"Master The Hurricane", новое видео группы VISIONS OF ATLANTIS, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из нового концертного альбома Armada Live Over Europe.

Pirate Queen Clementine: «Турне Armada стало самым захватывающим в истории Visions Of Atlantis, и мы с радостью продолжаем его в новом видеосериале! Независимо от того, посещали ли вы одно из этих шоу или нет, это будет прекрасный способ снова подняться на борт корабля и увидеть наше шоу Armada с другой стороны! Каждое видео было записано во время тура, в разных городах, в честь наших моряков со всей Европы! Станьте частью этого цифрового приключения и отметьте дату: каждый вторник открываются волшебные врата, и вы можете подняться на борт нашего корабля и собраться вместе со многими другими пиратами! Вместе мы — Армада!»

Трек-лист:

"To Those Who Choose To Fight"
"The Land Of The Free"
"Monsters"
"Heroes Of The Dawn"
"Where The Sky And Ocean Blend"
"Clocks"
"Legion Of The Seas"
"Tonight I’m Alive"
"Collide"
"Hellfire"
"The Dead Of The Sea"
"Clemi’s Speech"
"Underwater"
"Pirates Will Return"
"Melancholy Angel"
"Master The Hurricane"
"Armada"

“Human Death Machine”, новое видео SUDDEN DEATH, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома In Sinner Hate, выход которого намечен на 19 мая на Time To Kill Records:

In Sinner Hate (Intro)
The Modern Pharisee
Destined To Fall
The World Is Hate
Living Corruption
The Beast Awakening
Channelling Misery
The Torture Wheel
Acidic Ways Of Parity
Human Death Machine
The Human Demise

Проект LIGHTNING STRIKES, в состав которого входят лидер и продюсер Karpis Maksudian, is set японский виртуоз Norifumi Shima, американский басист Barry Sparks, аргентинский вокалист Mariano Gardella и Derek Sherinian, готовят к выпуску новую работу The King Is Victorious, заглавная тема для которого записана с Московским симфоническим оркестром.

Karpis: «Я в полном восторге от того, что для этого альбома мне удалось привлечь к сотрудничеству Norifumi и Barry, а также Derek, который снова согласился принять участие. Barry — один из лучших и с ним очень приятно работать. Его бас-гитара уже добавляет так много нового в песни. Что касается Norifumi - я всегда интересовался японской метал-сценой, и Concerto Moon были моими особыми фаворитами в течение некоторого времени. Для Norifumi согласиться сыграть на новом альбоме Lightning Strikes - это воплощение мечты и большая честь. Он уже записал свои треки в Токио и звучание потрясающее! И Derek снова отличился - он такой замечательный музыкант и всегда играет на самом высоком уровне. Я также нашел отличного молодого вокалиста в лице Mariano Gardella, который, возможно, еще не стал известным, но обладает отличным набором возможностей. Я не могу дождаться, когда люди услышат эту пластинку!»

В новом интервью Biff Byford спросили, как он относится к тому факту, что его группа оказала влияние на многие другие крупные металл-группы, включая METALLICA:

«Я думаю, это здорово, когда группы говорят, кто на них повлиял. Это помогает нам, потому что некоторые из их фанатов приходят послушать и нас. Так что нами интересуются поклонники METALLICA и некоторых других групп, которые заявили о нашем влиянии. Люди постоянно нас слушают, особенно молодая аудитория. Я думаю, это хорошо, что такие группы, как METALLICA, MACHINE HEAD и другие, говорят, что мы оказали на них влияние. Многие американские группы, такие как MÖTLEY CRÜE, и некоторые рок-группы 1980-х были под влиянием SAXON и MOTÖRHEAD, JUDAS PRIEST и IRON MAIDEN. Так что я считаю, что оказаться в пятёрке лучших британских металл-групп — это здорово».

На вопрос о том, что он думает нынешней модели потокового вещания с её низкими выплатами создателям за каждое прослушивание, Biff ответил:

«Я думаю, что это и хорошо, и плохо. Я считаю, что такие группы, как мы, должны адаптироваться к новым условиям. Если ты не адаптируешься, то ты умрёшь. Так что я думаю, что нужно приспосабливаться и работать как с новой, так и старой моделью. Мы выпускаем виниловые пластинки, которые нравятся людям, и они их покупают, и у нас также много прослушиваний на стриминговых сервисах. Так что мы присутствуем в обоих мирах. И я думаю, что большинство успешных групп из 1980-х тоже присутствуют в обоих мирах. Такие группы, как IRON MAIDEN и JUDAS PRIEST, да и METALLICA, собственно, много используют социальные сети. Но до сих пор есть рок-издания, до сих пор есть винилы, до сих пор есть кассеты, до сих пор есть CD, до сих пор есть потоковое вещание, и вы можете купить что-то на iTunes. Нужно просто приспосабливаться. Я думаю, это и хорошо, и плохо. Я считаю, что некоторые моменты стали лучше для публики, но я также думаю, что для бизнеса это иногда намного хуже».

TOBIAS SAMMET в недавнем интервью вспомнил о том, как неудачно для EDGUY закончилось первое выступление в качестве хэдлайнера на фестивале Bang Your Head!!! в 2012 году:

«Если ты занимаешься спортом, а ты гастролирующий музыкант, то должен быть осторожен, если ты в дороге и занимаешься чем-то, даже если это развлечение, потому что если ты травмируешь себя, то это повлияет на то, что происходит на сцене. Я упал со сцены, сломал нос и ребро. К сожалению, это случилось во время третьей песни, а мы были заявлены как хедлайнеры. Собственно говоря, это был первый раз, когда мы выступали в качестве хедлайнеров. Заранее, конечно, нашлись скептики и ненавистники, которые говорили: «EDGUY — не настоящий хедлайнер. У них нет хитов, у них нет наследия, у них нет родословной. Зачем выпускать такую молодую группу на сцену в качестве хедлайнера?»

Я был на сцене и упал. Так что на сцене может быть довольно жестко и опасно, а затем ты падаешь со сцены и понимаешь, что повсюду кровь. Ты даже слышишь звук, когда твой нос трескается, кость в носу трескается, и я до сих пор помню этот звук. От падения на землю меня удержал стальной барьер, который стоял прямо перед сценой, чтобы сдерживать людей. Повсюду была кровь... Мы закончили шоу, и меня отвезли в больницу. Тогда я понял, что быть в гастролирующей группе, находиться на сцене, бегать по ней и делать все эти странные движения — это, наверное, так же опасно, как и на футбольном поле».

21 февраля Rhino выпустили бокс-сет записей DAVID LEE ROTH, "The Warner Recordings 1985-1994", в который вошли первые пять сольных альбомов бывшего вокалиста VAN HALEN:

"Crazy From The Heat":

A1. Easy Street
A2. Just A Gigolo/I Ain't Got Nobody

B1. California Girls
B2. Coconut Grove

"Eat 'Em And Smile":

A1. Yankee Rose
A2. Shyboy
A3. I'm Easy
A4. Ladies' Nite In Buffalo?
A5. Goin' Crazy!

B1. Tobacco Road
B2. Elephant Gun
B3. Big Trouble
B4. Bump And Grind
B5. That's Life

"Skyscraper":

A1. Knucklebones
A2. Just Like Paradise
A3. The Bottom Line
A4. Skyscraper
A5. Damn Good

B1. Hot Dog And A Shake
B2. Stand Up
B3. Hina
B4. Perfect Timing
B5. Two Fools A Minute

"A Little Ain't Enough":

A1. A Lil' Ain't Enough
A2. Shoot It
A3. Lady Luck
A4. Hammerhead Shark
A5. Tell The Truth
A6. Baby's On Fire

B1. 40 Below
B2. Sensible Shoes
B3. Last Call
B4. The Dogtown Shuffle
B5. It's Showtime!
B6. Drop in the Bucket

"Your Filthy Little Mouth":

A1. She's My Machine
A2. Everybody's Got The Monkey
A3. Big Train
A4. Experience
A5. A Little Luck
A6. Cheatin' Heart Café
A7. Hey, You Never Know

B1. No Big 'Ting
B2. You're Breathin' It
B3. Your Filthy Little Mouth
B4. Land's End
B5. Night Life
B6. Sunburn
B7. You're Breathin' It (Urban NYC Mix)

Обновленное видео “Goin’ Crazy!” доступно ниже.

MOONLIGHT HAZE опубликовали обложку и трек-лист нового альбома Beyond, релиз которого намечен на 23 мая на Scarlet Records:

1 Beyond
2 Tame The Storm
3 Crystallized
4 Chase The Light
5 Would You Dare?
6 L’Eco Del Silenzio
7 D.N.A. (Do Not Apologize)
8 Untold
9 Time To Go
10 Awakening
11 A Brand New Sky (⁠CD bonus-track)
12 Alive Again (vinyl bonus-track)

Hammerheart Records 18 апреля выпустят компиляцию ранних работ THERION, получившую название Beyond the Darkest Veil of Time:

Paroxysmal Holocaust
1. Morbid Reality
2. The Return
3. Bells of Doom
4. Animal Mutation

Beyond the Veil of Inner Wickedness
5. Macabre Declension
6. Megalomania
7. Paroxysmal Holocaust
8. Genocidal Raids

Time Shall Tell (CD only)
9. Time Shall Tell
10. Dark Eternity
11. Asphyxiate With Fear

RUDY SARZO в недавнем интервью прокомментировал финальное шоу OZZY OSBOURNE, заявленное на пятое июля в Бирмингеме:

«Быть там, иметь возможность сыргать — для меня это просто благословение. Это всего лишь одно шоу, один благотворительный концерт, в котором принимают участие многие другие группы, которые не только связаны с этим жанром, но и выступали перед Оззи. Они начали свою карьеру, выступая с Оззи в туре, на Оззфесте и тому подобных мероприятиях. Так что в фестивале участвуют METALLICA, ANTHRAX, SLAYER — все великие. Это очень интересно.

В наше время существует тенденция, что артисты внезапно исчезают. Вы даже не знаете, что они ушли, ушли на покой по сути. Они просто исчезают. А уйти тихо невозможно, если ты кто-то вроде Ozzy, который прожил свою жизнь на всю катушку. Он отрывался по полной. Это Ozzy. Не стоит ожидать, что он просто тихо уйдёт в историю. Нет, он должен уйти очень громко, возможно, с самым большим грохотом в истории. Он это заслужил. Он должен это сделать».

Что касается других музыкантов, участвующих в концерте, Rudy сказал:

«Я уверен, что они добавят ещё пару групп и имён. Jack E. Lee был приглашён. Я вижу, что на афише написано "Ozzy Osbourne", а затем "BLACK SABBATH". И насколько я понимаю, Ozzy будет исполнять музыку из своей сольной карьеры, петь, а ещё там будет много разных певцов — от Billy Corgan и Sammy Hagar до вокалиста GHOST — у последнего много разных имён, Pope такой-то. Так что будет много вокалистов, которые возьмут это на себя, и гитаристов».

TRACII GUNS в недавнем интервью объяснил, почему группа продолжает так часто выпускать новую музыку:

«Я думаю, на самом деле, для меня и для L.A. GUNS музыка — это часть того, что касается творчества, даже в живую. Мы делаем все, что хотим, когда играем эти песни. Некоторые группы, я полагаю, придерживаются определенного типа хитовых песен. Они выходят на сцену, играют основные песни и все. Но, чувак, для меня это слишком скучно. Быть музыкантом это не то.

Мы проводим такие обсуждения перед тем, как отправиться в тур, потому что обычно мы выступаем вторым номером в большом туре и играем от 45 минут до — обычный хэдлайн-сет длится около 90 минут. Поэтому мы проводим своего рода совещания на тему: «Что мы будем делать на этих концертах, а потом на более длинных? А что мы не делали уже давно? Что нового мы собираемся добавить?». Так что это весело. Это заставляет наши мозги работать, быть креативными и музыкальными настолько, насколько мы можем.

Я уже говорил, что мы проводим прощальный тур с 1988 года, смекаете? Так что речь идет о том, чтобы просто выходить на сцену, быть музыкальными и выкладываться по полной».

На вопрос, получает ли он удовольствие от творческого процесса, как в 1980-х, он ответил:

«Ну, да. У меня всегда был такой менталитет: «Двигаться вперед, двигаться вперед, двигаться вперед». Я нахожу, что это становится проще, и, очевидно, у нас больше возможности контролировать процесс, потому что теперь я продюсирую записи и занимаюсь звукорежиссурой, и у меня есть еще несколько человек, с которыми я работаю. И рабочий процесс стал проще и лучше, так что теперь легче перейти от идеи к записи и сделать все это быстрее. Так что хобби становится все более и более приятным, и по мере того, как я становлюсь все более образованным, а мы становимся все более образованными, этому никогда не будет конца. Так что для нас это всегда что-то вроде хобби и ремесла. Мы просто кучка старых хиппи, которые пытаются воплотить свои мечты о хиппи. Для L.A. GUNS это все время как летний лагерь».

DAVE LOMBARDO в недавнем интервью подкасту RRBG поговорил о том, как музыкальная индустрия претерпела кардинальные изменения с появлением цифровых технологий и социальных медиаплатформ:

«Мы все знаем негативную сторону этого — изменения, свидетелями которых нам пришлось стать, но это эволюция. Это жизнь. Мы станем viejitos [маленькими старичками], если начнём жаловаться на это. Из серии: "А в мои времена было так", и всё такое. Но нет, надо двигаться вперёд.

Я полагаю, что у сегодняшней индустрии есть много преимуществ. Во-первых, вы можете выпустить музыку — любой может выпустить музыку, и любой может записать её дома. И таких преимуществ очень много. Исследования, которые вы можете провести в Интернете, чтобы прояснить любые вопросы, если у вас есть идея, если у вас есть проблема. Всё это замечательные преимущества. И я считаю, что мы должны принять их и использовать в своих интересах. Я также думаю, что если мы будем жаловаться на всё подряд, то упустим суть. У нас в руках оказались такие замечательные инструменты, и я полагаю, что так будет лучше для всех нас. Да, я могу пойти по пути жалоб и придирок ко всем этим мелочам, но я смотрю на всё это иначе. Если что-то мешает, если ты упал, вставай, отряхивайся, продолжай двигаться вперёд. Если что-то случается, ты просто говоришь: "Чёрт. Больно. Ну что ж, двигайся дальше. Давай". Таков уж мой характер».

Он также и вставил пару центов в обсуждение искусственного интеллекта:

«На самом деле я бы хотел увидеть живое исполнение музыки, созданной искусственным интеллектом. Ничто не может сравниться с человеческим фактором, ощущением того, что перед тобой играет стек Marshall, с сабвуфером и низкими частотами от барабанщика на настоящей ударной установке. Возможно, что-то придёт на смену, и люди забудут, каково это, но надеюсь, что нет. Этот аспект — живая музыка, как мне думается, нужен людям, им нужно выбираться из дома, видеть и ощущать живое выступление, так что я не верю, что всё это исчезнет. И искусственный интеллект определённо не сможет это заменить».

11 апреля на Metaville Records состоится релиз нового альбома HERMAN RAREBELL & FRIENDS "What About Love?":

«Я считаю, что более мощной музыки не было создано ни до, ни после. Для меня это был золотой век. Я наслаждался им. Мы путешествовали по миру с SCORPIONS, встречали людей из самых разных культур. Это была одна большая вспышка. Все было возможно в любой момент.

В этом альбоме я не просто хочу воскресить воспоминания о великих хитах 80-х. Речь идет не только о мелодиях и ритмах, по которым я скучаю сегодня. Прежде всего, речь идет о чувствах, которые передают эти песни. Любовь, мужество, оптимизм, которые в них заложены. Думаю, многое из этого было утеряно. Грув в «Here I Go Again», величественный припев «I Love Rock'n'Roll» и непоколебимая сила «Rock You Like A Hurricane». Любовь и тоска в «I Want To Know What Love Is». Неудивительно, что эти песни занимают место в сердцах людей на протяжении четырех десятилетий.

Для меня сила, особый дух 80-х — в каждом аккорде этих песен, в каждом ударе по бас-бочке. Каждый дубль, который мы записывали для этого альбома, был настоящим удовольствием. Друзья, которые играют отличную музыку.

Мы надеемся, что вы почувствуете то, что мы вложили в эти новые записи: Любовь, силу, оптимизм! Для меня это сила 80-х! Тот, кто был тогда, вспомнит. А тот, кто пропустил это время, заслуживает того, чтобы пережить его хотя бы таким образом».

С этой мыслью: Вот он я — Rock you like a Hurricane!».

Трек-лист:

01. In The Air Tonight
02. I Want To Know What Love Is
03. Love Is A Battlefield
04. What About Love
05. Every Breath You Take
06. Sweet Child O' Mine
07. Here I Go Again
08. Addicted To Love
09. Passion Rules The Game
10. Rock You Like A Hurricane
12. These Dreams
12. I Love Rock 'N' Roll

Состав:

Herman Rarebell - Drums

Herman's friends:

Michael Voss - Vocals, Guitars
Van De Forst - Vocals, Acoustic Guitars, Keyboards
Dann Huff - Lead Guitars
Howard Leese - Lead Guitars
Bob Daisley - Bass
Neil Carter - Keyboards
Jim Vallance - Keyboards
Eva Von Der Forst - Backing Vocals
Lexus De La Foret - Backing Vocals

"You're Gonna Burn", новое видео группы LOVE/HATE, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "Punk Rock Fiesta!" , выход которого состоялся первого марта на Kenyon Records:

01. You're Gonna Burn
02. Eye For An Eye
03. The Wrath Of Love
04. Over The Edge
05. Didya Think You Could Fall In Love?
06. Can't Be Wrong
07. I'll Be Your Shadow
08. Time To Take Your Pill

"Fault Lines" feat. Rody Walker, новое видео группы TIKTAALIKA, основанной гитаристом HAKEN Charlie Griffiths'ом, доступно ниже. Этот трек взят из альбома Gods Of Pangaea, выход которого запланирован на 14 марта:

"Tyrannicide" feat. Daniël de Jongh
"Gods Of Pangaea" feat. Daniël de Jongh
"The Forbidden Zone" feat. Vladimir Lalić
"Mesozoic Mantras" feat. Vladimir Lalić
"Fault Lines" feat. Rody Walker
"Give Up The Ghost" feat. Daniël de Jongh
"Lost Continent" feat. Tommy Rogers
"Chicxulub" (Bonus Track on CD & Digital)

Frontiers Music Srl сообщили о подписании контракта с DON'ом FELDER'ом, известным по работе с EAGLES:

«Я очень рад присоединиться к семье Frontiers и наконец-то поделиться этой новой пластинкой с миром! Эта музыка значит для меня очень многое, и я не могу дождаться, когда все ее услышат».

Tom Lipsky, глава A&R: «Блестящее написание песен, гитарное мастерство и прекрасный вокал. Don Felder — поистине представитель королевской семьи рока, и он достиг новых высот на своей предстоящей пластинке. Мы уверены, что поклонники будут в восторге от этой музыки, особенно когда Don будет играть ее от побережья к побережью во время тура «Brotherhood Of Rock» в этом году вместе с Styx и Kevin Cronin».