В новом интервью для Rock Antenne клавишника и основного автора песен NIGHTWISH Tuomas'a Holopainen'a попросили назвать его любимую рок- или металл-песню. Он ответил:

«"One" группы METALLICA. Это блестящая композиция — как текст, так и клип. И это было примерно в то время, когда я только-только познакомился с металлической музыкой, так что это навевает много воспоминаний.

Я ходил на концерт METALLICA и GUNS N' ROSES в Канзас-Сити в сентябре 1992 года, и "One" была последней песней, которую они играли перед бисом. Она просто потрясла меня.

Вряд ли NIGHTWISH стали бы теми, кем являются, если бы не METALLICA. А примерно год назад мы играли на фестивале в Бельгии. И после последней песни я сошёл со сцены, а там был [фронтмен METALLICA] James Hetfield, который похлопал меня по спине. И всё, что я мог сказать, это "Вот же блин". Как говорится, никогда не встречайте своих героев».

25 мая на презентации книги "Metallica: The Black Album in Black & White", которую провёл официальный фотограф METALLICA Ross Halfin, в обсуждении также приняли участие басист METALLICA Robert Trujillo и гитарист Kirk Hammett.

По поводу фотографии, на которой Hammett и фронтмен METALLICA James Hetfield отрываются во время сета JUDAS PRIEST на фестивале Power Trip в Индио, Калифорния, в октябре прошлого года, Kirk сказал:

«Мы поклонялись алтарю JUDAS PRIEST. Их музыка очень много значит для нас. И ещё игра Glenn'a Tipton'a и K. K. Downing'a... Я имею в виду, что они являются архитекторами того, что мы теперь знаем как тяжёлый металл, если говорить прямо. И мы с James'ом любим JUDAS PRIEST.

У нас нет возможности увидеть другие коллективы на сцене, когда мы играем на большом фестивале или ещё где-нибудь, потому что мы всегда за кулисами, даем интервью, готовимся к шоу, репетируем и тому подобное. Так что когда мы выступали на Power Trip, мы приехали туда на несколько дней раньше, просто чтобы увидеть все остальные группы. И это было здорово — мы предвкушали увидеть IRON MAIDEN, JUDAS PRIEST, AC/DC и GUNS N' ROSES, и в итоге увидели их. Это был чудесный момент».

Trujillo добавил:

«И это было своего рода путешествие, потому что в заключительный день [фестиваля Power Trip] я подумал: "О, точно. Нам самим пора играть"».

Последний студийный альбом группы VAN HALEN "A Different Kind Of Truth" вернулся на стриминговые платформы.

Пластинка 2012 года была удалена со стриминговых сервисов, включая Spotify, Apple Music и Amazon Music, в октябре 2022 года без объяснения причин.

В октябре прошлого года басист VAN HALEN Wolfgang Van Halen пояснял в интервью SiriusXM "Trunk Nation With Eddie Trunk", что пластинка VAN HALEN 2012 года — единственная студийная запись группы, на которой играл Wolfgang, больше недоступна на стриминговых платформах из-за «некоторых людей», которым «не нравится эта запись».

В новом интервью для "Wired In The Empire" басисту TESLA Brian'y Wheat 'y был задан вопрос, какой альбом METALLICA, на его взгляд, лучше — "Ride The Lightning" или "Master Of Puppets". Он ответил:

«Это "Master Of Puppets", без сомнения. Он во всём круче — я думаю, что песни были лучше, исполнение было лучше. Я не знаю — он просто отзывается во мне. Трудно будет найти альбом лучше, чем "Master Of Puppets". Можно, конечно, сказать много хорошего о "Чёрном альбоме" и любой другой пластинке. Но в их каталоге моя любимая пластинка всех времён — это "Master Of Puppets"... Там есть "Welcome Home (Sanitarium)", [заглавный трек] "Master Of Puppets" — просто улёт! Тяжело выбирать. Но для себя я остановлюсь на "Master Of Puppets"».

У TESLA был общий менеджмент с METALLICA в начале их карьеры, и Wheat сказал, что он испытывает уважение ко всем участникам группы:

«Я восхищаюсь тем, чего они достигли, и тем, как они остались верны своему делу. Я испытываю глубочайшее уважение к каждому из этих парней. Они все отличные ребята».

Когда его попросили выбрать песню METALLICA для рубрики "Mandatory Metallica", Wheat сказал:

«Если вы собираетесь что-то включить, тогда давайте послушаем "Sad But True". Я считаю, что это самая лучшая грув-песня, которую они когда-либо создавали. Там такой глубокий грув, жирный и объёмный».

Поддерживая традицию выпускать новую музыку каждые три года, вокалист/гитарист/автор песен Myles Kennedy, известный по работе с ALTER BRIDGE и SLASH FEATURING MYLES KENNEDY & THE CONSPIRATORS, возвращается со своим третьим сольником "The Art Of Letting Go". Диск знаменует возвращение Myles'а в сопровождении его группы, состоящей из Zia Uddin'а на барабанах и Tim'а Tournier на басу. Альбом запланирован к выпуску на лейбле Napalm Records 11 октября 2024 года и уже доступен для предварительного заказа в различных конфигурациях.

Трек-лист:

01. The Art Of Letting Go
02. Say What You Will
03. Mr. Downside
04. Miss You When You're Gone
05. Behind The Veil
06. Saving Face
07. Eternal Lullaby
08. Nothing More To Gain
09. Dead To Rights
10. How The Story Ends

Официальное видео на композицию "Say What You Will" доступно к просмотру ниже.

Басист IRON MAIDEN Steve Harris примет участие в благотворительном футбольном матче в эту субботу, 15 июня, в 20:00 на стадионе Estadio Algarve в Португалии.

IRON MAIDEN сообщили об этом в социальных сетях:

«Вход всего 2,50 евро, и, приняв участие, вы поможете самым обездоленным детям в Алгарве, так что собирайте своих друзей и надеемся увидеть вас там...»

В видеообращении о своём участии в мероприятии Harris сказал:

«Вот я и в прекрасной Алгарве, Португалия. Позади меня — Estadio Algarve, или Stadium Algarve, или Algarve Stadium, как хотите, так и называйте, и именно здесь я буду играть в субботу, в 20:00, в благотворительных целях. Это благотворительная акция в пользу обездоленных детей в Португалии. Так что это очень хорошее дело. Если вы сможете сюда добраться, приезжайте к стадиону. Думаю, вход стоит всего два или три евро, или что-то вроде того, но постарайтесь собрать несколько человек и приехать туда, чтобы поддержать это дело. Вот такие дела, будьте там или будете как все».

GOD IS AN ASTRONAUT объявили о том, что их новый альбом, получивший название "Embers", будет выпущен 6 сентября на лейбле Napalm Records. Первый сингл, композиция "Falling Leaves", доступна к прослушиванию ниже.

Альбом будет доступен в следующих форматах:

- 2LP Gatefold Marbled Oxblood Black с арт-принтом и слипматом
- 2LP Gatefold Transparent Yellow (Vinyl 1) / Transilia (Vinyl 2)
- 2LP Gatefold Glow In The Dark
- 2LP Gatefold Black
- 6-страничный диджипак
- Кассета с золотым принтом

Трек-лист:

"Apparition"
"Falling Leaves"
"Odyssey"
"Heart Of Roots"
"Embers"
"Realms"
"Oscillation"
"Prism"
"Hourglass"

Канадская блэк-металл-группа LIMINAL SHROUD выпустит новый альбом "Visions Of Collapse" 5 июля на CD, виниле и в цифровом формате на Willowtip Records.

Трек-лист:

"Nocturnal Phosphoresence"
"Nucleonic Blight"
"Resolve"
"Malaspina"
"The Carving Scythe"

ELECTRIC BOYS выпустили видео на песню "Karma's Gonna Get You", трек из их последнего альбома "Grand Explosivos", доступного на Mighty Music.

Трек-лист:

"When Life Treats You Funky"
"Better Safe Than Sober"
"I've Got A Feelin'"
"And The Band Played On (Part 1)"
"Domestic Blitz"
"Karma's Gonna Get You"
"Missed Her By A Minute"
"Learjet"
"Cozmic Jagger"
"The Great Believer"
"And The Band Played On (Part 2)"

В новом интервью для KNAC.COM гитариста SLAYER Kerry King'a спросили, не думал ли он о выпуске сольного альбома ещё во время деятельности группы. Он ответил:

«Мне это не приходило в голову, пока Tom [Araya, басист/вокалист SLAYER] не сказал, что он не хочет продолжать гастролировать. И когда он заявил об этом, я сказал: "Я не буду пытаться отговорить тебя, потому что не круто уговаривать кого-то, если у него душа к этому не лежит". Так что я решил: "Теперь мне нужно собрать свою группу и продолжать"».

На вопрос о том, придумал ли он риффы и музыкальные идеи для "From Hell I Rise" специально, или же он уже давно их вынашивал, Kerry ответил:

«Здесь есть всего понемногу. Например, идея "Residue" появилась, когда Paul [Bostaph, барабанщик SLAYER и KERRY KING] был в SLAYER в этот последний раз. У неё не было ни начала, ни конца — не было всех необходимых частей, — но я знал, что песня мне нравится. Поэтому я просто сохранил её на потом. А во время пандемии я придумал вступление и концовку и добавил немного связующих элементов. Переслушал и подумал: "Вот теперь то, что нужно". Так что есть и подобные вещи. А ещё есть треки, оставшиеся от [последнего альбома SLAYER 2015 года] "Repentless". Многое из того, что я написал во время пандемии. И сейчас, например, для будущей второй пластинки всё ещё есть материал с "Repentless", есть остатки с "From Hell I Rise" и то свежее, что я написал с тех пор. Так что у меня ещё куча наработок, за которые я должен взяться».

King подтвердил, что уже начал работу над своим вторым сольным альбомом:

«У меня есть демо-записи многих песен. Но пока нет текстов. У меня есть лишь несколько рабочих названий, но много музыки».

На вопрос о том, как прошёл разговор с Paul'ом Bostaph'ом, когда он попросил барабанщика SLAYER присоединиться к нему в сольном проекте, Kerry ответил:

«Это было очень просто. Я узнал, что Tom решил завязать, наверное, за четыре-шесть месяцев до того, как об этом узнали другие ребята [Bostaph и гитарист Gary Holt]. Потому что по какой-то причине он просто не сказал им об этом. Мы готовились к фотосессии с ребятами, и я сказал: "Слушай..." Я сказал своему менеджеру: "Я не буду фотографироваться, пока Tom не расскажет этим бедным парням, в чём дело, потому что они заслуживают это знать". И он рассказал. А на следующий день мы сделали фотографии, и я сразу же подошел к Paul'у и сказал: "Чувак, не волнуйся ни секунды, я продолжаю деятельность. И я полагаю, что ты хочешь продолжить со мной"».

MORGAN LANDER в недавнем интервью ответила на вопрос о том, предполагала ли она, что KITTIE будут существовать спустя 25 лет с момента выхода дебютного альбома:

«Нет, конечно, нет. Я полагаю, особенно когда ты молод, ты живешь моментом. И многое из того, что пришло к нам в самом начале, я не предполагала - я искренне не думала, что все еще буду заниматься этим в 42 года. И это большая честь — ощутить, что у нас есть вторая жизнь, вторая возможность творить. И мы так взволнованы. Создание музыки — это то, ради чего мы живем. И это просто невероятное чувство, когда выходит новая музыка, и люди, которые долго ждали, в восторге. Так что мы тоже в восторге».

BRANDON SALLER в недавнем интервью обсудил будущий концерт по случаю 20-летия альбома "The Curse":

«Нам очень повезло, что в нашей карьере было много больших побед. 'The Curse' был, я думаю, нашей первой крупной победой как группы. Благодаря ей мы появились на карте. Поэтому хочется отдать должное и сделать что-то крутое для фанатов. И благодаря этому у нас появляется возможность вдохнуть новую жизнь в сообщество поклонников.

Многие люди относятся к музыке легкомысленно; не все являются фанатами. Есть те, кто, например, говорит: «О, чувак, я не был на концерте ATREYU уже десять лет, но я пойду на концерт „Curse“. О, черт, я и забыл, как сильно я люблю эту группу". Это здорово для всех. И для нас самих забавно мысленно вернуться в то время».

У M. Shadows'a в недавнем интервью спросили считает ли он, что в тяжелой музыке должны присутствовать другие звуки и стили, не относящиеся к тому, что многие считают хэви-металлом:

«О, я не знаю. Я бы сказал, что я не очень парюсь по поводу "чистоты" тяжелой музыки. Я считаю, что люди должны играть то, что хотят. И если ты хочешь попробовать внедрить в тяжеляк элементы из других стилей, которые тебе по душе, то ты должен это сделать. Но если вы хотите записать что-то вроде альбома AC/DC в стиле "возврата к корням", то вы тоже должны это сделать. Я просто полагаю, что у многих жанров есть правила, а металл, по-моему, должен быть как анти-всё, у него не должно быть никаких правил, и вы должны быть в состоянии делать всё, что хотите. Я уверен, что сейчас есть куча артистов — KIM DRACULA, BRING ME THE HORIZON, BAD OMENS, SLEEP TOKEN — есть куча групп, которые используют в своем творчестве всевозможные вещи. Так что я считаю, что не должно быть никаких правил. Просто делайте всё, что хотите!»

Участники SHINEDOWN Brent Smith и Zach Myers недавно были гостями подкаста Rock Sugar Magic — видео доступно ниже. В частности, когда ведущая сказала, что их музыка помогла её подруге бороться с раком четвертой стадии, Brent ответил:

«Должен сказать, что, особенно в последние несколько лет, я все чаще замечаю, что музыка — это мощная вещь. И особенно когда вы говорите о песнях, но именно то, что вы сказали — я наблюдал, как песни лечат рак. Это очень мощно. Просто в музыке скрыт другой уровень восприятия. Потому что мы все связаны друг с другом.

Вся идея рок-н-ролла как жанра — это один из его аспектов, но рок-н-ролл на самом деле — это дух. Это образ жизни для людей. Я уже несколько раз говорил об этом, но в этом сообществе дело не обязательно в жанре; дело в сообществе людей, где всегда рады любому человеку из любого направления и в любое время. Именно это и представляет собой рок-н-ролл.

Помню, когда N.W.A. ввели в Зал славы рок-н-ролла, Ice Cube вышел к микрофону и сказал: «Рок-н-ролл — это дух, и для нас большая честь быть здесь». Это та самая инклюзивность и отсутствие... В музыке не должно быть никаких барьеров и границ. И в этом вся прелесть: когда вы собираете людей в одной комнате, вы никогда не замените динамику барабанов, баса, гитары, крутого вокала в убойной песне. Это просто никогда не выйдет из моды!»

Steve "Lips" Kudlow объяснил, почему в его песнях отсутствует политический подтекст:

«Я не буду и не хочу высказывать свое мнение о политике. Я не собираюсь этого делать. Всё равно ничего из того, что я скажу, не будет иметь ни малейшего значения. Так зачем же мне это нужно? Зачем изолировать себя или наносить себе вред, говоря что-то, что оскорбит людей, которые являются моими поклонниками? Я не собираюсь этого делать — уж точно не ради того, что меня в действительности не особо волнует, и я знаю, что не имею над этим никакой юрисдикции или власти. Это бессмысленно. В этом нет плюсов. Их нет. Я просто не понимаю. И я даже обсуждал это с Ted'ом Nugent'ом. Я ему говорил: «Ted, что ты делаешь, чувак? Ты заставляешь людей ненавидеть тебя. В той же мере, в какой ты заставляешь одних людей любить тебя, ты заставляешь других людей ненавидеть тебя. Зачем? Если бы ты не говорил об этом, у тебя были бы только те, кто тебя любит. Зачем ты это делаешь?»

Keith Mark в программе "The Nightly Nuge" сообщил TED'y NUGENT'y, что одиннадцать команд НФЛ (профессиональной лиги американского футбола) в первые дни Месяца гордости не поделились в социальных сетях посланием, посвященным этому. Месяц гордости проходит в июне, когда лесбиянки, геи, бисексуалы и трансгендеры, их сторонники и единомышленники собираются вместе, чтобы прославить любовь, разнообразие, принятие и гордость за себя без стеснения.

«Аллилуйя. Боже, я знал, что где-то чувствуется любовь. Но если вы гей, то вот вам итог. Всем наплевать. Мы просто хотим знать, честен ли ты? Приходишь ли ты вовремя? Вкладываешь ли ты душу и сердце в то, чтобы быть лучшим, кем ты можешь быть? Могут ли ваша семья, друзья и ваши сограждане-американцы доверять вам? Никого не волнует, каковы ваши сексуальные наклонности за закрытыми дверями. Мы надеемся, что вы оставите их за закрытыми дверями. Но в конце концов почему сексуальность должна быть предметом гордости, если только у вас нет скрытых целей, как у драг-квинс, которые в буквальном смысле трясут гениталиями жирных мужчин перед маленькими мальчиками и девочками, припевая "it won't lick itself"? Вы гордитесь этим? Я так не думаю».

Сообщается, что НФЛ создала целую линию одежды для месяца гордости, прославляющую ЛГБТК-сообщество, любовь и футбольный фэндом ЛГБТК-сообщества. Это произошло после того, как в Лас-Вегасе прошла спонсированная НФЛ вечеринка в честь Суперкубка для ЛГБТК. В социальных сетях лига также поделилась сообщениями различных команд НФЛ, вдохновленными идеей гордости.

Craig Locicero в недавнем интервью подтвердил, что работает над новым материалом для FORBIDDEN:

«У меня есть наработки для множества песен, и каждый изучает их и добавляет в них свой собственный штрих. Потому что я считаю, что каждый должен написать свою собственную историю как бы в рамках моих песен. Даже если я пишу большинство риффов, всё равно каждый будет добавлять к ним что-то свое. Так что процесс идет полным ходом. И это будет первый раз, когда я работаю с другим вокалистом в FORBIDDEN, а не с Russ'ом. Я писал большую часть текстов, но мы с Russ'ом писали вместе вокальные мелодии. Ну а теперь мы будем работать вместе с Norm'ом. И я полностью доверяю этому парню».

В рамках беседы в последнем эпизоде Loudwire Nights гитариста BLACK SABBATH Tony Iommi попросили назвать рифф, насчёт которого он сразу понял, что тот особенный. Он ответил:

«Не сочтите за высокомерие, но их было несколько. [Смеётся]. Когда мы впервые исполнили рифф из "Black Sabbath", я сразу понял, что в нём была определённая энергетика и эмоции, и это было нечто необычное в те дни, и никто никогда не слышал ничего подобного раньше. И я не знаю, как сочинил его. Это получилось само собой. Но эта песня стала эталоном для нашего дебютного альбома. Как только мы создали "Wicked World" и "Black Sabbath", остальные песни полились рекой. То же самое было и с "Sabbath Bloody Sabbath", и еще с "Into The Void". Этот рифф мне очень нравился, и это был любимый рифф Эдди Ван Халена, если честно. Он всегда говорил: "Сыграй "Into The Void". Так что было здорово это слышать. Вот такие риффы мне нравятся... ещё "Iron Man". Было много значимых риффов. Ну, они все были значимы, но я сейчас о тех, которые выделялись изначально».

Когда интервьюер заметил, что «всё началось» с первых трёх нот первой песни на дебютном альбоме BLACK SABBATH, с тритона, который стал известен как «дьявольский интервал», Iommi согласился:

«Да, так и есть, что, конечно же, открыло для нас ящик Пандоры. Кого ни назови, все эти люди приходили на наше шоу... В первые дни нам доставалось и от церкви, и от сатанистов, и Бог знает кого ещё».

На вопрос, не жалеет ли он о том, что группа включала в свое творчество отсылки на религиозные темы, Iommi ответил:

«Это, конечно, привлекло всеобщее внимание. Так что я думаю, это было здорово. Мы сделали это. Это было нечто совершенно новое. Я не думал об этом в подобном ключе. Мне просто понравилось звучание этого интервала, когда я его сыграл. И всё. И нам всем оно понравилось. А потом Ozzy придумал мелодию, а Geezer написал к ней текст, так что всё подошло и зазвучало как надо. И это был наш старт на самом деле. Но, конечно, в те времена не было MTV и всего такого, не было Интернета. Всё передавалось из уст в уста, так что нам действительно приходилось играть в разных местах и приобретать репутацию — либо хорошую, либо плохую, в зависимости от того, как всё получалось, — но для этого нужно было физически этим заниматься... Если бы в те времена был Интернет, кто знает, что бы случилось? Или MTV».