмовый звук" или что-то ещё. Так что, по крайней мере, у нас есть своего рода план, с чего начать.

Это всё очень захватывающе. Я к тому, что у SEPULTURA нет как такового концертного альбома. У нас есть DVD, есть барселонский материал [альбом 1992 года "Under Siege (Live In Barcelona)"], который очень старый. Но это же традиция — когда я рос, моими любимыми альбомами были концертные альбомы: "No Sleep 'Til Hammersmith" [от MOTÖRHEAD], "Alive I" и "II" от KISS, THIN LIZZY — да мало ли. Много замечательных альбомов. "Made In Japan" [от DEEP PURPLE]».

В новом интервью газете La Mesa Del Metal гитарист PARADISE LOST Aaron Aedy рассказал о ходе работы над новым материалом:

«Всё ещё на самом раннем этапе. Я имею в виду, что у нас есть только несколько первых треков. И, честно говоря, даже когда мы проходим половину пути, мы ещё не знаем, какой будет вторая половина. Есть что-то общее, но... Дело в том, что пока была только предварительная работа, так что есть несколько песен, но когда мы закончим гастроли в этом году и начнём дальше сочинять альбом в следующем, всё может немного измениться. В этом году мы перезаписали [альбом PARADISE LOST 1993 года] "Icon" [к его 30-летию], и это на самом деле было очень весело.

Мне нравится возвращаться к старым альбомам, потому что обычно есть три или четыре песни, которые вы точно играли вживую, но там есть и другие жемчужины, и вы думаете: "О Боже, мы никогда не исполняли это вживую. Почему бы и нет? Это отличная песня". Так что это было очень весело. А в конце года мы собираемся дать несколько концертов с материалом из "Icon". И я думаю, что как только мы закончим с этими концертами, группа серьёзно займётся сочинением песен. Думаю, до этого будет написано ещё несколько песен, но Грег [Макинтош, гитара] и Ник [Холмс, вокал] предпочитают сочинять, когда они в режиме сочинения песен, если вы понимаете, о чём я, у них есть на это время, и они не думают о концертах или о чём-то еще. Они могут заниматься этим понемногу, но когда они всерьёз погружаются в этот режим сочинения песен, тогда это происходит в полной мере».

В рамках недавнего разговора с Syncin' Stanley Chad Gray ответил на вопрос о том, будет ли он когда-нибудь использовать предварительно записанные треки:

«Нет, не буду. Раньше мы использовали вступительную часть песни [HELLYEAH] "Human", это был настоящий трек, и я пел поверх него, а потом он останавливался или что-то вроде того. Но никакого бэк-вокала не было. Мне это не нравилось. У меня был разговор с Винни [Полом Эбботтом, тогдашним барабанщиком HELLYEAH]. Я сказал: "Мы классная группа. Мы могли бы написать музыкальную партию", бла-бла-бла. Это был спор, который я проиграл.

Я полагаю, что это просто эпидемия. Я на самом деле так думаю. Я считаю, что это безумие, потому что подобное случалось в прошлом, это произошло в настоящем, например, как это было с MILLI VANILLI. Эта группа была мертва, как только они это сделали. Эшли Симпсон, когда она сделала то, что сделала на шоу "Saturday Night Live", была поймана на фанере, и она тут же была подвергнута жесточайшей критике, как будто она была дьяволом.

Есть множество великих артистов, которые делают такое или что-то в этом роде, и это разочаровывает, когда речь идёт обо мне - человеке, который этого не делает. Я бы никогда не стал проигрывать запись бэк-вокала или лид-вокала, но я знаю, что люди используют фальшивый лид-вокал. Я гастролировал с группами, наблюдал за их саундчеком, и там было так много чёртовых записей, что они звучали как на альбоме. Это сводит с ума. Вокал, гитары, гитарные наложения — всё. Это немыслимо. Но есть и такая составляющая, как, например, моё чувство: хотите ли вы прийти на концерт, потратить серьёзные деньги и услышать именно в записи мой альбом? Смекаете? Или вы хотите прийти и послушать музыку вживую? А это значит, что вы не попадаете в каждую ноту, это значит, что вы пропускаете слова, это значит, что вы пропускаете гитарные ноты, это значит, что вы пропускаете удары барабанов. Это человеческий фактор. И меня это очень расстраивает, потому что люди платят хорошие деньги, чтобы пойти и посмотреть, как их любимые группы играют песни, которые они любят, а они этого не получают. Их же реально кидают!

Если ты не можешь спеть своё дерьмишко и не можешь сыграть своё дерьмишко, свою музыку, то какого хрена ты вообще выходишь на сцену? Ты не делаешь ничего такого, чего не мог бы сделать кто-то другой. В том, что ты делаешь, нет ничего особенного, а в студии ты можешь сделать всё что угодно, так что... Опять же, я видел группы, у которых запись останавливалась, и это совершенно отвратительно. Это даже отдалённо не похоже ни на что. И у меня есть несколько друзей, которые так делают, но они делают это, опять же, с использованием музыкальных партий или других элементов. Это не такой откровенный случай, как при использовании бэк-вокала или лид-вокала.

Подобное очень обидно, и я давно хотел высказаться по этому поводу. На прошлой неделе я дал интервью, которое нужно отредактировать и выложить. Но в нём речь идёт в основном о том же самом. Это просто смешно. На свете так много отличных настоящих групп, чувак. Каждая группа, поклонником которой я являюсь, не занималась подобным дерьмом. Вспомните METALLICA, SLAYER, PANTERA — PANTERA старой школы с Винни и Даймом. Посмотрите на грёбаных LAMB OF GOD. Это настоящие группы, делающие реальную херню. Но меня это абсолютно достало, и я считаю, что ублюдкам, которые не играют своё дерьмишко, нельзя давать возможность выступать. Я считаю, что тебе не должно быть позволено брать чьи-то деньги, если ты не исполняешь своё дерьмецо. Вот мои два цента по этому вопросу».

Danny Worsnop стал ещё одним из музыкантов, кто высказал своё мнение по поводу использования на концертах заранее записанной музыки:

«Это нормально. В последнее время это, безусловно, стало очень актуальной темой. В конце концов послушайте мою группу — большая часть звуков и инструментов, которые вы слышите, — это не гитара, не бас и не ударная установка. И очень часто ни один из этих трёх инструментов не играет. Поэтому если другие звуки, такие как бэк-треки, фонограммы и прочее, не воспроизводятся, остаётся просто тишина. Это просто 16 или 32 такта ничего. Что происходит на сцене? Тишина в течение куплета? А потом этот куплет уже а капелла? Нет, это просто смешно.

Люди сошли с ума. Записанная музыка позволяет играть гораздо интереснее и добавлять гораздо больше атмосферы, гораздо больше слоёв и развлечения.

Я бы хотел, чтобы люди, которые жалуются на это, придерживались этого принципа, когда речь идёт об альбомах, и, например, не помещали на альбом ничего, что вы не можете сыграть вживую. Круто. И я не имею в виду ничего, что вы не можете исполнить. Я имею в виду то, что вы не можете исполнить одновременно. Если у вас в группе один гитарист, вы не можете играть на двух гитарах на альбоме. Вы больше не можете играть аккорды и гитарное соло. Вы можете выбирать: либо одно, либо другое. Я не хочу слышать вокальные гармонии, если вся твоя группа не может их спеть. Мне жаль. Простите. Уберите все оркестровые вещи, которые у вас звучат. Я понимаю, что вы не собираетесь исполнять это вживую, но и на альбоме этого делать нельзя — если только вы не берёте с собой в турне оркестр на каждый тур».

Недавно компания MixWave выпустила библиотеку барабанов Jay'я Weinberg'а, которую она назвала «всеобъемлющим и динамичным виртуальным инструментом, точно отражающим» барабанщика SLIPKNOT «во всех аспектах его творческого мира». В интервью The Downbeat Podcast он рассказал о том, как родилось это сотрудничество:

«Для меня это своего рода моё воспитание и знание того, каково это — быть рядом со стандартом E STREET BAND, а затем ты фокусируешься на этом типе музыки, и мне кажется, что для меня существует стандарт SLIPKNOT. И так было всегда, и так будет, и мне пришлось очень быстро привыкнуть к этому и запрыгнуть в этот движущийся грузовой состав того, что от нас ожидают. Мы не соглашаемся ни на что меньшее, чем наш стандарт. А стандарт — это ни камня на камне, ни единого варианта — всё, без разбора.

Работа в SLIPKNOT невероятно изматывает, потому что мы очень сильно ориентированы на детали, и это касается всего. Вот почему у нас всё так долго тянется, потому что мы сами такие. И я понял это, начав играть с этими ребятами, когда они стали грузовым поездом, на который я запрыгиваю, и мне пришлось узнать, насколько они безумно целеустремлённы и обдуманно подходят ко всем своим решениям. И это передалось и мне, и я понял, что именно так я хочу подходить к тому, чем занимаюсь. Так что всё, что стоит делать, стоит делать с полной отдачей. И не говоря уже о том, что это потрясающая возможность. Я так благодарен за возможность, что кто-то захотел сделать это со мной. Я не собираюсь принимать это как само собой разумеющееся. Тот факт, что MixWave обратились ко мне с предложением поработать в этом направлении, обязывает меня не только появиться и постараться сделать хорошую работу, но и, как мне кажется, перестараться до такой степени, чтобы это было просто — именно так я люблю подходить к делу».

В новом интервью для радиостанции WBAB бывшему вокалисту FOREIGNER Lou Gramm'y был задан вопрос о том, увидят ли свет ранее не издававшиеся песни, написанные им в соавторстве с основателем FOREIGNER Mick'ом Jones'ом, на что он ответил:

«Я буду удивлён, если они когда-нибудь увидят свет. И я надеюсь, что они не выйдут с кем-то другим, кто споёт их, что всегда возможно, я думаю.

Это по-настоящему очень хорошие идеи. В тот момент мы с Mick'ом были на одном уровне, на одной волне. И наши отношения в области сочинительства были прочными. И я считаю, что идеи этих песен — одни из лучших, которые мы когда-либо сочиняли вместе».

Что касается того, у кого есть оригиналы песен, над которыми он работал с Mick'ом, Lou сказал:

«Я разговаривал с менеджером FOREIGNER, и он упомянул мне, что Mick не может найти свою копию идей песен. Тогда я сказал ему, что у меня есть две, и послал ему одну из своих. Ну а вторая, которую я считал своей копией, оказалась совсем другой. Так что теперь у Mick'a есть копия песен, а у меня нет. Я спросил менеджера, может ли он сделать мне копию, и он ответил: "Посмотрим". Так что всё обернулось так, что я отдал Мику свою копию, а теперь у меня нет ничего. И они явно не хотят мне её отдавать. У меня была единственная копия, и я был готов и послал её Mick'у. Теперь я не могу получить её назад, когда она мне нужна.

Такое не должно было случиться после стольких лет совместной работы. И если эти песни когда-нибудь увидят свет с моим участием, я должен иметь свой экземпляр, не так ли?»

По словам Gramm'a, неизданные песни FOREIGNER «не так уж далеки от завершения»:

«Я полагаю, что есть восемь или девять песен. И можно выпустить альбом с восемью или девятью песнями — не обязательно, чтобы это были 10 или 11 треков. Просто их нужно немного отшлифовать. И я думаю, что они уже почти готовы. В зависимости от того, на каком лейбле он будет выпущен, если раскрутка будет хорошей, я считаю, что может получиться отличный альбом».

SEVENDUST 13 октября на BMG на виниле и 27 октября на CD выпустит бокс-сет "Seven Of Sevendust", включающий в свой состав "Next", "Alpha", "Chapter VII: Hope & Sorrow", "Cold Day Memory", "Black Out the Sun", "Time Travelers & Bonfires", и "Kill the Flaw". Стоимость бокс-сета составит 199,98 долларов за виниловую версию и 69,98 за CD-версию.

Трек-лист:

Next (2005):

"Hero"
"Ugly"
"Pieces"
"Silence"
"This Life"
"Failure"
"See And Believe"
"The Last Song"
"Desertion"
"Never"
"Shadows In Red"

Alpha (2LP) (2007):

"Deathstar"
"Clueless"
"Driven"
"Feed"
"Suffer"
"Beg To Differ"
"Under Story 0f Your Life"
"Confessions Of Hatred"
"Aggression"
"Burn / Alpha"

Chapter VII: Hope & Sorrow (2LP) (2008):

"Inside"
"Enough Hope" feat. Mark Tremonti
"Scapegoat"
"Fear The Past" feat. Chris Daughtry
"Prodigal Son"
"Lifeless Sorrow" feat. Myles Kennedy
"Contradiction"
"Walk Away"

Cold Day Memory (2010):

"Splinter"
"Forever"
"Unraveling"
"Last Breath"
"Karma"
"Ride Insane Confessions (Without Faith)"
"Nowhere"
"Here And Now"
"The End Is Coming"
 "Better Place"
"Strong Arm Broken"

Black Out The Sun (2013):

"Memory"
"Faithless"
"Till Death"
"Mountain"
"Cold As War"
"Black Out The Sun"
"Nobody Wants It"
"Dead Roses"
"Decay"
"Dark AM"
"Picture Perfect"
"Got A Feeling"
"Murder Bar"

Time Travelers & Bonfires (2014):

"Come Down"
"Under It All"
"The Wait"
"Upbeat Sugar"
"One Life"
"Bonfire Gone"
"Denial"
"Trust"
"Crucified"
"Karma"
"Black

Kill The Flaw (2015):

"Thank You"
"Death Dance"
"Forget"
"Letters"
"Cease And Desist"
"Not Today"
"Chop"
"Kill The Flaw"
"Silly Beast"
"Peace And Destruction"
"Torched"

Проект RUFFYUNZ, в состав которого входят Randy Pratt (Cactus, The Lizards), лауреат Эмми JZ Barrell и Ed Terry, выпустит альбом "Ruffyunz III", в записи которого в качестве гостей принимали участие Carmine Appice (Vanilla Fudge, Cactus, BBA, Rod Stewart), Pat Travers, Pat Thrall (Pat Travers, Glenn Hughes, Meatloaf), Bumblefoot (Guns N' Roses, Sons Of Apollo), Tony Franklin (The Firm), Dave Meniketti (Y&T), Jim McCarty (Cactus), Vinnie Moore (UFO), Derek Sherinian (Alice Cooper, Sons of Apollo), Tracy G (Dio), Billy “Spaceman” Patterson (Miles Davis) и другие.

Трек-лист:

"Street Corner High"
"Looking For The Edge"
"Malevolent Fool"
"Red Lines"
"Playhouse"
"Electric Mind Control"
"Cadillac Walk"
"Far Too Long"
"Warm Oasis"
"Hanging"

AVATAR впервые в своей истории получили первое место за сингл — этой чести удостоился трек "The Dirt I'm Buried In", возглавивший Mediabase's Active Rock Chart. Он поднимался до этой строчки 31 неделю, что стало самым долгим путём для песни за последние 20 лет наблюдений.

Johannes Eckerström сказал:

«Если бы вы сказали 16-летнему мне, что мы попадём на вершину американского радиочарта, я бы спросил вас, что вы курите. Если бы вы сказали мне, что в честь нас будет названо ископаемое, я бы спросил, что вы курите, и можете ли вы поделиться. Попадание в чарты никогда не было приоритетом, но теперь, когда мы здесь, я очень признателен. Это показывает масштабы того, что мы делаем, и вызывает недоумение. Ископаемые свидетельствуют о другом. Для меня это знак того, что люди по-настоящему сделали нашу музыку частью своей жизни. Это большая честь. Прекрасный подарок. Всё, что мы можем сказать, — это спасибо. Мы намерены и дальше зарабатывать ваше внимание, снова и снова».

Ещё один успех — AVATAR были увековечены в виде ископаемого из Южной Швеции, обнаруженного доктором Беном Туем, палеонтологом из Люксембургского музея естественной истории. Это ископаемое теперь известно как Ophiocoma avatar.

Около 80 млн лет назад, когда по нашей планете бродили динозавры, южная Швеция располагалась на берегу субтропического моря. В одном конкретном месте — старых каменоломнях в Ивё Клак — сохранилась исключительная палеосреда, которая лишь изредка встречается в ископаемом состоянии: скалистый берег с валунами, покрытыми устричными корками. В иле, скопившемся между этими валунами миллионы лет назад, содержатся ископаемые останки животных, обитавших на скалистом берегу и вокруг него. Одним из таких животных является хрупкая звезда, названная в честь AVATAR: Ophiocoma avatar.

Скелет хрупкой звезды очень быстро разрушается после смерти. Поэтому большинство окаменелостей хрупкой звезды состоит из мелких фрагментов скелета, которые собираются с помощью сита. Оригинальная окаменелость Ophiocoma avatar представляет собой фрагмент скелета стреловидной звезды, несущей длинные плечевые шипы.

Хрупкая звезда AVATAR принадлежит к роду, который в настоящее время обитает вдоль тропических и субтропических берегов. Известно, что днём они прячутся под камнями и в расщелинах, а ночью выходят наружу, чтобы собрать колючими конечностями частицы пищи. Примечательной особенностью живущих видов Ophiocoma является то, что многие из них способны видеть, не имея ни глаз, ни мозга! Они видят буквально всей поверхностью своего тела, а некоторые даже меняют цвет между днем и ночью, создавая эффект солнечных очков. Обладала ли хрупкая звезда AVATAR такими же свойствами, невозможно определить только на основании окаменелостей. Однако можно утверждать, что Ophiocoma avatar является самым древним из известных представителей этой интересной группы хрупких звёзд.

Название Ophiocoma avatar останется в веках. Теперь AVATAR являются частью истории Земли, палеонтологического наследия Швеции, и обрели маленький кусочек бессмертия.