TRACII GUNS в недавнем интервью вспомнил о бывшем вокалисте WARRANT:

«Ну, Яни, я почти хочу сказать, что он был сверхталантлив в области написания песен, то есть он не только понимал ритм, ударные и основы того, как должна звучать поп-песня, но он также понимал металл. Он понимал вокальные мелодии и понимал маркетинг. Песня «Cherry Pie» была грандиозной. Это были все нужные ингредиенты в нужное время. Типа: «Посмотрите, какой торт я испек». И с точки зрения Яни, он пытался добиться большого успеха, и это было его целью. А когда вы дошли до [третьего альбома WARRANT 1992 года] «Dog Eat Dog», климат уже изменился, и он был очень металлическим парнем. Люди не понимают, что если ты играешь в хайр-метал-группе 80-х, то слово «металл» уже есть. Это значит, что у тебя есть металлическое влияние. Это значит, что вы слушали [BLACK] SABBATH и [JUDAS] PRIEST, [IRON] MAIDEN и SCORPIONS. Так что мы все стали лучше писать тяжелую музыку, потому что это наши самые серьезные источники влияния.

Это была группа Яни. Это было его детище. Это была его фишка. И он был неудержим. Но он тяжело переживал это [когда в начале 1990-х годов гранж вытеснил большинство хард-рок-групп с радио и MTV, а продажи альбомов и туров резко упали]. Мы гастролировали с ними в золотой век, когда NIRVANA уничтожила нас. Мы гастролировали и выступали перед 2500 зрителями за вечер. Это было ужасно. И я много времени проводил с Яни. Это я сделал ему этот гребаный ирокез. Но он был очень добрым парнем. Если бы это случилось на сто лет раньше, он был бы настоящим поэтом. Он и в самом деле был таким человеком, он просто хотел, чтобы его приняли, он хотел признания. И в его жизни было несколько травм, которые привели его к тому, к чему он пришёл. Однако он определенно добился своего. Любите ли вы WARRANT или ненавидите их, вы знаете, кто они такие».

LEAVES' EYES сообщили о заключении контракта с лейблом Reigning Phoenix Music.

Alex Krull: «Мы очень рады поделиться такими фантастическими новостями: Leaves' Eyes подписали долгосрочный контракт с Reigning Phoenix Music! Работа с RPM, объединяющая многих соратников и друзей, является для меня особенной. Мы с нетерпением ждем возможности выйти на новый уровень вместе со Sven'ом, Jochen'ом, Gerardo'ом и всей семьей RPM — мы не можем быть более возбуждены! Империя металла Южной Германии наносит ответный удар!»

владелец лейбла Sven Bogner: «Я очень рад приветствовать пионеров викинг-метала Leaves' Eyes на RPM. Наши с Alex'ом музыкальные корни уходят в людвигсбургский Rockfabrik, место, где многие группы и рок/металл-проекты начинали свою карьеру. Сотрудничество с друзьями — это всегда нечто особенное, и в данном случае это точно так».

Управляющий директор RPM Jochen Richert добавляет: «Я знаю Alex'а уже почти 40 лет, поскольку в свое время мы регулярно встречались в местных молодежных центрах. Наши рабочие отношения также длятся уже около 35 лет. Поэтому я очень рад, что LEAVES' EYES и Reigning Phoenix Music теперь идут по общему пути. Это классический пример «Что должно быть вместе, то и будет вместе!»».

Чтобы заполнить промежутки между студийными альбомами, LEAVES' EYES в основном продолжают писать материал и выпустили несколько EP, некоторые из которых демонстрируют редкие музыкальные стороны секстета, например, акустические записи. И нынешнее время не исключение: после своего успешного альбома Myths Of Fate, который попал на 17 место в официальном немецком и 66 в официальном швейцарском альбомном чарте, среди прочего, они готовят совершенно новый EP, который выйдет в конце этого года на Reigning Phoenix Music. Что он будет содержать, пока остается в секрете, но вы можете быть уверены, что следующий релиз LEAVES' EYES будет не чем иным, как еще одним захватывающим дополнением к их музыкальному путешествию по миру скандинавских саг.

Видео полного выступления THE DEAD DAISIES, состоявшегося восьмого марта в Fontaneto D’Agogna, Italy:

“Last Time I Saw The Sun”
“Light ‘Em Up”
“Bustle And Flow”
– Tommy Clufetos drum solo –
“Love That’ll Never Be” (acoustic John Corabi)
“With You and I”
“I’m Gonna Ride”
“Take a Long Line” (The Angels)
“Highway to Hell / Living After Midnight / Heaven and Hell / Seven Nation Army / Whole Lotta Love”
“Cross Road Blues” (Robert Johnson)
“Goin’ Down” (Freddie King)
“Fortunate Son” (Creedence Clearwater Revival)
“Get A Haircut” (Don’t Panic – David Lowy vocals)
“Mexico”
“Midnight Moses” (The Sensational Alex Harvey Band)
“Resurrected”
“Helter Skelter” (The Beatles)

RICHIE KOTZEN в ходе недавнего интервью вспомнил о своей работе с POISON:

«Я горжусь этим альбомом, и у меня остались приятные воспоминания о процессе создания этой пластинки, которые до сих пор очень ярки в моей памяти. Я был очень молод. Я приехал в Лос-Анджелес — меня привезли сюда. Я ездил в Сан-Франциско и обратно из Филадельфии, записывал альбомы, потому что там находилась Shrapnel Records. Потом Interscope выкупили мой контракт, когда мне было 19 или 20 лет. Они перевезли меня в Лос-Анджелес, и в течение года я работал с [будущим председателем совета директоров Interscope Geffen A&M] Джимми Йовайном и [будущим председателем совета директоров Warner Bros. Records] Томом Уолли. Затем мы договорились с Дэнни Кортчмаром о продюсировании моего альбома, что было очень важно для меня, ведь он тогда записал альбом Дона Хенли "The End Of The Innocence", и я был в восторге. В последнюю минуту Interscope отмахнулись и сказали: "Мы подписали контракт не для того, чтобы ты играл баллады". Я взбесился — мне тогда едва исполнился 21 год — и сказал: "Вы не представляете, что со мной делаете. Я хочу разорвать контракт".

Когда они расторгали контракт, Том Уолли сказал: "Слушай, Bret Michaels звонил насчёт тебя. Он видел тебя на обложке Guitar World и хочет с тобой встретиться". Я взбесился ещё больше и сказал: "Ты что, совсем офигел? Я не хочу записывать хард-рок. Я хочу заниматься другим. Я написал все эти песни". Он сказал: "Просто сходи и поговори с ним. Я не думаю, что ты сможешь записать то, что собирался".
И я поехал в Калабасас, а у Bret был потрясающий дом на Stunt Road. Как только я с ним познакомился, он мне очень понравился, ведь он тоже из Пенсильвании. Я подумал: "Я чувствую себя как дома". Мы очень сдружились, но потом он сказал мне: "Слушай, я не хочу, чтобы кто-то приходил сюда и просто делал то, что ему говорят. Мне нужен тот, с кем можно сочинить альбом". Ему нужен был партнёр по сочинению. Другие ребята тоже вносили свой вклад, но, насколько я помню, в основном мы с ним сочиняли вместе. Я принёс несколько песен, которые должны были войти в мой сольный альбом. Одной из них была "Stand". Он добавил в неё изюминку, мы вместе поработали над текстом куплетов и добавили бридж. Это было действительно здорово. Думаю, у нас получилась отличная, сильная пластинка. Она стала золотой, но, к сожалению, к тому времени, как мы выпустили второй сингл, всё, что происходило на MTV, закончилось со словами: "Любая группа, которая была известна в определённую эпоху, больше не нужна". Мы, к сожалению, оказались в подобной ситуации, но за исключением этого я люблю эту пластинку. Я очень горжусь ей».

Что касается того, как он подошёл к соло DeVille на выступлениях, Richie признал, что позволил себе вольности:

«Я не совсем правильно сыграл их. Я сделал всё что мог, но я хотел сыграть их так, чтобы сохранить целостность написанного, но я — это я, и я ничего не могу с этим поделать. Я буду играть так, как я это слышу».

TED NUGENT в недавнем интервью обсудил создание песни "Stranglehold", которой в этом году исполняется 50 лет:

«Ну и ну, вот это череда событий. И это действительно волшебный момент времени, когда звёзды сошлись. Со мной был Роб Грейндж — возможно, величайший басист всех времён. Я действительно так думаю. Он фокусировался на пульсе и духе песен, которые я создавал, он исполнял душевные ритмы на басу. А ещё Клифф Дэвис на барабанах — просто дикая музыкальная мощь. И Дерек Сент-Холмс, возможно, величайший гитарист с голосом, за выступлениями которого люди наблюдают и радуются по сей день. Они был рядом со мной.

Всё началось в 1968 году, когда я вышел на сцену со Стивом Букером и Джоном Саутером в церкви после выступления с AMBOY DUKES в Grande Ballroom [в Детройте]. И Стив Букер пригласил меня на джем. Я взял свою гитару Byrdland [Gibson]. Там был усилитель Fender twin, который является Святым Граалем моего гитарного звучания. Я подключился. Мы были просто подростками. А когда вы устраиваете джем-сейшн, нет никаких ограничений, нет никаких правил, нет никаких параметров, нет никакого контроля. Ты просто раскрываешься, особенно когда рядом с тобой такие парни, как Джон Саутер на басу и Стив Букер на барабанах. Это была история всей моей жизни, потрясающий уровень музыкальности. И вот я начал играть этот фрагмент. И каким-то образом у меня появился портативный магнитофон, и раньше я такого не делал, но я нажал на кнопку "запись" на том концерте — это было около полуночи, в час ночи после Grande — и я начал играть этот рифф, который, по сути, является заимствованным приёмом у Бо Диддли, с чуть большим количеством грува, скрежета и, осмелюсь сказать, пикантности. И вот на той джем-сессии я просто начал напевать слова, возможно, о девушках, а может, об охоте на оленей. Я не знаю, о чём я пел. Но это зацепило меня. И когда я продолжил выступать с AMBOY DUKES, мы стали играть этот фрагмент на концертах на бис, и он превратился в этот паттерн, я развил фразу, спустившись до фа диез, а затем, когда у нас появились Клифф, Дерек и Роб, мы отправились в студию.

Я мог бы продолжать и продолжать говорить об этом, но Epic Records и моя команда продюсеров сказали: "Мы считаем, что нам не стоит записывать "Stranglehold" для твоего сольного альбома, потому что это просто джем-сейшн и тут нет припева". Вы, наверное, шутите! В тот год у меня был небывалый урожай кукишей, поэтому я достал корзину, полную их, и сказал: "Ребята, должно быть, вы издеваетесь надо мной. Мы играем эту песню каждый вечер в разных формах как постоянный, развивающийся, авантюрный джем-сейшн, и люди любят этот грув. Все люди, включая мою группу, любят это. Этой композиции не нужен припев. Ей не нужны правила музыки. На самом деле эта композиция всем нравится больше, потому что она нарушает правила поп-музыки". Они просто пожали плечами, и мы пошли играть. Это был первый дубль, а Клифф и Роб нащупали грув. А то гитарное соло, которое там звучит, должно было лишь показать, где динамика изменяется, а развитие переходит в Болеро... Я не знаю, откуда всё это взялось, но это музыкальная история. А когда Дерек исполнил вокал, я сказал: "Кого волнует, что в ней нет припева? Послушайте этого ушлёпка. Это монстр, это весёлая песня". Такова история "Stranglehold". Дерек, Клифф и Роб, а также Том Верман и Тони Рил, моя команда продюсеров, — они любили суть этой музыки. В ней не обязательно должен быть припев. Не обязательно должен быть бридж. Не обязательно должен быть куплет. В ней не должно быть ничего, кроме того, что, по нашему глубокому убеждению, должно быть в музыкальном высказывании. И по сей день эта песня много значит для многих людей. И я отдаю должное Тому Верману, Тони Рилу, который был звукоинженером, Дереку, Клиффу и Робу. Это был уникальный момент времени — уникальный для той эпохи, нашего возраста, нашего музыкального опыта, нашей любви к музыкальным приключениям, и по сей день — сегодня эта песня более сильна, чем в 1975 году, когда она была выпущена».

"The Heart Of The Storm", новое видео с текстом от группы MANNTRA, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома Titans, выпущенного 21 февраля на Napalm Records:

"Ceremony"
"Titans"
"Teuta"
"The Heart Of The Storm"
"Unholy Water (Voda)"
"Skal" (Miracle Of Sound Cover)
"Higher"
"My Sandman"
"Riders In The Dawn"
"Forgotten Pt.1"
"Forgotten Pt.2 - The Ritual"
"Nav"

“Vulture’s Eye”, официальное видео с текстом от ANCIENT CHAOS, основанного двумя участниками THE NATIVE HOWL, басистом Markом Chandlerом и барабанщиком Zachом Bollingом, доступно ниже. Этот трек взят из дебютного ЕР Ancient Chaos, релиз которого намечен на 28 марта:

Cosmos Awaken
Vulture’s Eye
The Long Walk
Shock Therapy
Papa Legba
Mother Confessor

"Hold The Night", новая песня группы GIANT, доступна для прослушивания ниже. Этот трек взят из альбома Stand And Deliver, выход которого запланирован на 16 мая на Frontiers Music Srl:

“It’s Not Right”
“A Night To Remember”
“Hold The Night”
“I Will Believe”
“Beggars Can’t Be Choosers”
“It Ain’t Over Till It’s Over”
“Stand And Deliver”
“Time To Call It Love”
“Holdin’ On For Dear Life”
“Paradise Found”
“Pleasure Dome”

Новая пересведенная и переосмысленная версия концертного альбома GENTLE GIANT1977 года, Playing The Fool, выйдет второго мая на двойном CD, тройном виниле, Blu-ray и в цифровом варианте 96/24 stereo, 5.1 surround sound и Dolby Atmos. Трейлер к этому релизу доступен ниже:

Intro
“Just the Same” / “Proclamation”
“On Reflection”
Interview
“The Runaway” / “Experience”
“Sweet Georgia Brown (Breakdown in Brussels)”
“So Sincere”
“Excerpts from Octopus”
Band Introduction
“Funny Ways”
“Timing” / Violin Solo
“Free Hand”
“Peel The Paint” / “I Lost My Head”

K.K. DOWNING в недавнем интервью прокомментировал свое приглашение на финальный концерт BLACK SABBATH:

«Я с нетерпением жду этого события, это будет здорово. Это будет величайшая феерия в истории тяжёлого металла! Villa Park — это большой футбольный стадион в Бирмингеме. Парни из Black Sabbath — большие фанаты Aston Villa, и они всегда ими были. Здорово, что тяжёлый металл возвращается домой, и мы все будем там. Почти все. Metallica, Guns N' Roses, Slayer, Pantera — да кто угодно. Так что это будет отличная встреча, и я с нетерпением жду возможности сыграть несколько песен. Я знаю, что билеты очень дорогие, но они очень быстро разошлись. Я надеялся, что состоится и второе шоу. Было бы здорово, если бы Шэрон смогла перенести его хотя бы в Нью-Йорк или Лос-Анджелес. Или в Берлин, куда-нибудь в Европу. Это было бы потрясающе, но я думаю, что будет вестись прямая трансляция. Я не слишком уверен, но надеюсь».

Так кто же обратился к вам, и когда в последний раз вы общались с Ozzy и Sharon?

«Последний раз это было, когда Judas Priest выступали на Ozzfest, так что не так давно. Все ребята из Black Sabbath — прекрасные люди. Я не просто так говорю, что мы действительно хорошо проводим время вместе. Но я с нетерпением жду этого концерта. Это совершенно точно будет очень особенный концерт. Мне позвонил парень из Live Nation, и я общаюсь с Tom Morello (Rage Against The Machine), который играет большую роль в организации этого мероприятия. Том — прекрасный человек. Я обсуждаю с ним песни, репетиции и всё остальное. Так что всё будет круто, я готов. Поехали».

У вас была невероятная карьера, должно быть, это потрясающе участвовать в таком невероятном событии.

«Это будет потрясающе. Там будет происходить много всего, а я могу добраться туда за час от места, где живу».

Тридцатого мая TROUBLE выпустят сборник Revelations Of The Insane: Demos & Rarities, в который вошли треки, записанные с 1980 по 1994 годы:

Side A
“Dying Love”
“Demon’s Claw”
“Child Of Tomorrow”
“The Tempter”
“Revelation (Life Or Death)”

Side B
“Assassin”
“Wickedness Of Man”
“The Last Judgement”
“The Fall Of Lucifer”
“Psalm 9”
“Victim Of The Insane”

Side C
“Long Shadows Fall”
“Doom Box”
“Requiem”
“Heart Full Of Soul”
“Another Day”

Side D
“Hear The Earth”
“Goin’ Home”
“Window Pain”
“Mythic Hero”
“Fly”
“Get Back”
“Another Day”
“Requiem”

GLENN DANZIG в интервью 96.7 KCAL-FM спросили, будет ли он устраивать финальное шоу по типу того, что недавно объявил Ozzy Osbourne:

«Не знаю. Я же помню, когда DANZIG поехали с Ozzy, это должен был быть его последний тур. [ Смеется ] И с тех пор он провел кучу финальных туров. Так что я не знаю.

Если это будет финальный тур, то он должен быть финальным. Если вы говорите, что это будет окончательно... Вы видели, как разные группы [объявляют, что это будет] последний тур, а потом возвращаются через два года. И это своего рода мошенничество, я так считаю. Так что, когда это будет финалом, и если я объявлю, что это будет финалом, то это будет финалом».

ALEX LIFESON в интервью "Out Of The Box" спросили, были ли у него с Geddy Lee серьезные разговоры в отношении поиска нового барабанщика после смерти Нила Пирта:

«Да, конечно, потому что нас постоянно забрасывают предложениями. После смерти Нила прошло всего нескольких минут, как мы стали получать сообщения от всевозможных барабанщиков, которые хотели пройти прослушивание в группу, думая, что мы собираемся заменить человека, с которым играли 40 лет и который написал все тексты для нашей музыки. Не знаю, о чём думали эти люди.

Так что у нас был такой разговор, потому что мы не могли его избежать. Но, честно говоря, Ged — мой лучший друг. Я разговариваю с ним, наверное, каждый день. Мы собираемся вместе на ужин, играем в теннис, вместе занимаемся благотворительностью. Он мой лучший приятель, так что я хожу к нему в гости. Он играет на басу, я на гитаре — да, мы немного играем. Я прихожу к нему якобы для того, чтобы поиграть с ним, а в итоге мы просто сидим, пьём кофе и веселимся весь день. Так что это не просто RUSH, RUSH, RUSH, RUSH, RUSH, RUSH. У меня глубокие отношения с этим человеком, и не только из-за того, что мы создали в прошлом. Никогда не знаешь, что принесёт тебе жизнь. Сейчас я очень счастлив, занимаясь свои делом. Я играю музыку. Мне нравится быть музыкантом. Я люблю играть на гитаре. Я очень люблю играть на гитаре. Это не просто средство для зарабатывания на жизнь. Это я. Это моя сущность. И не обязательно это должно быть связано с RUSH или ENVY OF NONE. Я занимаюсь тем, что мне нравится».

MICHAEL AMOTT в недавнем интервью ответил на вопрос о том, как вписался в группу Joey Concepcion:

«Честно говоря, он очень легко вписался в коллектив. Конечно, помогло то, что он уже знал, как играть несколько наших песен. На самом деле Joey был учеником моего брата [Christopher Amott, гитарист ARCH ENEMY с 1995 по 2005 и с 2007 по 2012 год ] в Нью-Йорке, и в конце концов они вместе играли в группе, так что он играет очень близко к стилю Chris'а и имеет очень схожую манеру. ARCH ENEMY также были одной из первых металлических групп, в которую попал Joey... Он моложе нас всех».

Участвовал ли он в создании каких-то песен с нового альбома:

«Нет. Все треки были написаны практически так, как они представлены на альбоме. Joey просто пришел и записал свои соло в Швеции. Это был отличный опыт, когда он участвовал в работе над альбомом, и энергия в студии была отличной».

О туре с CARCASS в 1991 году:

«Я играл в группах примерно с 13-14 лет, и это были скорее концерты то здесь, то там, но как только я переехал в Великобританию и присоединился к CARCASS, именно тогда я начал по-настоящему чувствовать себя комфортно, играя вживую, и мои навыки игры на гитаре развились гораздо сильнее. Это были ранние дни CARCASS как гастролирующей группы. На тот момент они состояли из трех человек. Что касается тура с DEATH, то я помню все с тех концертов. Я был заядлым торговцем кассетами и очень глубоко погрузился в дэт-металлическую сцену, так как у меня была своя группа в Швеции, CARNAGE, с 1998 года. Поэтому, когда я познакомился с Чаком [Шульдинером] во время того тура, это было, мягко говоря, удивительно».

В то время было не так много экстремальных металлических групп, у которых выходили полноценные альбомы, поэтому, когда вышел альбом [DEATH] «Spiritual Healing», это было своего рода сенсацией. Я помню, как тусовался с Чаком и остальными ребятами во время того тура. Мы слушали много классной музыки в их автобусе, и когда я говорю «автобус», я имею в виду «прославленный перевозчик людей». В том туре я встретил столько замечательных людей — от ребят из MORBID ANGEL до NOCTURNUS и CYNIC (и это только некоторые из них). Это было такое классное время, и я очень дорожу этими воспоминаниями. Это было потрясающе».

О том, как Alissa заменила Gossow и какой альбом, по его мнению, закрепил за White-Gluz роль новой фронтвумен ARCH ENEMY:

«Я бы назвал „War Eternal“ [2014]. Нам пришлось провести очень много гастролей между этим альбомом и «Will To Power» 2017 года. За эти два альбома мы отыграли, наверное, около 450 концертов, так что мы все очень быстро превратились в гастролирующую семью, каковой и стали. Честно говоря, когда мы потеряли Angela, я думал, что люди будут слишком критичны, потому что она обладала настолько культовым статусом. Я думал, что люди будут слишком критично относиться к Alissa, но, к счастью, все сложилось просто замечательно».

О возможности нового альбома SPIRITUAL BEGGARS:

«Кроме нескольких переизданий в прошлом, с этим проектом ничего особенного не происходило. Проблема в том, что бэк-каталог SPIRITUAL BEGGARS разбросан по разным лейблам, и это очень запутанная история. Что касается нового материала, то ничего особенного не произошло, и на данный момент никаких планов нет. Мне не хочется говорить об этом, но кто знает, что произойдет. Мы все довольно плотно заняты другими проектами, но никогда не знаешь. Сейчас все мое внимание сосредоточено на ARCH ENEMY и новом альбоме».

Проект QUADVIUM, в состав которого входят Steve Di Giorgio (Testament, Death) и Jeroen Paul Thesseling (Obscura, Pestilence), выпустят дебютную пластинку Tetradōm, тридцатого мая на Agonia Records:

“Moksha”
“Náströnd”
“Apophis”
“Ghardus”
“Adhyasa”
“Sarab”
“Eidolon”