LOVERBOY опубликовали фрагмент нового концертного релиза Live In ‘82, выпуск которого на CD+Blu-ray, LP+DVD и в цифровом варианте состоится 7 июня — "Lady Of The 80'’s" доступен ниже:

"Intro" (LP Side A)
"Jump"
"Lucky Ones"
"Lady Of The 80'’s"
"Take Me To The Top"
"It’s Your Life"
"Gangs In The Street" (LP Side B)
"Turn Me Loose"
"The Kid Is Hot Tonight"
"When It's Over"
"Working For The Weekend"

В новом интервью для "Wired In The Empire" греческого гитариста-виртуоза Gus'a G., который играл на альбоме Ozzy Osbourne'a 2010 года "Scream", спросили, есть ли на пластинке «фирменная песня», в которой он оставил свой отпечаток, на что он ответил:

«Я думаю, что это главный сингл "Let Me Hear You Scream". Потому что я помню, как записывал альбом в студии Ozzy и провёл там четыре или пять недель, занимаясь гитарами. Я прилетел обратно в Грецию, потому что я там живу, и помню, как подумал: "Всё, я закончил с гитарами. С этим покончено". А потом я получил письмо от Sharon [жены и менеджера Ozzy], и она написала: "Нам нужно, чтобы ты вернулся и перезаписал одно соло для "Let Me Hear You Scream". А я такой: "Зачем? Я думал, что всё было здорово". А она сказала: "Слушай, это будет первая песня, на которой тебя услышат. Ты новичок, и люди будут оценивать тебя по этой песне. Так что я думаю, что ты можешь сделать лучше". И, чёрт возьми, она была права. Я немного растерялся. Я подумал: "Что?" Но потом я проанализировал каждую часть. Должен быть другой настрой. Я должен думать, что это будет первая вещь, на которой меня услышит кто-то, кто понятия не имеет, кто я такой. Поэтому мы должны привлечь их внимание. Так что я думаю, что это соло очень подходит к моему стилю. В моей игре много подобных вещей. И это крутой трек. Это крутая песня, так что я очень горжусь ей».

На вопрос, сочиняет ли он соло, или играет его в свободной форме, Gus ответил:

«Я сочиняю соло. Я из школы Рэнди Роудса — он планомерно создавал соло часть за частью. Я действительно продумываю партии. В том смысле, что я немного импровизирую с бэк-треком, чтобы получить какие-то первоначальные идеи, а потом сужаю круг до того, что должно получиться, а затем собираю всё воедино».

Гитарист DEATH ANGEL Ted Aguilar в недавнем интервью затронул тему COVID'a, перенесенного Will'ом Carroll'ом, который был близок к смерти в марте 2020 года и стал одним из первых металл-музыкантов, у кого эта болезнь протекала так непросто:

«Да, это было жестоко для всех. Помню, мы вернулись домой после гастролей по Европе с TESTAMENT и EXODUS. Все заболели. А через несколько дней в больницу попал Will и был погружен в искусственную кому. Мы все переживали за него. Я имею в виду, вся его семья волновалась. Вся группа волновалась, но я говорю за себя: я знаю этого парня с 15 лет. Он один из моих лучших друзей во всем мире. Так что да, было страшно. Он выкарабкался, и я рад, что он это сделал. Мы все рады, что он это сделал. Я очень переживал, потому что мы не знали, выживет он или нет, но он выжил, и я рад, что он смог. Он здесь, с нами».

CODEX MORTIS сообщили о том, что их новая работа, получившая название In Tales Of Woe, будет выпущена 21 июня на Black Lion Records:

“Forsaken”
“Capricious Disembodied Villain”
“Chosen”
“Trenched In Blood”
“Fire Screams And Death”
“It Dies With Me”

"Feed Your Fantasy", новое видео группы ANVIL, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома One And Only, выходящего 28 июня на AFM Records:

"One And Only"
"Feed Your Fantasy"
"Fight For Your Rights"
"Heartbroken"
"Gold And Diamonds"
"Dead Man Shoes"
"Truth Is Dying"
"Rocking The World"
"Run Away"
"World Of Fools"
"Condemned Liberty"
"Blind Rage"

В интервью для 4GQTV вокалист IRON MAIDEN Bruce Dickinson рассказал о серии комиксов, которая вышла вместе с его последним сольным альбомом "The Mandrake Project". На вопрос о том, сильно ли отличается создание комиксов от сочинения песен, Bruce ответил:

«Да, это сильно отличается от сочинения песен. Но есть и сходства. Создание комиксов имеет сходство со всей авторской деятельностью — и с написанием сценариев, и с сочинением песен, и с написанием книг, и с искусством, конечно. Но вместе с тем эта сфера отличается от всех других. Я подошёл к созданию комикса так же, как подошел бы к разработке, скажем, сценария. И как только я взялся за превращение его в комикс, мой сценарист Тони Ли, очень опытный автор комиксов, понял, что формат сценария — это не формат комикса. Диалоги в сценарии — это не диалоги комикса. Иногда это подходит, иногда нет. И нужно чувствовать, что сработает в комиксе. Для меня очень интересно видеть, как сценарий, который мы пишем, превращается в искусство, а затем искусство и сценарий работают вместе. Так что по мере работы я чувствую, что всё лучше понимаю, как писать сценарий для комиксов. Я написал историю, придумал персонажей, написал предысторию, но теперь персонажи начинают творить историю, и для меня это действительно круто».

Что касается того, является ли он поклонником комиксов, Dickinson сказал:

«Я был им в детстве. Мне нравилась хорошая история, а чтобы история была хорошей, нужны сложные персонажи. Поэтому я проводил разграничение в искусстве. Если бы я умел рисовать в детстве, уверен, что стал бы художником. Но я не умею этого делать — я могу изобразить маленьких человечков из палочек; у меня вообще нет способностей к изобразительному искусству, кроме того, что оно мне нравится, когда я его вижу. И я могу визуализировать вещи. Я просто не могу их нарисовать. Это хорошо для художников, потому что такие маньяки, как я, могут создавать идеи, а потом их надо нарисовать. Так что если бы я мог, я уверен, что стал бы художником. Но без этого ты превращаешься в рассказчика, просто используя любые средства, которые попадаются тебе под руку».

Профессиональное видео полного выступления VOLBEAT, которое состоялось в Копенгагене в 2017 году, доступно для просмотра ниже. В качестве гостей в концерте принимали участие Mille Petrozza (Kreator), Barney Greenway (Napalm Death), Lars Ulrich (Metallica), Danko Jones и другие:

"The Devil's Bleeding Crown"
"Heaven nor Hell"
"Radio Girl"
"Lola Montez"
"Let It Burn" (with Mia Maja) 
"Doc Holliday"
"Sad Man's Tongue"
"16 Dollars"
"7 Shots" (with Mille Petrozza)
"Fallen"
"Crowdsurfer"
"Slaytan"
"Dead but Rising"
"Goodbye Forever"
"Maybellene I Hofteholder"
"The Everlasting"
"For Evigt" (with Johan Olsen and Mia Maja)
"Evelyn" (with Barney Greenway)
"Lonesome Rider"
"Seal the Deal"
"The Garden's Tale" (with Johan Olsen)


Encore:
"Guitar Gangsters & Cadillac Blood" (with Lars Ulrich)
"Enter Sandman" (Metallica - with Lars Ulrich)


Encore 2:
"A Warrior's Call" (with Mikkel Kessler)
"Black Rose" (with Danko Jones)
"Pool of Booze, Booze, Booza"
"Still Counting"

CRYPT SERMON опубликовали обложку и трек-лист нового альбома The Stygian Rose, выход которого намечен на 14 июня на Dark Descent:

“Glimmers In The Underworld”
“Thunder (Perfect Mind)”
“Down In The Hollow”
“Heavy Is The Crown Of Bone”
“Scrying Orb”
“The Stygian Rose”

В рамках недавнего интервью у RICKEY MEDLOCKE спросили, есть ли шансы на то. что выйдет новый альбом LYNYRD SKYNYRD:

«Мы обсуждали это с Johnny и начали эти разговоры еще до того, как ушел Гэри. Мы заговорили о новой пластинке, потому что у нас есть столько песен, которые мы написали вместе или в соавторстве с другими людьми. Боже мой, у нас тонна материала. И мы решили: "Слушайте, давайте соберем этот материал, соберем его вместе и сделаем еще одну пластинку". И знаете что? Мы с Johnny обсуждали этот вопрос. И я полагаю, что в какой-то момент это может стать реальностью, потому что я бы хотел, чтобы некоторые из этих мелодий, в создании которых принимал участие Гэри, были выпущены. У нас есть записи, у нас есть пленки, на которых мы сидим, разговариваем, смеемся, шутим, и вы слышите, как говорит Гэри. Это здорово».

Во время пресс-конференции, посвящённой продвижению грядущего альбома ACCEPT "Humanoid", гитарист Wolf Hoffmann рассказал о положительных сторонах искусственного интеллекта (ИИ), особенно в том, что касается потенциала инноваций, оптимизации процессов, повышения производительности и улучшения процесса принятия решений в различных отраслях:

«Я бы не стал говорить, что всё это хорошо или всё плохо. Это всегда совокупность всего. Есть и замечательные стороны в современных технологиях, во всех цифровых аспектах нашей повседневной жизни. Я много путешествую, и куда бы я ни поехал, у меня с собой маленький iPhone с GPS. Я могу просто набрать — не знаю, "индийский ресторан" — и найду его в двух кварталах дальше по улице. Без этого я бы никогда его не нашёл. Я бы даже не знал, куда идти. Я в аэропорту. Я могу общаться в самолёте с другими людьми. Всё это прекрасно, я считаю. Конечно, у всего есть негативная сторона. И искусственный интеллект сейчас немного пугает, но я очень надеюсь, что мы найдём способ справиться со всем, который позволит нам использовать все преимущества без негатива. Я считаю, что у всего есть две стороны.

Меня беспокоит мысль о том, что искусственный интеллект может заниматься искусством. Я бы не сказал, что боюсь этого, но в то же время, будучи артистом, я думаю: "Неужели однажды он лишит нас работы?" Я очень надеюсь, что нет, потому что по-прежнему считаю, что только люди могут по-настоящему выражать эмоции.

Я надеюсь, что искусственный интеллект не продвинется настолько, что сможет заменить человеческие мысли и эмоции. Но уверен ли я в этом на сто процентов? Нет. Прежде я и не думал, что он сможет быть настолько хорош, но это удивительно, что он уже может делать прямо сейчас. Им будет создаваться визуальное искусство, им будет создаваться музыка. Конечно, есть и такой аспект, что, по сути, ИИ растаскивает существующие песни и существующие работы, чтобы создать новый материал. Когда создаются "новые" песни NIRVANA, в качестве эталона используются старые песни. Сможет ли ИИ когда-нибудь создать "оригинальный" материал? Может быть. Не знаю. Надеюсь, что нет. Но могу ли я помешать этому? Нет. Могу ли я остановить время? Нет. Технологии движутся вперёд, хотим мы этого или нет. Я считаю, что мы живём в интересное время, и нам ещё предстоит найти способ разобраться с этим вопросом. Я думаю, что в любой момент, когда в истории появлялись новые технологии, к примеру автомобиль, люди боялись их. Изначально они думали, что будет вредно ездить с такой скоростью, потому что они привыкли к лошадям и каретам. Так же и со всем остальным... Когда появляется что-то новое, люди всегда говорят: "О Боже. Это конец света". Но я не думаю, что искусственный интеллект станет причиной конца света. Мы должны просто приспособиться к нему».

"A Throne Of Melancholy", новое видео группы NIGHTRAGE, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома Remains Of A Dead World , выходящего 31 мая на Despotz Records:

"Euphoria Within Chaos"
"Persevere Through Adversity"
"Nocturnal Thorns"
"A Throne Of Melancholy"
"Dark Light"
"Echoes Of Broken Words"
"Deadliest Sin"
"Pierce The Soul"
"Obey The Hand"
"Remains Of A Dead World"

Легендарная американская рок-группа DIXIE DREGS отправится в турне по Восточному побережью США этой весной, начиная с апреля. Steve Morse, Andy West, Rod Morgenstein и Allen Sloan вновь воспользуются услугами клавишника Jordan Rudess'a (DREAM THEATER) для этой серии шоу.

В новом интервью Indie Power TV Steve'a Morse'a спросили о возможности появления новой музыки DIXIE DREGS. Он ответил:

«Ну, я не знаю, потому что не уверен... Мы всегда сочиняли новый материал как группа, а не для выполнения обязательств по контракту. И как раз с составом группы сейчас не совсем ясно, потому что Джордан участвует в предстоящем туре. Джордан работает с DREAM THEATER полный рабочий день; они просто взяли отпуск, как я понял... Так что после тура он вернётся к ним. Поэтому мы не знаем точно, как с этим быть, и получится ли... У нас сейчас нет постоянного клавишника. Ти Лавитц умер, а у Стива Давидовски на этот период времени уже есть другие обязательства. Так что посмотрим. Но музыка для возможной записи нового материала DREGS всегда есть, она давно откладывается по случаю».

В рамках недавней беседы BRUCE DICKINSON ответил на вопрос, каким будет тур в поддержку его нового сольного альбома:

«Ну, до 21 июля мы выступаем на фестивалях и различных хэдлайн-шоу в Европе, примерно 40 концертов. К счастью, я думаю, что большинство хэдлайн-шоу уже почти распроданы или уже распроданы. Так что мы будем иметь аншлаги в большинстве мест в Европе. Около двух с половиной тысяч зрителей — в среднем, наверное, около двух с половиной тысяч, так что это крутые площадки.

Для меня вся суть этих концертов в том, чтобы позволить музыке говорить, позволить музыке рассказывать истории. Поэтому я не планирую ни монстров, ни пиротехники, ни всего остального. Будет экран, и, конечно, у нас будет что на нем показать, потому что у нас отличный постановщик, и он сможет дать нам немного контента. Но даже в этом случае я не собираюсь устраивать шоу, которое будет хореографически подчинено тайм-коду, клик-треку или чему-то еще в этом роде. Это будет шоу, где музыка и музыканты рассказывают людям историю. Так что я не ориентируюсь на 2002, я не думаю о 1982 годе. Я ставлю цель — 1972 год!»

POPHOUSE сообщили о достижении соглашения с группой KISS. Шведская инвестиционная компания в сфере развлечений и музыки известна своими разработками в области создания брендов в музыке и развлечениях, такими как новаторское шоу "ABBA Voyage" в Лондоне, в котором Pophouse является инвестором-учредителем.

Pophouse приобрела авторскую долю KISS в мастер-записях и издательских правах. Финансовые условия сделки не разглашаются, но Fortune сообщает, что группе будет выплачено более 300 миллионов долларов.

Работая в тесном сотрудничестве с KISS, Pophouse будет следовать своему уникальному подходу к созданию добавленной стоимости, опираясь на собственный творческий опыт мирового класса и опыт создания рекламных сюжетов, чтобы привлечь новую аудиторию и увеличить доходы. Pophouse будет использовать свою проверенную, определившую индустрию систему действий для создания нового контента и опыта, чтобы обогатить каталог KISS для старых и новых поклонников, активно стремясь к обогащению и повышению ценности брендов и артистов, с которыми она сотрудничает. Инклюзивность и сообщество всегда были жизненно важны для KISS, и Pophouse стремится поддерживать тесные отношения между KISS и их преданными поклонниками и дальше.

Глава инвестиционного отдела Pophouse Johan Lagerlöf:

«KISS — одна из самых узнаваемых и культовых групп в истории музыки. Они переосмыслили концепцию рок-шоу и всегда продвигали свой артистизм на новые неизведанные территории. Группа неизменно привлекает новые поколения поклонников, и наша миссия - воплотить в жизнь задумку группы стать бессмертной, дать возможность новым поколениям открыть для себя путь KISS и продолжить его. С помощью энергии фанатов, группы, нашего опыта и креативности мы воплотим это видение в жизнь».

Генеральный директор Pophouse Entertainment Per Sundin говорит: "KISS продали более 100 миллионов пластинок по всему миру и на протяжении своей 50-летней карьеры продолжали расширять границы популярной культуры. Благодаря своим мистическим личностям, непревзойденным атрибутам и культовым образам группа стала культурной силой и легендарным коллективом, привлекающим внимание многих поколений. Мы сохраним и приумножим это наследие в будущих глобальных проектах, вдохнув новую жизнь в их персонажей и образы, а также используя и возвышая визуальный мир KISS".

В рамках партнерства Pophouse создаст цифровые версии KISS, которые позволят группе и их уникальным персонажам жить вечно. Проект, который уже реализуется, был представлен на последнем концерте KISS в Madison Square Garden в Нью-Йорке 2 декабря 2023 года, когда, к удивлению зрителей, аватары KISS завершили вечер исполнением песни "God Gave Rock And Roll To You" (что вызвало огласку во всем мире). Благодаря волшебному сочетанию передовых технологий и непревзойденной креативности Pophouse подарит полное, подлинное ощущение KISS как существующим, так и новым поклонникам на долгие годы. Запуск аватар-шоу запланирован на 2027 год.

Gene Simmons: «Мы всегда открывали новые горизонты в популярной культуре, и это партнерство обеспечит нам возможность продолжать это делать еще долгие годы. Потому что то, что делает Pophouse, — это нарушение правил. У нас уже есть несколько планов в разработке: один - шоу аватаров, другой - биографический фильм, а третий - развлекательное представление на тему KISS. Будущее не может быть более захватывающим!»

Paul Stanley: «Наше совместное с Pophouse сотрудничество продиктовано желанием вечно находить отклик в различных аспектах мировой культуры. Вступая в это предприятие, мы стремимся вплести наше наследие в гобелен различных миров, гарантируя, что впечатления от KISS продолжат очаровывать как наших преданных поклонников, так и тех, кому еще только предстоит открыть для себя этот захватывающий мир. Это партнерство — не просто глава, это вечная симфония бессмертия рок-н-ролла».

Партнерство с KISS стало второй инвестицией Pophouse за пределами Швеции, после приобретения музыкального каталога Cyndi Lauper, добавив к портфолио международных артистов компании по-настоящему глобальный бренд с разнообразной и преданной фан-базой.