Легендарный вокалист Judas Priest Rob Halford сменил кожаный плащ на талит, объявив о своём новом призвании — стать иудейским священником.

По словам Rob'a, это решение созревало годами:

«Я всегда пел о свободе, борьбе и искуплении. Теперь хочу вести людей к свету… но с дисторшном!»

История началась с тура Judas Priest в Тель-Авиве, где Halford, по его словам, «случайно зашел на ужин в Шаббат, думая, что это afterparty». Там его пленили хала с изюмом, тёплый прием и вопрос местного раввина:

«Парень, ты точно не из колена Левия? У тебя голос, как шофар в Судный день!»

Роб, никогда не чуждый драматических жестов, воспринял это как знак. После интенсивного курса изучения Торы («Это как учить тексты песен, только сложнее!») и споров о том, можно ли носить тфилин поверх кожаных нарукавников, он официально получил смиху (раввинское посвящение).

Прихожане новой синагоги Halford'a, названной "Temple of the Priest", уже делятся впечатлениями:

• Утренние молитвы теперь начинаются с гимна «Нарушая законы… Моисея».

• Вместо традиционного «Амен!» все кричат "Judas! Judas! Judas!"

• Кипу заменяет кожаная бандана с вышитой звездой Давида.

• На Йом-Кипур Роб постится… Но только до заката, потому что «голодный Metal God — злой Metal God».

Хэлфорд не намерен бросать музыку. Он анонсировал духовно-металлический альбом "Painkiller of Zion", где псалмы сочетаются с пауэр-аккордами, а вместо церковного хора — бэк-вокал хеви-металлических хазанов. Также он работает над книгой «Как я нашёл покой в Каббале».

Фанаты в восторге: «Наконец-то бар-мицва с настоящим огнём и дымом!» — пишут в соцсетях. А главный раввин Тель-Авива заявил: «Если он перестанет называть свиток Торы "самым старым винилом в мире", мы будем считать это успехом».

P.S. На вопрос, не противоречит ли его новый статус любви к мотоциклам, Роб ответил: «Моисей 40 лет водил евреев по пустыне. Я просто сделаю это на Harley. Hellion’s Wheels!»

BABYMETAL сообщили о заключении контракта с лейблом Capitol Records, на котором 13 июня состоится релиз нового альбома "Metal Forth", в записи которого приняли участие множество гостей. Новым синглом с пластинки станет "From Me To U (Feat. Poppy)", доступная с четвертого апреля.

Tom March, CEO Capital Records: «Новаторское звучание и убедительное художественное видение BABYMETAL не только завоевали всемирную популярность, но и заметно изменили мировую музыкальную культуру. Для нас, лейбла Capitol Records, большая честь вместе с ними вступить в следующую главу, поскольку мы продолжаем расширять их международный охват и влияние с предстоящим релизом «Metal Forth»».

Key «Kobametal» Kobayashi, продюсер и менеджер BABYMETAL и генеральный директор Babymetal World, LLC, добавил: «В этом году BABYMETAL празднует свое 15-летие и вступает в новую захватывающую главу. С Capitol Records в качестве нашего глобального партнера, звучание BABYMETAL найдет отклик по всему миру, поскольку мы беремся за более смелые и динамичные начинания, чем когда-либо прежде. Оставайтесь с нами и следите за тем, что нас ждет!»

Трек-лист:

01. From Me To U (feat. Poppy)
02. Ratatata (BABYMETAL x ELECTRIC CALLBOY)
03. Song 3 (BABYMETAL x SLAUGHTER TO PREVAIL)
04. Kon! Kon! (feat. BLOODYWOOD)
05. KxAxWxAxIxI
06. Sunset Kiss (feat. POLYPHIA)
07. My Queen (feat. SPIRITBOX)
08. Algorism
09. Metali!! (feat. Tom Morello)
10. White Flame

Гитарист Metallica Kirk Hammett объявил, что наконец-то обнаружил свой пропавший iPhone, на котором хранились сотни утерянных риффов — включая те самые, что должны были войти в «новый чертовски тяжёлый альбом».

По словам Hammett'a, телефон пропал ещё в 2014 году, и с тех пор музыкант безуспешно искал его, обвиняя во всём то дорожных менеджеров, то зловредных демонов из своих коллекционных хоррор-фильмов.

Однако сегодня утром случилось чудо: Кирк случайно наступил на что-то твёрдое в своём домашнем спортзале. Под ковриком для йоги (которым он, по его признанию, никогда не пользовался) лежал iPhone 6 с сотнями голосовых заметок.

Первое, что услышал Hammett, включив запись: «Эээ… окей, это, типа, рифф… начинает играть что-то эпичное… О чёрт, мне надо срочно записать это перед туром… А, да ладно, сохраню в заметки…»

Среди других находок:

• Рифф, который «точно был лучше, чем "Enter Sandman"» (но записан под аккомпанемент работающей микроволновки).

• Баллада в духе "Nothing Else Matters", но с текстом про потерянные носки.

• Демо-версия песни "Lulu 2" (после прослушивания Кирк немедленно удалил файл).

James Hetfield, узнав о находке, сначала разозлился, что Кирк «опять всё теряет», но потом обрадовался, что хоть что-то нашлось. Lars Ulrich уже предложил выпустить потерянные риффы в виде 15-дискового бокс-сета с бонусным треком «Kirk is looking for a phone (Live 2025)».

Metallica планируют записать новый альбом на основе найденных идей, но Hammett предупреждает:

«Я уже потерял AirPods. Так что если вдруг эти риффы снова исчезнут — вините Apple!»

Профессиональное видео полного выступления STRATOVARIUS, состоявшегося в рамках фестиваля Leyendas Del Rock 2024, доступно ниже:

“Survive”
“Eagleheart”
“Speed Of Light”
“Paradise”
“World On Fire”
“Legions”
“Frozen In Time”
“Black Diamond”
“Unbreakable”
“Hunting High And Low”

"Beat The Devil", новое видео группы GINEVRA, в состав которой входят Kristian Fyhr (Seventh Crystal), Magnus Karlsson (The Ferrymen, Primal Fear), Jimmy Jay (H.E.A.T.) и Magnus Ulfstedt (ex-Eclipse, Nordic Union), доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома Beyond Tomorrow, выпущенного 28 марта на Frontiers Music Srl:

"Moonlight"
"Lightning Roses"
"True North"
"Let Freedom Ring"
"Echoes Of The Lonely"
"Beat The Devil"
"Samurai"
"Arms Of Oblivion"
"Wild Ones"
"Higher"
"Enemy Of Your Destiny"

Видео полного выступления DREAM THEATER, которое состоялось 22 марта в Radio City Music Hall Show, New York City, доступно для просмотра ниже:

Act I

“Metropolis Pt. 1: The Miracle and the Sleeper”
“Act I: Scene Two: I. Overture 1928”
“Act I: Scene Two: II. Strange Déjà Vu”
“The Mirror”
“Panic Attack”
“Barstool Warrior”
“Hollow Years” (’96 demo version)
“Under a Glass Moon”
“The Dark Eternal Night”

Act II

“Night Terror”
“Midnight Messiah”
“Vacant”
“Stream of Consciousness”
“Octavarium”

Encore

“The Best of Times” (with Jonathan Dinklage – live debut)
“Pull Me Under”

"Every Day Is Halloween", новое видео группы MINISTRY, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "The Squirrely Years Revisited":

01. Work For Love
02. Here We Go
03. All Day
04. Every Day Is Halloween
05. Revenge
06. I'm Not An Effigy
07. I'm Falling
08. Same Old Madness
09. I'll Do Anything For You
10. Just Like You [CD only]
11. We Believe [CD only]
12. Over The Shoulder [CD only]

LOU KOLLER опубликовал новое видео:

«Как дела, друзья? Небольшое обновление для вас. Я давно не выкладывал новостей, потому что рассказывать особо нечего. Как говорится, я нахожусь на стадии восстановления. Прошло примерно пять или шесть недель после химиотерапии, моей последней химиотерапии, и я чувствую себя очень хорошо, гораздо лучше, чем в прошлом месяце. Я чувствую себя намного лучше, чем в прошлом месяце, но я все еще имею дело со многими побочными эффектами, например, мои пальцы до сих пор остаются онемевшими, мои ноги немеют, мои вкусовые рецепторы не работают должным образом. Думаю, сейчас я могу чувствовать вкус соленого и очень горького. Все остальное безвкусное. Кроме этого, я пытаюсь набрать вес. Я сбросил 30 фунтов. Это не очень хорошо для моего здоровья. Я пытаюсь набрать его, но с моей новой формой желудка, который все еще заживает, это происходит очень медленно. Я не набираю вес, но я пытаюсь. Я считал, что это будет проще всего — просто «наесть лицо». Но не получается.

В общем, в остальном у меня все хорошо. Я все еще много сплю. Пытаюсь побороть это. Пытаюсь поднять свою энергию. Все эти действия приносят пользу.

От врачей пока никаких вестей. В мае я пройду полное сканирование, чтобы выяснить, полностью ли я избавился от рака. Так что посмотрим.

Спасибо за поддержку и все ваши сообщения. Приятно всех слышать, и, надеюсь, скоро, очень скоро у меня будут хорошие новости для вас. В остальном у группы все хорошо. Все занимаются своими делами. Пытаются выжить. Pete [Koller, гитарист SICK OF IT ALL и его брат] пишет много музыки. Весной и летом мы собираемся вместе, чтобы наработать несколько новых песен. Мне тоже нужно попробовать спеть, что я, возможно, и сделаю в эти выходные.

В любом случае, спасибо вам большое, рад был всех вас увидеть и услышать. И берегите себя!»

Mortal Love, новое видео AGE OF APOCALYPSE, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома In Oblivion, релиз которого намечен на 23 мая на Closed Casket Activities:

01. Mortal Coil
02. Maximum Suffering
03. Gilded Hatred
04. In Oblivion
05. Equalizer
06. Apocalypse Intro
07. Impulse
08. Snake Oil God
09. Symbol Of Mourning
10. Over Mine

VITRIOL сообщили о том, что новым участником группы стал Keith Merrow (Conquering Dystopia, Nightmarer).

«Мы очень рады сообщить, что @keithmerrow стал согитаристом Vitriol. Для тех, кто не знаком с творчеством Keith'а, он очень плодовитый исполнитель, автор песен и музыкант мирового класса. Мы очень рады его появлению в составе группы в преддверии записи LP3».

Keith: «Vitriol напоминает мне, почему я люблю гитару и экстремальную музыку. В звучании группы есть энергия, которая может исходить только из места истинной страсти к экстремальному искусству. Я очень взволнован и мотивирован работать с Kyle и Matt над предстоящими турами и альбомами»

28 марта басист 156/SILENCE, Лукас Букер, скончался. Детали не сообщаются, однако группа выпустила заявление по этому поводу:

«Вчера днем мы были потрясены, узнав о кончине нашего брата, дорогого друга и любимого участника группы Лукаса Букера. Все, кто знал Лукаса, знали, каким добрым, бескорыстным и искренним он был. Он следил за каждой группой, месился перед нашими выступлениями, и у него все равно хватало энергии, чтобы выкладываться на сцене. Неважно, где он находился, он был просто счастлив быть там. Он жил ради музыки, а его улыбка была заразительной. Во многих отношениях он был сердцем 156, и без него мир стал еще мрачнее. Его света будет не хватать безмерно и неизмеримо.

В его честь мы продолжим наши запланированные концерты. Его семья также организовала благотворительный фонд, если кто-то хочет и может пожертвовать, я знаю, что они будут очень благодарны.

Мы очень любим тебя, Лукас. Ты должен был быть здесь на протяжении всей поездки, приятель. Мы должны были покорить мир вместе.

Мы скоро увидим тебя, брат....»

YNGWIE MALMSTEEN в недавнем интервью в очередной раз объяснил, почему не сотрудничает с другими музыкантами, предпочитая самостоятельно исполнять большинство вокальных партий и заниматься продюсированием своих альбомов:

«Прежде всего я хочу кое-что прояснить для таких людей, как вы. Не обижайтесь, журналисты. Некоторые из вас неправильно понимают, кто я такой, что я делаю, что я собой представляю.

Когда я рос в Швеции, — не буду вдаваться в подробности, — но это была очень негостеприимная среда для начинающих музыкантов, так сказать. Там считалось, что если ты музыкант, композитор или кто-то в этом роде, то у тебя должна быть настоящая работа. Поэтому я чувствовал себя там не в своей тарелке. Как бы то ни было, в очень раннем возрасте я начал заниматься музыкой. Я вырос в семье с классическим образованием, меня окружали классическая музыка, джаз, а я хотел играть рок-н-ролл. Первая гитара появилась у меня в пять лет, а играть я начал в семь, и с тех пор, как мне исполнилось семь лет, я никогда не останавливался. В восемь — десять лет я начал играть в группах. Но это были не совсем группы. Я приведу вам хороший пример. Я учился в третьем классе. Я сказал своему однокласснику: "В пятницу у нас концерт". — "Да? Что ты имеешь в виду?" — "Ты должен сыграть на барабанах". — "Я не играю на барабанах". — "Я научу тебя". — "У меня нет барабанов". — "Ничего страшного. У меня есть барабаны". В ту пятницу мы играли на концерте. Мне было восемь лет. Я играл с усилителем, фидбэком и прочей фигнёй, а этот парень просто держал ритм. С того момента и по сей день я стал автором материала, соло-гитаристом и вокалистом. У меня было 10 миллионов разных басистов и барабанщиков. Итак, я в Швеции. Там я ничего не смог добиться. Мне предложили приехать в Америку. Я присоединился к "группе" под названием STEELER. Затем я создал "группу" под названием ALCATRAZZ. Затем в январе 1984 года — я люблю это особо отмечать — я подписал контракт как сольный артист Yngwie J Malmsteen. Вот и всё. Все эти люди, которые то появлялись, то исчезали из моих проектов, думают, что они имеют к моему творчеству какое-то отношение. Но это не так. Неважно, кто поёт мои песни. Неважно, кто играет на бас-гитаре, клавишных или барабанах. Это не имеет значения. Это всё равно что сказать, что третий скрипач в Чешском филармоническом оркестре важен для скрипичных концертов Вивальди. Поэтому я хотел бы отметить, что с самого первого дня я был сольным артистом. Я присоединился к "группе" на две недели в 1983 году. Я создал группу примерно на год, а затем снова стал сольным артистом, вот так. Пит-стоп».

Он объяснил, почему ему так трудно сотрудничать с другими людьми на своих сольных альбомах и во время живых выступлений:

«Если хотите, можете считать меня помешанным на контроле. Валяйте. Называйте меня так хоть всё время. Виноват, признаю! Я решаю, когда включить дымовую машину. Я решаю, какие цвета софитов будут в передней ферме освещения. Я решаю, что будет включено в качестве интро к концерту, а что нет. Я создаю всё шоу, всё действо, каждый вечер.

Музыка — это форма искусства. Как и живопись. Как и написание книг. Мой подход к искусству примерно такой же, как у Леонардо да Винчи и подобных людей. Не бывает такого, чтобы я написал половину картины и позвонил кому-нибудь: "Не мог бы ты прийти и помочь мне написать оставшуюся часть?" Я такой артист, я думаю как классический композитор или художник. И это не связано с тем, что мне не нравятся другие люди или что я не хочу сотрудничать с другими людьми. Просто у меня в голове есть идеальный образ того, что я хочу создать.

Ребята, запомните это: я занимаюсь своим делом уже почти 50 лет. Очень долго. Я всё ещё в строю, и я не собираюсь останавливаться. И причина моего долголетия в том, что с самого начала я точно знал чего хочу. А все вокруг говорили: "Сделай это, сделай то, сделай это. Ты должен поступить так. Это сейчас самое модное".

Когда я рос в Швеции, всё, что я слышал от людей о своем будущем: "Ты никогда не добьёшься успеха. Ты будешь нищим. Что за странную музыку ты исполняешь?" Уже тогда я играл неоклассический рок. Я могу включить вам плёнку из 1978 года, на которой я играю неоклассику — по-настоящему жёсткий металл. Но в Швеции надо мной смеялись.

Дело в том, что я такой, какой есть. Я не говорю, что есть что-то плохое в том, что делают другие люди. Я просто говорю, что у меня в голове есть чёткое видение того, что я хочу...

Каждый должен найти свой собственный путь. Как [Джон] Леннон и [Пол] Маккартни. Понимаете, о чём я? Прекрасно, когда люди сотрудничают, как они. Но это не мой путь. Я не говорю, что это плохо или хорошо. Просто люди разные, и у меня свой подход к работе».

В рамках недавнего интервью у TRACII GUNS спросили, готов ли он поехать в тур с GUNS N' ROSES, если те его пригласят:

«Думаю, да. Я полагаю, что на минуту это будет неловко с музыкальной точки зрения, потому что мы со Slash'ом снова окажемся прямо в школе. «Ну, я собираюсь исполнить это соло». 'Нет, чувак. Я написал эту песню". 'Да. Но я здесь не как ритм-гитарист, брат". Так что это в какой-то степени приведет нас к странному «мы на вечеринке джемуем», что мы уже делали — 20 лет назад мы со Slash'ом пару раз джемовали.

Но я не знаю — я не знаю, какой цели это могло бы послужить. Если бы это было что-то вроде прощального тура GUNS N' ROSES... То есть, я бы предпочел, чтобы L.A. GUNS открывали концерт, а потом, может быть, вышли бы и сыграли песню с GUNS N' ROSES или что-то в этом роде. Но я не известен как участник GUNS N' ROSES. То есть, у них в названии моё имя. Но никто не был в туре «Appetite For Destruction» и не видел, как я играю на гитаре, так что люди не ассоциируют меня с группой в этом смысле. Но, несмотря на это, есть не так уж много крутых рок-групп, которым я бы отказал. Я же просто люблю играть на гитаре!»

Видео с выступления GODSMACK, которое состоялось 27 марта на PreZero Arena, Gliwice, Poland, доступно для просмотра ниже:

01. Surrender
02. You And I
03. When Legends Rise
04. 1000hp
05. Cryin' Like A Bitch!!
06. Speak
07. Straight Out Of Line
08. Awake
09. Keep Away
10. Voodoo
11. Batalla De Los Tambores
12. Whatever

Encore:

13. Under Your Scars
14. Bulletproof
15. I Stand Alone

BURTON C. BELL в недавнем интервью с Jaimunji ответил на вопрос о том, планирует ли он что-то выпустить в ближайшее время:

«Гитары на "Anti-Droid" не выделялись в миксе. Но я продолжаю работать над этим. И это музыка, которую я написал со своей группой, в то время как "Anti-Droid" была написана продюсером Алексом Крешиони в Лос-Анджелесе. А "Technical Exorcism" была написана мной, но барабаны мне записал Paul Ferguson, а гитары — Norman Westberg. Однако эти две песни и все остальные, которые мы написали, — это комбинация группы и нас, работающих вместе как единое целое. И, как мне кажется, я просто нашёл своё место, нашёл звук, который хочу создавать. Это я, два гитариста, басист и барабанщик. Никаких клавишных. Это чума. Он следует моей мантре "тяжёлый, грувовый, мрачный и угрюмый". И грув не обязательно медленный — грув бывает и в темпе — но каждая песня, которую я буду играть из моего прошлого и нового каталога, вписывается в эту мантру».

По поводу того, какие ощущения он испытывает от выпуска музыки под своим именем после участия в стольких других проектах, включая FEAR FACTORY, ASCENSION OF THE WATCHERS, GZR, CITY OF FIRE и MINISTRY, Bell сказал:

«Это раскрепощает. Мне не нужно загонять себя в рамки. Мне не нужно оставаться в рамках определённых параметров звучания. Мне не нужно использовать определённого продюсера. В общем, сейчас для меня нет пределов, и если это соответствует моим критериям "тяжёлый, грувовый, мрачный и угрюмый", то я это сделаю. Так что это очень раскрепощает. Кроме того, я прекрасно понимаю, что внимание в рамках этой музыке приковано именно ко мне, так что я буду виноват, если она кому-то не понравится. Но меня это не очень волнует. На меня давит необходимость сделать звучание убойным, потому что я чувствую, что мне есть что показать.

Я создавал песни на протяжении всей своей карьеры, и я собираюсь продолжать исполнять ту музыку, которая меня увлекает. Например, вся музыка, которую я делал вне FEAR FACTORY, не звучит как FEAR FACTORY, но она всё равно тяжелая. GZR — работа с Geezer'ом Butler'ом из BLACK SABBATH — это было потрясающе. Работа с MINISTRY была потрясающей. Я сочинял музыку для ASCENSION OF THE WATCHERS — она была тяжёлой в другом отношении, скорее в эзотерическом, но это был не просто грохот. Я соединил всё это вместе и создал звук, с которым хочу двигаться дальше, и это звук Burton'a C. Bell'a — тяжёлый, грувовый, мрачный и угрюмый».

На вопрос о том, планирует ли он выпустить полноформатный сольный альбом или продолжит выпускать синглы, Bell ответил так:

«На данный момент я просто выпускаю синглы. В наше время без поддержки лейбла я могу выпускать музыку в своё собственное время, подготавливать её и делать достаточно совершенной для выпуска. И просто выпуская по одной песне за раз, я продолжаю оставаться на виду, поддерживаю своё имя, и, надеюсь, следующая цель — начать гастролировать».

Вокалист TRIUMPH Rik Emmett подтвердил, что легендарные канадские рокеры все еще планируют разработать высокотехнологичную концепцию, которая вернет их музыку на сцену:

«[Барабанщик и вокалист TRIUMPH] Gil's [Moore] завёлся из-за того, что хочет сделать эту сверхмощную 3D-голограмму... Он хочет, чтобы TRIUMPH вернулись и провели тур — не с парнями в группе, а с проекцией на экран, с цифровыми технологиями. И он хочет создать группу, в которой [бывший гитарист TRIUMPH и нынешний гитарист BON JOVI] Phil X будет собирать музыкантов вместе, чтобы получилась живая группа. Но потом мы присоединимся к ним, играя на экранах, и все эти невероятные вещи. И он присылает мне сценарии».

"A Malign Star", новая песня BLOODHORSE, доступна для прослушивания ниже. Этот трек взят из первого за 15 лет студийного альбома A Malign Star, релиз которого намечен на 30 мая:

1. Saboteur
2. A Malign Star
3. Shallowness
4. The Somnambulist
5. House Of Burden
6. Illumination

Amy Lee в недавнем интервью рассказала о том, как родилась песня Afterlife, премьера которой состоялась 28 марта и которая вошла в мультик Netflix "Devil May Cry":

«Netflix через Мако [Александра Сивера], который работал над музыкой к сериалу "Devil May Cry", придумал идею записать такую песню, связался со мной и сказал: "Мы уже работали вместе над треком Lindsey Stirling во время пандемии". Я записала вокал, и мы общались по электронной почте. Я до сих пор не встречалась с ним лично. Но он сказал: "Зацени. Это будет круто? Ты бы спела?" И вот это уже переросло в совместную доработку песни, а затем в "Это песня EVANESCENCE. Давайте пригласим сюда группу. И давайте доведём дело до конца". И мы отправились в студию с продюсером Nick'ом Raskulinecz'ем, с которым мы записали два наших последних альбома и любим с ним работать. Он живёт рядом с нами, в Нэшвилле, так что мне легко и удобно, и я могу продолжать приезжать к нему и раздражать своим присутствием. Всё произошло как-то само собой, очень быстро».

Lee заявила, что она и её коллеги по группе EVANESCENCE очень рады новой музыке:

«Это первый из новых треков. Мы сейчас работаем над большим количеством песен для нового альбома, но этот трек получился благодаря Netflix, и мы были очень рады, что у нас появился повод сразу же приступить к работе».

На вопрос о том, готовится ли новый альбом EVANESCENCE, Amy ответила:

«Да. Пока у меня в планах нет определённой даты. Мы просто работаем. Мы закончили выступления в ноябре или около того, и сейчас занимаемся творчеством.

Когда мы планируем концерты и у нас появляется время между ними, например, у нас есть концерт в субботу, и у нас есть ещё один концерт, но он не раньше следующего четверга, потому что это фестивали или что-то ещё, то мы решаем: "Давайте останемся здесь, снимем квартиру, соберём инструменты и посмотрим, у кого есть идея". Так что мы делали кое-что из перечисленного, и в результате получилось весело и продуктивно. Мы выбрали несколько классных мест для таких посиделок. Мы работали в Италии. Но по-настоящему провести время в студии, сосредоточиться и найти время, чтобы превратить некоторые из этих идей в настоящие песни, всё это происходит уже довольно долгое время. Так что мы много готовим, очень и очень многое. У меня нет конкретной даты, но музыка будет выходить всё чаще и чаще».